ภาพยนตร์. พวกเขาทำหน้าที่ตามจุดประสงค์มากมายในศตวรรษที่ผ่านมา ซึ่งส่งผลต่อเราแต่ละคนในลักษณะที่แตกต่างกัน ดึงเราไปสู่ภาพเซลลูลอยด์ด้วยเวทมนตร์เฉพาะตัว ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 และสงครามโลกครั้งที่ 2 ภาพยนตร์ส่งเสริมการขายพันธบัตร ให้คนที่บ้านของคนรักได้ดูและข่าวในต่างประเทศ ภาพยนตร์ที่ให้บริการและยังคงทำหน้าที่เป็นสายใยระหว่างครอบครัว เพื่อน และคนแปลกหน้า ทันที 'กาวบ้า' ถ้าคุณต้องการ นำผู้คนมารวมกันซึ่งโดยปกติแล้วจะไม่ดึงดูดใจกัน ในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ ตามคำสั่งของประธานาธิบดีแห่งสหรัฐอเมริกา ภาพยนตร์จะต้องมีจังหวะและความสุข ทำหน้าที่เป็นที่พักใจสำหรับคนอเมริกันในช่วงเวลาที่เศรษฐกิจตกต่ำ ในช่วงเวลานั้น เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ชื่อ Shirley ร้องเพลงและเต้นรำของเธอเข้าไปในหัวใจของคนนับล้าน นำรอยยิ้มมาสู่หัวใจของทุกคนที่เธอสัมผัส พวกเขากล่าวว่าประวัติศาสตร์มีวิธีการซ้ำรอย มองดูโลกในวันนี้ หลายคนเชื่อว่าเราอยู่ในช่องแคบที่เลวร้ายพอๆ กับในปี 1929 แต่สิ่งที่น่าสนใจคือไม่ว่าเวลาจะยากลำบากแค่ไหน กระเป๋าเงินจะตึงแค่ไหน เราทุกคนก็ยังควักเงิน 10.00 ดอลลาร์เพื่อหนีไปดูหนังได้ เช่นเดียวกับ นิกเกิลในยุค 20 และ 30 แค่ดูที่บ็อกซ์ออฟฟิศของวันนี้ ทุกคนร้องเพลง ทุกคนเต้น รุ่นพี่มัธยมปลายทำรายได้ไป 82 ล้านเหรียญทั่วโลกในสุดสัปดาห์เดียว ทำให้พวกเราทุกคนลืมปัญหาของเราไปได้เลย (และยังเป็นภาพยนตร์เพลงเปิดตัวที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของบ็อกซ์ออฟฟิศด้วย) ) สุนัขกว่า 200 ตัวกำลังกระดิกหางให้เราร้องว้าว และแม้แต่ความหวาดกลัวทางจิตใจที่น่ากลัวยิ่งกว่าสิ่งใดในชีวิตก็ดึงดูดเราให้หลั่งไหลเพื่อความบันเทิง ความสุข การหลบหนี หรือเพียงเพื่อเห็นสิ่งที่น่ากลัวกว่าชีวิตของเรา ใช่ภาพยนตร์

หลายคนที่ให้ความบันเทิง ให้ข้อมูล หรือให้ความรู้แก่เรา ทำให้เราหัวเราะหรือทำให้เราร้องไห้หายไปนานแล้ว แต่ฮอลลีวูดและการสร้างภาพยนตร์ยังคงดำเนินต่อไป และต้องขอบคุณองค์กรต่างๆ เช่น AFI ไม่เพียงแต่ความมหัศจรรย์ของประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ของเราเท่านั้นที่ถูกรักษาไว้ ผ่านการศึกษา เวิร์กช็อปการสร้างภาพยนตร์ และใช่ เทศกาลภาพยนตร์ AFI นักแสดงหน้าใหม่และผู้มีพรสวรรค์ได้รับการส่งเสริมและสนับสนุนให้ดำเนินการต่อ – และเหนือกว่า – วันเวลาที่ผ่านมา และหนึ่งในสถานที่แรก ๆ ที่จะมองหาผู้ที่จะสืบสานประเพณีและความเป็นเลิศที่มีมาก่อนหน้านี้คือที่เทศกาลภาพยนตร์ AFI

เทศกาลภาพยนตร์ AFI จัดขึ้นเป็นปีที่ 22 เมื่อวันที่ 30 ตุลาคม 2551 เปิดม่านภาพยนตร์ที่น่าตื่นตาตื่นใจ หลากหลาย และคัดสรรจากทั่วโลก นอกเหนือจากการแข่งขันด้านภาพยนตร์ สารคดี และหนังสั้นจากผู้สร้างภาพยนตร์หน้าใหม่แล้ว AFI ยังวางแผนที่จะสร้างความประทับใจให้กับเราในปีนี้ โดยเริ่มด้วยการเปิดตัวงานกาล่าดินเนอร์เรื่อง DOUBT ซึ่งกำกับและดัดแปลงโดยจอห์น แพทริค แชนลีย์ จากบทละครที่ได้รับรางวัลพูลิตเซอร์และรางวัลโทนี่ ผู้ชนะรางวัลออสการ์ เมอรีล สตรีป และฟิลิป ซีมัวร์ ฮอฟฟ์แมน และสิ้นสุดในวันที่ 9 พฤศจิกายน กับ DEFIANCE มหากาพย์ของเอ็ดเวิร์ด ซวิค นำแสดงโดยแดเนียล เครกและลีฟ ชรีเบอร์ ระหว่างนั้นเต็มไปด้วยสารพัด คุณจะพบภาพยนตร์ 151 เรื่องจาก 38 ประเทศพร้อมทุกสิ่งตั้งแต่การยกย่องหนึ่งในผู้กำกับคนโปรดของฉันตลอดกาล (และผู้ชายแสนดี) แดนนี่ บอยล์ และการเปิดตัวผลงานล่าสุดของเขา SLUMDOG รอบปฐมทัศน์โลก MILLIONAIRE (คิดว่า Regis และ ABC และส่วนหนึ่งของธีมจะปรากฏขึ้น) เช่นเดียวกับการยกย่องให้กับผู้ชนะรางวัลออสการ์ Tilda Swinton การเกิดขึ้นอีกครั้งของ Mickey Rourke ใน THE WRESTLER ภาพยนตร์ที่หยุดเทศกาลเย็นที่เมือง Cannes ไปจนถึง 4hour ของ Stephen Soderbergh มหากาพย์ CHE (Intermission กลับมาที่โรงละครแล้ว ทุกคน เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการเต้นรำป๊อปคอร์นเพลง “Let's all go to the lobby” อีกครั้ง!

ดังนั้น เมื่อม่านพร้อมที่จะเปิดฉากขึ้นในวันที่ 30 ตุลาคม เรามาดูกันดีกว่าว่าอะไรที่กลายเป็นประเพณีสำหรับตัวฉันและพวกคุณทุกคน ภาพยนตร์เทศกาล MUST SEE FESTIVAL ของฉันใน AFI Film Festival 2008!

หนึ่งในผู้นำกลุ่มแรกๆ ที่สร้างชื่อคือ Not Pretty HollywoodNOT QUITE HOLLYWOOD: THE WILD, UNTOLD STORY OF ‘OZPLOITATION” การระเบิดจากอดีตด้วยเสียงฟ้าร้องที่ดังกึกก้องและไม่เคารพจากเบื้องล่าง - เสียงหัวเราะที่ดังสนั่น - ไม่น้อยทีเดียว ฮอลลีวูด เฉลิมฉลองการกำเนิดของออสเตรเลียตั้งแต่ยุค 50 และ 60 จนถึงยุค 90 แต่ด้วยความเข้มข้นอย่างหนักของภาพยนตร์ออสเตรเลียประเภท ยุค 70 และ 80 สมบูรณ์ด้วยภาพเปลือย รักอิสระ มีเซ็กส์มากมาย และความสยดสยองของแฮ็กเกอร์ที่นองเลือด และนั่นคือหลังจากการแนะนำ R-certificate ซึ่งเป็นแบรนด์การเซ็นเซอร์ของออสเตรเลียในปี 1971 ผู้กำกับ Mark Hartley ผู้กำกับ Mark Hartley ได้รวบรวมหนึ่งใน ลำดับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สนุกสนานที่สุดเท่าที่ฉันเคยดูมาและทำให้โลกได้สัมผัสกับภาพยนตร์คลาสสิก เช่น “Picnic At Hanging Rock”, “My Brilliant Career”, “The Man From Hong Kong” และแน่นอนว่าเป็นภาพยนตร์ที่เป็นแก่นสารของยุคนี้ที่ให้โลก ชายชื่อเมล “แมด แม็กซ์”

ในขณะที่ตลกขบขันอย่างอุกอาจ Hartley แทรกซึมความสนใจและการศึกษาผ่านบทวิจารณ์เปิดการอภิปรายเกี่ยวกับศิลปะชั้นสูงกับสงครามวัฒนธรรม Low Brow ยุค 70 ภาพเปลือยในภาพยนตร์ออสเตรเลีย (เด็กดาวน์ ลงมา! รอหนัง!) งานสตันท์และเทคนิคพิเศษ ( ซึ่งให้ความหมายใหม่แก่ความปรารถนาที่จะตาย) และ Car Culture and Drive-Ins อัดแน่นไปด้วยบทสัมภาษณ์ของผู้สร้างภาพยนตร์และนักแสดงแนวนี้ เช่น เดนนิส ฮอปเปอร์, เจมี่ ลี เคอร์ติส, สเตซี คีช, รัสเซลล์ บอยด์, ผู้เขียนบท เอเวอเรตต์ เดอ โรช, ผู้กำกับ ริชาร์ด แฟรงคลิน, จอร์จ ลาเซนบี ผู้กำกับภาพ จอห์น ซีล และสตั๊นท์แมนชื่อดัง แกรนท์ เพจ ฮาร์ทลีย์สานต่อ เว็บแห่งการสร้างภาพยนตร์ที่น่าหลงใหลเต็มไปด้วยข้อเท็จจริง ความสนุก และโอ้ ใช่ หน้าอกที่เปลือยเปล่า

หากไม่มีเหตุผลอื่น การตัดต่อของ Jamie Blanks, Sara Edwards และ Mark Hartley ก็มีเหตุผลเพียงพอที่จะทำให้เห็นว่าไม่ใช่ฮอลลีวูดเสียทีเดียว มันคือนักฆ่า!!!!!! รอจนกว่าคุณจะเห็นภาพตัดต่อของแฮ็กเกอร์ชาวออสซี่ จลาจลแน่นอน การทำงานนั้นต้องการความแม่นยำของมีด Ginzu! Pacing แต่สำหรับช่วงสั้น ๆ ในยุค 90 นั้นเหมาะสมกับเงิน แต่จุดเด่นที่แท้จริงของภาพยนตร์เรื่องนี้คือเพลงประกอบ ยอดเยี่ยมอย่างแน่นอน การเลือกดนตรีที่ไพเราะลิ้นซึ่งจับคู่กับภาพยนต์ดีกว่าอาหารและไวน์ในร้านอาหาร 5 ดาวที่ดีที่สุด อย่างไรก็ตาม กุญแจสำคัญที่แท้จริงคือซาวด์แทร็กที่ต่อเนื่องไม่มีวันหยุด ขับเคลื่อนภาพยนตร์และรักษาระดับพลังงานให้สูงขึ้นเหมือน Grant Page ในระหว่างการไล่ล่าด้วยความเร็วสูงที่อุกอาจ

และเมื่อพูดถึงเรื่องไม่หยุดหย่อน จงสวมหมวกของคุณไว้ในขณะที่ Eugene Hutz และวงยิปซีพังค์ Gogol Bordello ระเบิดบนหน้าจอในสารคดี GOGOL BORDELLO: NON-STOP พูดคุยเกี่ยวกับการใช้ชีวิตแบบ American Dream!! ฮัทซ์มีอย่างแน่นอน หัวใจและจิตวิญญาณของ Gogol Bordello นี่คือเรื่องราวของเขาโดยพื้นฐานแล้ว เขียนโดยผู้กำกับ Margarita Jimeno ซึ่งหยิบเรื่องราวของเขาขึ้นมาในปี 2544 เมื่อเธอค้นพบว่าวงดนตรีกำลังทำลายบ้านที่ Bulgarian Bar Mehanata ในไชน่าทาวน์ นิวยอร์ก การผสมผสานระหว่างฟุตเทจคอนเสิร์ต ภาพยนตร์หาดูยากของ Hutz จากช่วงวัยรุ่นของเขาในเคียฟ และบทสัมภาษณ์สมาชิกในวง เพื่อน แฟนเพลง และตัว Hutz เอง ทั้งหมดนี้ถูกผสมผสานเข้ากับการนำเสนอที่มีพื้นผิวและผ้าทอออกเทนสูงที่จะทำให้คุณเต้นระบำใน ทางเดิน!

ด้วยความสะเทือนใจและจริงใจ เราเป็นองคมนตรีในงานสังสรรค์ส่งท้ายปีเก่าของครอบครัวในปี 1988 ซึ่งลุงของเขามีความปรารถนาดีต่อยูจีนมากที่สุดคือขอให้เขาออกจากเคียฟ ไปอเมริกา และเข้าร่วมกองทัพสหรัฐฯ ลุงของเขารู้เพียงเล็กน้อยว่ากองทัพเป็นสิ่งที่ห่างไกลจากความคิดของยูจีน หนึ่งใน 100 คนสุดท้ายที่เหลืออยู่ในรัสเซียด้วยสถานะผู้ลี้ภัย ในที่สุดยูจีนและครอบครัวก็ออกจากเคียฟได้ อนุญาตให้ครอบครัวละ 400.00 ดอลลาร์เท่านั้น และของใช้ส่วนตัวจำนวนจำกัด ยูจีนนำแผ่นเสียง 20 แผ่น กีตาร์ 2 ตัว และนาฬิการัสเซีย 1 ใบ เพราะเขาคิดว่านักท่องเที่ยวน่าจะอยากซื้อมัน ครอบครัวนี้ขาดเอกสารที่จำเป็นสำหรับชีวิตนอกรัสเซีย และต้องสละสัญชาติเพื่อรับสถานะผู้ลี้ภัย ช่วงแรกถูกพาไปที่ออสเตรีย ชีวิตเป็นเรื่องยากสำหรับ Hutz และครอบครัวของเขา ด้วยความซื่อสัตย์ที่ไม่ปิดกั้น เขาพูดถึงการเผชิญกับความผิดหวังครั้งแล้วครั้งเล่า “จนกว่าจะไม่มีความคาดหวังอีกต่อไป” ถึงกระนั้นก็ตามสิ่งที่เขาสูญเสียไปก็ไม่มีความขมขื่น มีแต่ความสุข มีการเฉลิมฉลอง มีความสงบสุข มีเสรีภาพ อิสระในการทำเพลง อิสระในการโอบรับชีวิตและทุกสิ่งที่มีให้ เสรีภาพในการคาดคะเนเนื้อเพลงที่เต็มไปด้วยความเห็นทางสังคม-การเมืองและศาสนาอย่างโจ่งแจ้ง เช่น 'Immigrant Punk' และ 'Legalize Me' ทั้งหมดนี้ได้รับการบันทึกอย่างวิจิตรงดงามในภาพยนตร์โดยจิเมโนในคอนเสิร์ตสุดประทับใจของโกกอล บอร์เดลโล ทั้งเล็กและใหญ่

ในที่สุดก็เดินทางไปสหรัฐอเมริกา สิ่งที่เริ่มต้นจากงานเลี้ยงวันเกิดของ Hutz ที่บาร์ในบัลแกเรียกลายเป็นงานประจำสัปดาห์สำหรับสิ่งที่จะกลายเป็นปรากฏการณ์ระดับนานาชาติในไม่ช้า - Gogol Bordello ฮัทซ์อธิบายเกณฑ์ของเขาด้วยการหยิบสมาชิกในวงด้วยมือ ตัวละครมีความสำคัญและเป็นสิ่งแรกและสำคัญที่สุดสำหรับเขา ตามด้วยความตั้งใจของนักดนตรีที่จะเป็นวงดนตรีและความเชื่อหลักของเขาที่ว่า 'เล่นเพื่อความสุขในการเล่นดนตรี' เมื่อเวลาผ่านไป Hutz ได้รวบรวมทีมงานที่หลากหลายของผู้อพยพที่มีความสามารถพิเศษบางคน เช่น Yuri Lemeshev เล่นหีบเพลง, Sergey Ryabtsev เล่นไวโอลิน, Oren Kaplan เล่นกีตาร์ และ Eliot Ferguson เล่นกลอง ตลอดจนนักเต้น-เพอร์คัสชั่น Pamela Racine และ Elizabeth Sun การสัมภาษณ์บุคคลเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงความรักที่แท้จริงและความชื่นชมที่แต่ละคนมีต่อ Hutz รวมถึงความคลั่งไคล้ การเคลื่อนไหวและความคิดสร้างสรรค์ของเขา

เป็นที่รู้จักจากการบุกเวทีอย่างอุกอาจ เครื่องแต่งกายเย็บมือเฉพาะตัวที่สะท้อนถึงเนื้อเพลงของแต่ละเพลง ผ่านการแสดงของวงดนตรี และต้องขอบคุณการตัดต่อขั้นสุดยอดโดย Jenny Golden และ Jimeno ที่เต้นเป็นจังหวะตามจังหวะของ Gogol Bordello ประสบการณ์พังค์ของยิปซีจึงถูกจับตา รุ่งโรจน์ที่สุดเมื่อเราเห็น Hutz ขับเคี่ยวอย่างเต็มที่ด้วยการแสดงตัวตนบนเวทีที่ 'อาจวิปลาส' ไม่หยุด (มักจะแสดงในคลับเป็นเวลา 6 ชั่วโมงติดต่อกัน) ยิ่งนักเที่ยวคลับและคนดูคอนเสิร์ตเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงสดและโอบกอดบรรยากาศแห่งความเพลิดเพลินที่ “สลัดลำดับชั้นของสังคมทิ้งไป” คุณก็จะรู้สึกลานตา ใจเต้นแรง ใคร่ครวญ เป็นหนึ่งในรายการที่ร้อนแรงที่สุด กลุ่มในวงการดนตรีสากล GOGOL BORDELLO: NON-STOP คือความบันเทิงที่ไม่หยุดนิ่ง และเป็นหนึ่งในสองภาพยนตร์เทศกาลที่ต้องชมจากทั้งเทศกาล (และความจริงที่ว่าฮัทซ์แสดงนำและวงดนตรีได้แสดงในผลงานการกำกับเรื่องแรกของมาดอนน่าเรื่อง “Filth & Wisdom” ซึ่งเปิดตัวในวันที่ 31 ตุลาคม เป็นเหตุผลเพิ่มเติมในการชมภาพยนตร์เรื่องนี้) อาเบลอันตราย

ความทะเยอทะยานในรสชาติของยุโรปตะวันออก ลองนึกถึงหนังระทึกขวัญเรื่อง ABLE DANGER ดูสิ พอล คริก ผู้เขียนบทและผู้กำกับได้สานเรื่องราวอันสลับซับซ้อนของเรื่องราวที่สมมติขึ้นของทอม ฟลินน์ เจ้าของร้านหนังสือที่เอนเอียงไปทางซ้ายซึ่งเพิ่งบังเอิญตีพิมพ์หนังสือเปิดโปงในวันที่ 11 กันยายน เข้าสู่หญิงร้ายยุคใหม่ที่ร้อนแรงและลึกลับ Kasia ตัวเธอเองที่หลบหนีจากการปกปิดเหตุการณ์ 9/11 เนื่องจากเธอถูกกล่าวหาว่ามีความสัมพันธ์กับ Mohamed Atta ต้องขอบคุณ Able Danger ฮาร์ดไดรฟ์ที่มีตัวตนและแผนการของสถาปนิกตัวจริง วันที่ 9/11 การข้ามเส้นทางในสไตล์ฟิล์มนัวร์แท้ๆ ที่ชวนให้นึกถึง “The Maltese Falcon” ใช้เวลาไม่นานหลังจากได้พบกับสาวงามแห่งยุโรปตะวันออก ฟลินน์ก็เข้าไปพัวพันกับการฆาตกรรมเพื่อน และหลบหนีจากหน่วยงานรัฐบาลทุกแห่งที่มนุษย์รู้จัก และถูกบังคับให้มองลึกลงไปว่าแท้จริงแล้ว Kasia เป็นใครและเป็นอย่างไร

Krik เข้าไปจับคอและกดปุ่มตื่นตระหนกในตัวเราแต่ละคนด้วยการเล่าเรื่องโศกนาฏกรรมที่เปลี่ยนแปลงโลกอย่างที่เรารู้จักไปตลอดกาล อันที่จริง ชื่อ ABLE DANGER มาจากโครงการข่าวกรองลับสุดยอดที่ถูกกล่าวหาว่าริเริ่มโดยคณะเสนาธิการร่วมของสหรัฐฯ ในปี 2542 เพื่อต่อสู้กับการก่อการร้ายโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง อัลกออิดะห์ โครงการนี้ถูกกล่าวหาว่ายกเลิกในปี 2548 หลังจากที่สาธารณชนทราบการมีอยู่ของมัน มีข่าวลือในหมู่นักทฤษฎีสมคบคิดว่า Able Danger มีข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับสถาปนิก 9/11 ที่แท้จริง ความจริงและความจริงที่ชัดเจนของเรื่องราวของ Krik กระทบคุณระหว่างดวงตา โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเลนส์มือกระตุก “Blair Witch Project” ของผู้กำกับภาพ Charles Libin ร่วมกับ Krik หลังจากได้เห็นการทำงานของกล้องของ Libin ใน “Rachel Getting Married” และ “Be Kind Rewind” และตอนนี้ ABLE DANGER สไตล์ของเขาก็ได้รับการจดสิทธิบัตร โดยมีลักษณะเฉพาะซึ่งอาจสร้างความรำคาญให้กับบางคนและดึงดูดใจสำหรับคนอื่นๆ ด้วย ABLE DANGER ความกระตุกอย่างแรงเข้ากันได้ดีกับธีมของภาพยนตร์นัวร์และนำไปสู่ช่วงเวลาที่หัวใจเต้นแรงของความหวาดกลัวข้อนิ้วสีขาวอย่างแท้จริง

น่าเสียดายที่อดัม นี ไม่น่าเชื่อเท่าโทมัส ฟลินน์ เพื่อไม่ให้บั่นทอนกำลังใจของคุณ ในทางกลับกัน Kasia ของ Elina Lowensohn ก็โลดโผนได้อย่างง่ายดาย เธอดึงคุณเข้าสู่อุบายและห้อยความลับที่ซ่อนอยู่ของเธอต่อหน้าคุณเหมือนแครอทห้อยต่องแต่งม้า เราสามารถเห็นเธอได้อย่างง่ายดายในบทบาทของ Mata Hari ที่ปะทะกับผู้ก่อการร้าย ซ่อนความลับ และเข้าครอบครอง Able Danger

แม้จะมีข้อจำกัดด้านงบประมาณ แต่ ABLE DANGER ก็เป็นหนังทริลเลอร์ทฤษฎีสมคบคิดของแมวกับหนูที่ชาญฉลาดซึ่งดึงเอาความแข็งแกร่งของเรื่องราวและความกลัวของสาธารณชนต่อสิ่งที่รู้และไม่รู้จัก สร้างความตึงเครียดในทุกย่างก้าว ทุกเงา ด้วย ทุกสายตาจากมุมมืด ไม่ว่าคุณจะทำอะไร - อย่าทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของคืนนี้!

ตอนนี้สำหรับความน่าสะพรึงกลัวที่แท้จริงแล้ว การชิงดีชิงเด่นระหว่างพี่น้อง ครอบครัวที่ล้มเหลว ความตาย และการทำลายครอบครัวในช่วงวันหยุด! ใช่ ตอนนี้เรากำลังพูดถึงไก่งวงเมื่อ Catherine Deneuve ที่ชื่นชอบของ AFI เป็นประธานในครอบครัวของเธอในช่วงวันหยุดใน A CHRISTMAS TALE ถ่ายทำใน Cinemascope (ช่วงวันหยุดต้นสำหรับผู้ชมภาพยนตร์ทุกคน หากคุณไม่เคยประสบกับความสำเร็จด้านเทคนิคและของขวัญที่ยิ่งใหญ่กว่าสำหรับพวกเราที่รักรูปแบบนี้) นี่คือเรื่องราววันหยุดของ Vuillards

หัวหน้าครอบครัว Junon รวบรวมครอบครัวเข้าด้วยกันเพื่อเฉลิมฉลองที่สนุกสนานในวันหยุด - ดี มีความสุขในใจของเธอ เธอเป็นมะเร็งและต้องการการปลูกถ่ายไขกระดูกจากลูกคนหนึ่ง แน่นอนว่าเวลาใดที่จะปลูกฝังความรู้สึกผิดต่อมารดาได้ดีไปกว่าช่วงวันหยุด แต่การรวมกลุ่มกันเป็นเรื่องน่าเบื่อ ดูเหมือนว่าเอลิซาเบธลูกสาวคนโตจอมเสแสร้งขับไล่อองรีพี่ชายของเธอออกจากชีวิตของเธอและครอบครัวเมื่อสี่ปีที่แล้วเพราะในความคิดของเธอ การฉ้อฉล แต่จริงๆ แล้วมันเป็นแบบนั้นมากกว่า เพียงเพราะว่า อีวาน ลูกชายตัวน้อยของครอบครัวต้องพบกับความประหลาดใจที่ชีวิตของเขาต้องเสี่ยงชีวิตแต่งงานของเขากับซิลเวียผู้น่ารัก ในขณะที่ Paul หลานชายของ Junon กำลังฟื้นตัวจากการฆ่าตัวตายที่ไม่สำเร็จ Abel สามีของ Junon ก็เหมือนกับสามีและพ่อแม่ที่ดีที่มีภรรยาเอาแต่ใจ ยอมทำตามความต้องการของภรรยา และเพื่อการวัดผลที่ดี ลองพาแฟนสาวชาวยิวของอองรีมาด้วย บ้านคริสต์มาส Carold Faunia สำหรับวันหยุด

ภาพยนตร์เรื่องนี้มีฉากอยู่ในบ้านของ Vuillard โดยมุ่งเน้นที่ความแปลกประหลาดและอัตตาของสมาชิกในครอบครัวแต่ละคน เขียนบทและกำกับโดย Arnaud Desplechin A CHRISTMAS TALE เป็นการศึกษาตัวละครที่น่าสนใจ โดยให้เวลากับตัวละครแต่ละตัวในจังหวะที่สบายๆ เปิดเผยเรื่องราวเบื้องหลังและให้ความลึกที่แท้จริงแก่ครอบครัวและภาพยนตร์โดยรวม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับ พัฒนาการของอลิซาเบธ ดูเหมือนว่าผู้บริจาคที่ดีที่สุดสองคนสำหรับ Junon คือ Henri น้องชายของเธอและ Paul ลูกชายของเธอ ซึ่งทำให้เธอตกตะลึงและกังวลใจอย่างมาก ฉันทำให้ลูกชายต้องทนทุกข์ทรมานเพื่อช่วยแม่ของฉันหรือไม่? หรือฉันยินดีทำให้พี่ชายของฉันต้องทนทุกข์ทรมานและเสี่ยงที่จะวางยาแม่ของฉันด้วยเลือดที่ไม่ดีของเขา? ตัดสินใจ ตัดสินใจ! Desplechin เป็นปรมาจารย์ด้าน subtext และ sub-plot และไม่ทำให้ผิดหวังที่นี่เพราะเขาเก็บลูกบอลทั้งหมดไว้ในอากาศเพื่อดึงคุณเข้าใกล้ 'ความอบอุ่น' ของอ้อมอกครอบครัวมากขึ้น

มีสไตล์อย่างมาก Desplechin จัดแสดงดนตรีที่หลากหลาย แม้ว่าบางเพลงจะดูไม่คุ้นเคยแต่สามารถระบุตัวตนของคนรุ่นหลังในครอบครัวโดยเฉพาะได้ ด้วยการใช้เทคนิคกล้องหลายตัว เขาใช้แอนิเมชั่น เฟรมตรึง การบรรยายบุคคลที่หนึ่ง การบรรยายบุคคลที่สาม ทั้งหมดนี้ให้ยืมตัวเข้ากับความแปลกประหลาดของครอบครัวได้ค่อนข้างดี งานของผู้ออกแบบงานสร้าง Dan Bevan หรูหราและร่ำรวย มันไร้ที่ติและสวยงาม บอกเล่าเรื่องราวมากมายเกี่ยวกับครอบครัวและผู้นำแต่ละคน

สำหรับการแสดง A CHRISTMAS TALE เป็นหนึ่งในทีมนักแสดงที่ดีที่สุดจากภาพยนตร์เรื่องใดๆ ที่ AFI ในปีนี้ ไม่แปลกใจเลยที่แคทเธอรีน เดอเนิฟจะสง่างามพอๆ กับจูนอน เป็นเจ้านายเหนือสมุนที่เธอเรียกว่าลูกของเธอ เดเนอเว่ยังช่ำชองในการแสดงตลกของเธออีกด้วย Mathieu Amalric เพิ่งทำให้ฉันประทับใจเมื่อปีที่แล้วใน “The Diving Bell and the Butterfly” และทำอีกครั้งที่นี่ด้วยทุกส่วนของร่างกายที่ทำงานและเคลื่อนไหวได้ในฐานะพี่น้องและลูกชายที่ติดเหล้าและไม่พอใจ และขโมยทุกฉากจากทุกคน เขามีลักษณะที่ดูถูกตัวเองซึ่งเรียกร้องความสนใจและสนุกสนาน เคมีของเขากับแอนน์ คอนซิญี ผู้รับบทเอลิซาเบธเป็นการแข่งขันแบบพี่น้องที่สมบูรณ์แบบ Chiarra Mastroianni ลูกสาวในชีวิตจริงของ Deneuve มักจะได้รับการปฏิบัติเสมอเมื่อครอบครัวรุ่นต่อรุ่นมาทำงานร่วมกัน เธอมีเสน่ห์ (และลับๆ ล่อๆ) แม้ว่า Junon จะเผลอลืมพาเธอกลับบ้านจากการช้อปปิ้งก็ตาม

ฉลองคริสต์มาสให้เต็มที่และใช้เวลากับ Vuillards นิทานคริสต์มาสจะต้อนรับคุณด้วยอ้อมแขนที่เปิดกว้างและความผิดปกติในการทำงานที่สะดวกสบายมากมาย

หากคุณต้องการความผิดปกติแบบส่อเสียดจริง ๆ ไม่ต้องมองหาที่ไหนนอกจากการแต่งงานแบบเงียบ ๆ ความคิดแรกของฉันหลังจากฉายภาพยนตร์เรื่องนี้คือการที่ไซ คาร์เตอร์และแมรี เอลิซาเบธ เอลลิสแสดงเป็นสามีภรรยาและแด็กซ์และโอลีฟที่เชื่อมโยงกัน จับต้องได้ และเป็นมนุษย์ ดึงคุณเข้าสู่ใยแมงมุมของความผิดหวัง ความผิดหวัง และการหลอกลวง หลังจากฉายเป็นครั้งที่สอง สิ่งเหล่านี้ยังคงเป็นความคิดของฉัน

แด็กซ์และโอลีฟดูเหมือนจะมีทุกอย่าง เพื่อนที่ดี การแต่งงานที่มีความสุข พี่ชายจอมป่วน พ่อที่เป็นโรคอัลไซเมอร์ พวกเขาดำเนินกิจวัตรประจำวันไปพร้อมกับการไม่พูดอะไรกันสักคำ ผ่านท่าทางแห่งความสุขในครอบครัว แต่นั่นเป็นเพียงผิวเผินเพราะความคิดและความปรารถนาที่ไม่ได้พูดออกมานั้นยิ่งใหญ่มาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อโอลีฟบอกแด็กซ์ว่าเธออยากมีลูก ความผิดพลาดครั้งใหญ่. ผลผลิตจากวัยเด็กที่แสนหิน นั่นคือสิ่งสุดท้ายที่เขาต้องการ และเขาแน่ใจว่าเขาบอกเธออย่างนั้น หรือบางทีเขาอาจจะคิดไปเอง ในทำนองเดียวกัน Olive แน่ใจว่าเธอบอก Dax ว่าเธอต้องการมีครอบครัว หรือบางทีเธออาจจะแค่คิดว่าเธอทำ

เมื่อถึงทางตันอย่างเงียบ ๆ เราเฝ้าดูพวกเขาดำเนินการแต่งงานต่อไป แต่ด้วยการตอบสนองโดยปริยายในระดับใหม่ จากนั้นคืนหนึ่ง ต้องขอบคุณแอลกอฮอล์ที่มากเกินไปเล็กน้อย Olive ได้รับแรงบันดาลใจให้หลอก Dax ด้วยการเจาะรูที่กะบังลมของเธอเพื่อหวังให้หนึ่งในการตั้งครรภ์ 'อ๊ะ' แต่ในการสนทนาวันหนึ่งเธอพูดเกี่ยวกับคนท้องแม้ว่าจะใช้ไดอะแฟรมก็ตาม แด๊กซ์แสดงความกลัวอย่างโดดเด่น ใน QT เขาเริ่มสอดแนมและค้นพบสิ่งที่โอลีฟทำ แต่เก็บมันไว้กับตัวเอง เขาไม่พูดอะไรและเริ่มใส่ยาคุมกำเนิดลงในกาแฟของเธอทุกเช้าแทน เมื่อแต่ละคนรู้สึกปลอดภัยและมั่นใจในเล่ห์เหลี่ยมของตนเอง ความมั่นใจก็เข้าครอบงำ ชีวิตเซ็กส์ของพวกเขาก็พุ่งปรี๊ด จากนั้นโอลีฟก็ไปหาสูตินรีแพทย์ของเธอ

เป็นมากกว่าชุดการแสดงที่วิจิตรงดงาม นี่คืออัญมณีชิ้นเล็กที่มีพื้นผิวที่มีเสน่ห์อย่างประณีตของภาพยนตร์ เขียนบทและกำกับโดยโม เพอร์กินส์ เธอเรียกร้องให้ประสบการณ์ชีวิตของเธอเองและประสบการณ์ชีวิตจากพ่อแม่และปู่ย่าตายายของเธอเพื่อนำองค์ประกอบที่เป็นจริงและเป็นมนุษย์มาสู่เรื่องราว มีสัมผัสของคุณปู่ที่ป่วยเป็นอัลไซเมอร์ จากนั้นก็มีความสุขโดยปริยายและดูภายนอกเหมือนที่เธอเห็นในการแต่งงานของพ่อแม่ของเธอ จากนั้นเธอก็มีการแต่งงานและความรักที่แท้จริงของเธอเอง ทุ่นระเบิดที่อาจเกิดขึ้นและคำถามที่ต้องเผชิญ เบอร์กลัวที่จะต้องเผชิญหน้ากับ 'สัมภาระ' ของครอบครัวและอดีตที่ฝังแน่นในตัวคุณ ด้วยเทคนิคการผสมผสานงานเขียนและการด้นสด ในที่สุด เพอร์กินส์และนักแสดงนำของเธอก็ประสบความสำเร็จในการผสมผสานชีวิตสมรสเล็กๆ น้อยๆ ที่สมบูรณ์แบบ

สำหรับการแสดง หากมีสมาชิกคนใดที่ไม่ได้ทำงานใน “It’s Always Sunny In Philadelphia” โปรดยกมือขึ้น คุ้นเคยกันดีอยู่แล้วในการตั้งค่ากลุ่มหน้าจอขนาดเล็ก การเปลี่ยนจาก Mary Elizabeth Ellis, Cy Carter, Jimmi Simpson, Charlie Day และ Lucy DeVito ไปยังหน้าจอขนาดใหญ่นั้นไม่ใช่เรื่องง่ายๆ เคมีที่เข้ากันเป็นอย่างดีของแต่ละคน โดยเฉพาะอย่างยิ่งของคาร์เตอร์และเอลลิสนั้นสดชื่นและจำเป็นสำหรับเรื่องราวในลักษณะนี้ สำหรับฉันแล้ว สิ่งที่น่าสนใจสำหรับงานเลี้ยงเล็กๆ ครั้งนี้คือหนึ่งในนักแสดงตัวละครที่ฉันชื่นชอบ เมลานี ลินสกี รับบทเป็น โมนีก เพื่อนที่ดีที่สุดของโอลีฟ บทบาทของ Lynskey มีความสำคัญต่อโครงเรื่องเพียงเล็กน้อย จำเป็น และวางตัวได้อย่างสมบูรณ์แบบ

การสร้างภาพยนตร์แบบกองโจรอย่างมาก ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำในและรอบๆ ลอสแองเจลิส โดยทุกคนเรียกร้องให้เพื่อนและเพื่อนหรือเพื่อนใช้อพาร์ตเมนต์ ถนน โรงรถ เฟอร์นิเจอร์ – ไม่ต้องพูดถึงความช่วยเหลือในการผลิต ที่โดดเด่นคือผลงานของ Eric Zimmerman ผู้กำกับภาพ ภาพไทม์แลปส์ที่คมชัด สะอาดตา สดใส มีความสมดุลกับกิจวัตรประจำวันของ Dax และ Olive ด้วยผลลัพธ์ที่ดึงดูดสายตาซึ่งแสดงในลักษณะที่แบ่งขั้วซึ่งช่วยดำเนินเรื่องราว

การแต่งงานแบบเงียบๆ ไม่มีอะไรเงียบสงบ ปริมาณการพูด ข้อความที่ดังที่สุดคือสิ่งที่ Mo Perkins จะทำให้เราพึงพอใจต่อไป

Betcha คิดว่าฉันจะไปไม่ถึงที่นั่น – ตัวเลือกอันดับต้น ๆ ของฉันในฐานะภาพยนตร์ MUST SEE FESTIVAL เรื่องเดียวของทั้งเทศกาล นี่มัน - ผิวหนัง

SKIN คือการสร้างภาพยนตร์และการเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม และฉันไม่คิดว่าฉันเคยใช้คำว่า 'ยอดเยี่ยม' มาก่อน หรืออย่างน้อยก็เมื่อเร็วๆ นี้ ในการอธิบายภาพยนตร์ ฉันคุ้นเคยกับเรื่องราวของ Sandra Laing เป็นอย่างดีเนื่องจากมีนัยทางกฎหมายระหว่างประเทศที่สำคัญเมื่อหลายปีก่อน และมักจะพบว่ามันค่อนข้างน่าสนใจและน่าสนใจจากมุมมองของมนุษย์ อย่างไรก็ตาม หากต้องการเห็นมันได้รับการบอกเล่าอย่างประณีตบนหน้าจอถือเป็นสิทธิพิเศษ

SKIN สร้างจากเรื่องจริงของ Sandra Laing เด็กหญิงชาวแอฟริกาใต้ที่มีพ่อแม่เป็นคนผิวขาวแต่เกิดมาพร้อมกับผิวสีดำ เป็นเรื่องสยองขวัญในช่วงปี 1950 ในสูติบัตรของเธอระบุว่าเธอเป็นคนผิวขาว แต่ยังคงใช้อยู่ในโลกทุกวันนี้ กระดาษแผ่นหนึ่งอาจไม่มีความหมายอะไรเมื่อเด็กถูกล้อเลียน พ่อแม่กำลังกระซิบกระซาบหลังครอบครัวในโลกที่เหยียดหยามเหยียดหยามซึ่งมีกฎหมายของ ความไม่เท่าเทียมกันในสังคม

เมื่ออายุได้ 10 ขวบ แซนดร้าถูกไล่ออกจากโรงเรียนสีขาวทั้งหมด อับราฮัมบิดาของเธอเป็นคนหยิ่งยโส เป็นคนปากแข็ง ผู้ชายที่ท้าทาย สงสัยอยู่เสมอว่าแซนดร้าคือลูกของเขาจริงๆ หรือไม่ การที่ทุกคนรู้และเชื่อว่าแซนดร้าคือไวท์เป็นสิ่งสำคัญที่สุดสำหรับเขา ดังนั้นเขาจึงตั้งมั่นในความเชื่อของเขาจนนำเรื่องนี้ไปสู่ศาลสูงในแอฟริกาใต้ เรียกผู้เชี่ยวชาญด้านพันธุกรรมมาอธิบายปรากฏการณ์ของแซนดร้า ในที่สุด ความผิดปกติทางพันธุกรรมใหม่ก็ได้รับการเปิดเผยและพูดถึงไปทั่วโลก แต่ที่สำคัญกว่านั้น แซนดร้าได้รับการประกาศให้เป็นไวท์ และกฎหมายก็ประกาศใช้ พ่อแม่ผิวขาว. เด็กผิวขาว.

แต่แม้จะมีคำตัดสินจากศาล กระดาษแผ่นเล็ก ๆ นั้นก็ไม่ได้มีความหมายอะไรสำหรับเพื่อนบ้าน เพื่อนร่วมชั้น และเด็กผู้ชาย แซนดร้าถูกเด็กชายผิวขาวเมินหน้าหนี และตกหลุมรักเปตรุส ชาวนาท้องถิ่นที่เป็นคนผิวดำ และอย่างที่คุณจินตนาการได้ พ่อของเธอไม่ค่อยพอใจนัก และยิ่งกว่านั้นเมื่อพบว่าเธอตั้งครรภ์ เปลี่ยนลูกสาวของเขาเองให้เป็นเจ้าหน้าที่ที่ต้องเน่าเปื่อยในคุกในขณะที่เธอ 'คิดถึง' สิ่งที่เธอทำ ครอบครัวแตกสลาย ด้านข้างถูกยึด ความเป็นปรปักษ์เพิ่มขึ้นและแซนดร้าถูกลบล้างจากบันทึกครอบครัวทั้งหมดโดยอับราฮัม แม้ว่าตอนนี้จะอาศัยอยู่ในสวาซิแลนด์กับ Patrus แต่โดยพื้นฐานแล้ว Sandra เป็นผู้หญิงที่ไม่มีประเทศ ไม่มีตัวตน ด้วยสูติบัตรที่ระบุว่าเธอเป็นคนผิวขาว เธอจึงไม่สามารถแต่งงานกับพ่อของลูกได้ และกำลังก่ออาชญากรรมโดยอาศัยอยู่กับเขาและเลี้ยงดูลูก ๆ ของเขา ดังนั้นจึงเสี่ยงที่จะสูญเสียลูก ๆ ของเธอเอง ตอนนี้ แซนดร้าจำเป็นต้องย้อนกฎที่พ่อของเธอต่อสู้อย่างหนักเพื่อสร้างมันขึ้นมา

เขียนโดย Helen Crawley, Jessie Keyt และ Helena Kriel เรื่องราวของ Sandra Laing บอกเล่าได้ฉะฉานและสวยงามจนจะทำให้คุณน้ำตาไหลก่อนเครดิตเข้า แต่การเล่าเรื่องและการแปลเรื่องราวของแซนดร้าสู่จอภาพยนตร์นั้นไร้ที่ติ การแสดงจะทำให้คุณทึ่ง รับข้อตกลงการจัดจำหน่ายภาพยนตร์ของเขาตอนนี้เนื่องจาก Sophie Okonedo ควรเป็นหนึ่งในคนแรกที่เข้าแถวเพื่อชิงออสการ์ การแสดงภาพของแซนดร้าของ Okonedo ไม่ใช่แค่ความจริงใจเท่านั้น แต่ยังภูมิใจและสง่างามอีกด้วย ศักดิ์ศรีและความแข็งแกร่งที่เธอแสดงเป็นแซนดร้าผ่านวัยผู้ใหญ่ทำให้นึกถึงคำๆ หนึ่ง นั่นคือความกล้าหาญ เธอดึงคุณเข้าสู่ชีวิตของผู้หญิงคนนี้ ฉีกหัวใจของคุณเป็นชิ้นๆ กับสิ่งที่เธออดทนเพื่อยืนหยัดอย่างสูงส่งและแข็งแกร่ง เธอเป็นเหมือนดอกไม้ที่บานออกสีมากขึ้นเรื่อย ๆ ขณะที่เธอผลิบานเป็นดอกกุหลาบอันยิ่งใหญ่ แต่ลองดู Ella Ramangwane ที่รับบทเป็น Sandra ตอนเด็ก เธอคือดาโกต้า แฟนนิ่งคนต่อไป ดวงตาคู่นั้นและใบหน้าไร้เดียงสาที่แสดงออกมา เธอมีเสน่ห์และเป็นคนที่เริ่มเกม ดึงคุณเข้าสู่ภาพยนตร์และเรื่องราวของแซนดร้า

หนึ่งในการแสดงที่ดีที่สุดในอาชีพที่โด่งดังของเขาในฐานะ Abraham Laing แซม นีลล์โลดโผนราวกับเป็นพ่อที่เสแสร้ง และในขณะที่มันชัดเจนที่จะเห็นผ่านอารมณ์ของนีลว่าการแย่งชิงความเป็นพ่อคือการที่เขากำลังต่อสู้เพื่อพิสูจน์ความเป็นแซนดร้า” ความขาว” มากขึ้นเพื่อเอาผิดตัวเองและหาเหตุผลเข้าข้างตัวเองว่ามีลูกผิวคล้ำโดยไม่กล่าวหาว่าภรรยานอกใจ มันเป็นพฤติกรรมหน้าซื่อใจคดดื้อรั้นของเขาเองที่ทำให้ลูกสาวของเขาสูญเสียความรักของภรรยาและปล่อยให้เขาตายภายใต้ อสุรกายแห่งความผิดเพราะความเห็นแก่ตัวในพฤติกรรมของเขา การแสดงภาพของนีลนั้นยอดเยี่ยมมาก Alice Krieg น่าเชื่อถือที่สุดในฐานะ Sannie Lang แม่ของ Sandra แม้ว่าฉันจะสังเกตเห็นว่าแม้ในการแสดงความรักของแม่และการโอบกอดลูกของเธอเอง ก็มักจะทำด้วยแนวโน้มที่ขัดแย้ง เกือบจะถูกบังคับในบางครั้ง ซึ่งกระตุ้นให้เกิดการแบ่งขั้วของตัวละครและพวกเขา ความรู้สึกที่แท้จริงที่มีต่อแซนดร้า มันเป็นการแสดงที่มีพรสวรรค์

ถ่ายทำในและรอบๆ โจฮันเนสเบิร์กตั้งแต่เดือนกันยายนถึงพฤศจิกายน 2550 ผู้กำกับ แอนโธนี ฟาเบียน เผชิญกับความท้าทายมากมายที่เกิดขึ้นกับภูมิภาคนี้ ไม่น้อยไปกว่านั้นก็คือการโจมตีที่เบาลง เนื่องจากพื้นที่เฉพาะนี้มีภูมิอากาศระดับจุลภาคที่ดึงดูดพายุไฟฟ้าได้มากที่สุดในโลกตามที่กำหนด ปริมาณโลหะในโลกในบริเวณนั้น ด้วยความมุ่งมั่นที่จะประสบความสำเร็จมากพอๆ กับที่ Sandra Laing ได้แสดงให้เห็นตลอดชีวิตของเธอ Fabian ต้องเผชิญกับสถานที่ 50 แห่งใน 42 วัน ทำให้โครงการนี้น่ากลัวที่สุด แต่จากนั้นก็โยนโคลนถล่มใส่สิ่งที่เราเห็นบนหน้าจอในฐานะ Laing, 77 บทพูด, ตัวพิเศษอีกหลายร้อยตัว และในคราวเดียวเกือบถึง 1,000 ตัว แถมยังต่อสู้กับแพะ สุนัข ไก่ รถดันดิน และชุดที่พับได้หลายร้อยตัว ทั้งหมดในที่เดียว ฉากและใครก็ต้องสงสัยว่าเฟเบียนดึงมันออกมาได้อย่างไร เลนส์อันวิจิตรที่แสดงให้เห็นภูมิภาคนี้ไม่ได้เกิดจากความกล้าหาญของตากล้อง Dewald Aukema และ George Loxton ท่ามกลางสภาพอากาศเลวร้ายเท่านั้น แต่ยังเกิดจากความเฉลียวฉลาดของพวกเขาด้วย ขอบคุณ Loxton หนึ่งในฉากที่สะเทือนใจและล้ำค่าที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้ที่ทำให้มันกลายเป็นภาพยนตร์ ในช่วงที่เกิดพายุลมแรง Loxton มองเห็นความสวยงามของพระอาทิตย์ตกดินหลังแนวภูเขา แต่ด้วยสภาพอากาศ การยืนถือกล้องถ่ายภาพจึงเป็นไปไม่ได้ ดังนั้นเขาจึงวางกล้องไว้บนไม้สูงหรือขาตั้งกล้อง ห่อหุ้มตัวเองด้วยพลาสติกที่ผู้ช่วยถือไว้ และจับภาพสายฟ้าฟาดลงมาบนท้องฟ้าสีแดงเลือดนก นั่นอาจเป็น 'ช็อตทำเงิน' ของภาพยนตร์เรื่องนี้

และสำหรับพวกคุณที่อาจจะสงสัยว่า ภาพยนตร์เรื่องนี้มีบทส่งท้ายด้วยภาพยนตร์ในบ้าน ภาพถ่าย และคำลงท้ายเกี่ยวกับตระกูล Laing รอจนกว่าคุณจะเห็น Sandra วันนี้! ใครว่าความฝันไม่สามารถเป็นจริงได้ ไม่ต้องสงสัยเลยว่า SKIN คือตัวเลือกของฉันสำหรับภาพยนตร์ MUST SEE FESTIVAL ของ AFI 2008 แต่ขอเตือนไว้ก่อนว่า – เตรียมทิชชู่ ทิชชู่เยอะๆ

ตอนนี้ฉันยังมีรายการ 'ภาพยนตร์ที่ฉันยังต้องดู' ของตัวเองอยู่และที่ด้านบนสุดของรายการนั้นคือ POUNDCAKE และ ADAM RESURRECTED ซึ่งทั้งสองอย่างนี้มีค่ามากกว่าคนโง่ เจฟฟ์ โกลด์บลัมใน ADAM RESURRECTED ของ Paul Schrader

ADAM RESURRECTED นำแสดงโดยเจฟฟ์ โกลด์บัมและวิลเล็ม เดโฟ สร้างจากหนังสือที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดเล่มหนึ่งในประวัติศาสตร์ของอิสราเอล นี่คือเรื่องราวของอดัม สไตน์ นักแสดงคาบาเร่ต์ชาวเยอรมันที่ครั้งหนึ่งเคยโด่งดัง ปัจจุบันอาศัยอยู่ในโรงพยาบาลบ้าทดลอง Stein ผู้ดื้อรั้น นอกคอก และชอบโอ้อวด เขาต้องลี้ภัยโดยพายุ จนกระทั่งเขาได้พบกับเด็กหนุ่มที่คิดว่าเขาเป็นสุนัข ปลดล็อกความทรงจำอันน่าสะพรึงกลัวในใจของสไตน์ที่เกี่ยวข้องกับเจ้าหน้าที่นาซี เรื่องราวพลิกผันและสำรวจความสามารถของมนุษย์ในการต่ออายุและการเกิดใหม่ โกลด์บลัมรับบทเป็นสไตน์ ในขณะที่เดโฟคือฝันร้ายของพวกนาซีที่ตามหลอกหลอนเขา ผู้กำกับ Paul Schrader และเขียนบทโดย Noah Stollman ไม่ควรพลาด ADAM RESURRECTED

สำหรับ POUNDCAKE ถ้ามีสูตรสำเร็จสำหรับหนังตลกดีๆ ล่ะก็ นี่เลย แคธลีน ควินแลนเป็นดารานำ จึงมั่นใจได้ในการแสดงที่แข็งแกร่ง ตั้งอยู่ในเมืองบัฟฟาโล นิวยอร์กช่วงปลายทศวรรษ 1980 เราจะดูตลกของครอบครัวอื่นที่ผิดปกติ ครอบครัวมอร์แกน - คลิฟฟ์ แครอลและลูกๆ ทั้งสามที่โตแล้ว ร็อบบี้ ดีเจรายการวิทยุยามดึก ชาร์ลี น้องชายผู้มีอาการไฮโปคอนเดรียและน้องสาวบุญธรรมของพวกเขา บรูค ขณะมุ่งหน้าไปยังร้านอาหารจีนที่พวกเขาชื่นชอบในวันขอบคุณพระเจ้า คลิฟฟ์และแครอลก็เล่นตลกกับลูกๆ หลังจากแต่งงานมา 30 ปี พวกเขากำลังจะหย่าร้างกัน ครอบครัวหนึ่งจะรอดพ้นวันขอบคุณพระเจ้า 'ครั้งสุดท้าย' ด้วยความสุภาพและมารยาทได้หรือไม่ หรือทุกอย่างจะพังทลายลง? ด้วยเนื้อเรื่องที่ตลกขบขัน นักแสดงที่ยอดเยี่ยม และเพลงประกอบของนักฆ่ายุค 80 ทำให้ POUNDCAKE เป็นภาพยนตร์ที่มีส่วนผสมที่ลงตัว

เอาล่ะ ได้ตัวอย่างหนังที่คุณคาดหวังได้ที่งาน AFI FILM FESTIVAL 2008! เทศกาลนี้เริ่มตั้งแต่วันที่ 30 ตุลาคมถึง 9 พฤศจิกายน ปีนี้จัดขึ้นที่โรงแรม Hollywood Roosevelt อันเก่าแก่บนถนน Hollywood Boulevard โดยมีการฉายที่ Arclight และโรงละครจีนในตำนานของ Graumann อย่าปล่อยให้ม่านปิดฉากในวันที่ 9 พฤศจิกายนโดยไม่ได้เข้าร่วม AFI Fest และลองตัวอย่างการสร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้

อย่าลืมกลับมาตรวจสอบกับฉันที่ www.moviesharkdeblore.com ตลอดเทศกาล เพราะนับวันจะมีบทวิจารณ์และบทสัมภาษณ์เพิ่มมากขึ้น!! และในระหว่างนี้ ฉันจะไปพบคุณที่โรงหนัง