ALAN MENKEN แต่งเพลงที่ทำให้ออสการ์ร้อง - บทสัมภาษณ์พิเศษ

หลังจากสิ้นสุด 'เซสชันสร้างสรรค์' ในช่วงบ่ายอันยาวนาน ความกระตือรือร้นและพลังงานของ Alan Menken ก็ไม่เปลี่ยนแปลง พลังทางดนตรีของธรรมชาติบนเวทีและหน้าจอมานานหลายทศวรรษ ความตื่นเต้นของเขาในขณะที่เขาพูดถึง 'การทำงานเปิดเพลงใหม่ที่ฉันเขียนร่วมกับทีม 'Newsies' และ Harvey Fierstein และ Jack Feldman' และ 'เพลงใหม่ ฉันกำลังทำเพื่อแอนิเมชั่นของดิสนีย์” นั้นเกินกว่าจะเข้าใจได้ในขณะที่ทำหน้าที่เป็นการหยอกล้อที่ยอดเยี่ยมสำหรับผู้ที่ชื่นชอบ Menken เช่นฉัน

อลัน เมนเก้น. ลิขสิทธิ์ 2017 อีเลียสบันเทิง

ก้าวกระโดดไปสู่แถวหน้าของละครเพลงและภาพยนตร์ Menken ร่วมกับอดีตหุ้นส่วนงานเขียนของเขา Howard Ashman และผู้ร่วมงานคนปัจจุบัน Tim Rice และคนอื่นๆ อาจเป็นที่รู้จักกันดีที่สุดในหมู่สาธารณชนจากผลงานภาพยนตร์แอนิเมชั่นของดิสนีย์ จาก “The Little Mermaid” ถึง “Pocahontas” ถึง “Aladdin” ถึง “Beauty and the Beast” และอีกมากมาย Menken ได้รับรางวัลออสการ์แปดรางวัลและได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ 19 ครั้งสำหรับเครดิตของเขา โดยมีโอกาสได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงครั้งที่ 20 และ 21 รอบมุมสำหรับการแสดงสดของดิสนีย์ - แอคชั่น บิวตี้ แอนด์ เดอะ บีสต์

คว้ารางวัลออสการ์สาขาเพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมร่วมกับฮาวเวิร์ด แอชแมนจากแอนิเมชันเรื่อง Beauty and the Beast ในปี 1991 รวมถึงรางวัลเพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม Menken กลับสู่โลกของ Belle and the Beast ในการแสดงสดที่กำกับโดย Bill Condon เวอร์ชันแอคชั่น (และภาพยนตร์อันดับ 1 ในบ็อกซ์ออฟฟิศในปี 2560) ร่วมกับทิม ไรซ์ สร้างจากเพลงของภาพยนตร์แอนิเมชันปี 1991 พร้อมเพลงใหม่ 3 เพลง ได้แก่ “Evermore” “Days in the Sun” และ “How Does A Moment Last Forever” สองเรื่องแรกที่ส่งเข้าชิงรางวัลออสการ์

ด้วยการมีส่วนร่วม สนุกสนาน มีความคิด และซาบซึ้งในงานฝีมือและความสำเร็จของเขา ฉันได้พูดคุยกับ Alan Menken เกี่ยวกับ 'โฉมงามกับเจ้าชายอสูร' และความสุขของละครเพลง . . .

อลัน เมนเก้น. ลิขสิทธิ์ 2017 อีเลียสบันเทิง

ฉันไม่รู้ว่าความลับของคุณคืออะไร อลัน แต่ความคิดสร้างสรรค์และสิ่งที่คุณมอบให้กับภาพยนตร์ บนเวที ดนตรี เป็นเวลานานมากนั้นยอดเยี่ยมมาก โลกจะเป็นสถานที่ที่สวยงามน้อยลงมากหากไม่มีคุณทำงาน

มันหวานมาก ขอบคุณ

ฉันยกนิ้วให้กับการประกาศการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ที่เราจะได้ยินว่า 'Evermore' ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงในฐานะผู้ได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลเพลงต้นฉบับยอดเยี่ยม ฉันคิดว่ามันเป็นเพลงออริจินัลที่ยอดเยี่ยมที่สุดแห่งปี

โอ้ขอบคุณ. เราจะเห็น

มีเพลงออริจินัลสวยๆ อีกหลายเพลงในปีนี้ เช่น คริสเตน [แอนเดอร์สัน-โลเปซ] และโรเบิร์ต [โลเปซ] ทำเพลง 'Remember Me' สำหรับ 'Coco' จากนั้นเราก็ได้เพลง 'This is Me' ออกเทนสูงสำหรับ 'The Greatest Showman' ” แต่มีบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่และกว้างไกลและลึกซึ้งและกินใจใน “Evermore” ที่เติมเต็มคุณและหัวใจของคุณเมื่อคุณได้ยิน

เคาะไม้เคาะไม้ ฉันอนุญาตให้พิจารณาเพลงสองเพลงซึ่งอาจเป็นข้อผิดพลาด “ตลอดไป” และ “ช่วงเวลาหนึ่งจะคงอยู่ตลอดไปได้อย่างไร” ดังนั้นเราจะเห็น เราจะเห็น

สิ่งที่น่าสนใจสำหรับ “How Do a Moment Last Forever” คือคุณใช้สิ่งนั้นเป็นส่วนหนึ่งของ “Days in the Sun” ถ้าฉันพูดถูก

ใช่ มีชิ้นส่วนเล็กๆ อยู่ตรงกลางของ “Days in the Sun” มันผ่านหนังใช่

ฉันชอบเวลาที่มีโน้ตซ้ำและพิมพ์ซ้ำ ที่ผุดขึ้นไปทั่ว ในช่วง “Evermore” ไม่มีช่วงไหนเลยที่เราได้ยินอยู่เบื้องหลังซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการประสานเสียง ธีม “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” บ้างหรือ?

ใช่

ฉันคิดอย่างนั้น วันนี้ฉันกำลังฟัง “Evermore” อีกครั้ง ฉันเคยฟังเวอร์ชัน [Groban] ของ Josh เวอร์ชัน [Stevens] ของ Dan และแม้แต่เดโมของคุณ และนี่เป็นหนึ่งในสิ่งที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับเพลงของคุณ เกี่ยวกับดนตรีของคุณ แทบทุกคนสามารถร้องเพลงนี้ได้

อ้า ขอบคุณ [หัวเราะ]

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง 'โฉมงามกับเจ้าชายอสูร' อลัน เพราะคุณมีเพลงมากมายอยู่แล้วที่พร้อมจะเปลี่ยนจากเวอร์ชั่นอนิเมชั่น จากเวที เรามาถึงแล้วกับภาพยนตร์คนแสดง และคุณนำเพลงใหม่มาสามเพลง และคุณยังใส่เนื้อเพลง เนื้อเพลงของ Howard Ashman ใน “Gaston” และ “Beauty and the Beast” ที่ไม่ได้อยู่ในภาพยนตร์ปี 1991 และคุณก็ใส่มันเข้าไป จากนั้นด้วยการประสานเสียงทั้งหมด ทุกอย่างทางดนตรีก็สมบูรณ์ยิ่งกว่าภาพยนตร์แอนิเมชั่นเสียอีก การเปลี่ยนแปลงนั้นต้องใช้งานและการพิจารณาประเภทใดจึงไม่ใช่แค่การตัดและวางที่ตัดคุกกี้

คุณพูดถูกและนั่นคือสิ่งที่ฉันตั้งเป้าไว้ ฉันต้องการให้แน่ใจว่าการเรียบเรียงทั้งหมดจะรักษาความสมบูรณ์ของช่วงเวลาและเพลงไว้ได้ แต่จะรู้สึกสดชื่นและใหม่สำหรับผู้ฟัง ดังนั้น ในทุกกรณี เราได้ปรับเปลี่ยนการประสาน การจัดเรียง และบางครั้งในโครงสร้าง เราไปและพบเนื้อเพลง Ashman ที่หายไปบางส่วนและสามารถใส่เข้าไปใน 'Gaston' ได้ และแน่นอนว่าสิ่งมหัศจรรย์ที่สุดคือการค้นหาส่วนอื่นของ 'Beauty and the Beast' ที่เราตัดออกและตอนนี้มีอยู่ใน ตอนจบของภาพยนตร์ นั่นเป็นหัวใจและจิตวิญญาณสำหรับฉันจริงๆ เดิมทีฮาวเวิร์ดเป็นผู้ให้กำเนิดภาพยนตร์เรื่องนี้ ดังนั้นการได้เข้าถึงอารมณ์นั้นจึงเป็นเรื่องที่สะเทือนใจและพิเศษมาก

ขั้นตอนการเขียนของคุณคืออะไร? เพราะคุณทำงานกับฮาวเวิร์ดมานาน ตอนนี้กำลังร่วมงานกับทิม ไรซ์ กระบวนการเขียนเพลงใหม่ทั้งสามเพลงสำหรับภาพยนตร์คนแสดงนี้เปลี่ยนไปไหม

ก็ใช่ อย่างแรกเลย กระบวนการของฉันเปลี่ยนไป อย่างแรกเลยเพราะฉันกับทิมอาศัยอยู่ห่างไกลจากกัน และเมื่อเราอยู่ในที่เดียวกันก็เป็นเวลาจำกัด และใช่ กระบวนการนั้นแตกต่างกันในหลายๆ ด้านอย่างแน่นอน และกระบวนการทำงานกับทิมนั้นแตกต่างจากตอนที่ฉันทำงานกับฮาวเวิร์ดอยู่เสมอ แน่นอน ฉันมีผู้ทำงานร่วมกันหลายคนและมีความแตกต่างเล็กน้อยกับพวกเขาทั้งหมด แต่ฉันคิดว่าความแตกต่างที่ชัดเจนที่สุดคือตัวทิม ส่วนหนึ่งเป็นเพราะเขาอาศัยอยู่ในอังกฤษ และอีกส่วนหนึ่งเป็นเพราะเขารักดนตรีเป็นอันดับแรก ฉันชอบทำงานแบบนั้น และเขาก็เป็นแค่ 'ทิม' ทิม ไรซ์เป็นศิลปินที่มีเอกลักษณ์และเป็นคนที่วิเศษมาก ทิมมีหัวใจมากมายในตัวทิมและการเขียนเนื้อเพลงของเขา ฉันคิดว่ามันผสมผสานกับ Howard แต่ก็แตกต่างจาก Howard เช่นกัน

สิ่งที่สวยงามมากก็คือ แม้ว่าสไตล์อาจแตกต่างกัน แต่ทุกอย่างเมื่อมารวมกันในภาพยนตร์ ทุกอย่างประสานกัน ไร้รอยต่อ ให้ความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียว

ฉันให้เครดิต Bill Condon กับสิ่งนั้นมากมาย เห็นได้ชัดว่าเขาเป็นผู้กำกับและหนึ่งในผู้เขียนบท และเขาเป็นผู้จัดการขนาดเล็กที่ดีที่สุดที่คุณต้องการ เขามีส่วนร่วมกับทุกทางเลือกและทุกช่วงเวลา และเป็นหนังของ Bill Condon เป็นอย่างมาก นั่นคือสิ่งที่ทำให้ฉันกลับมาประสบความสำเร็จในการมีคนอื่นเข้ามาที่นั่นด้วยความคิดและความตั้งใจของพวกเขาเองว่าพวกเขาต้องการเปลี่ยนแปลงเรื่องราวหรือสำรวจแง่มุมต่าง ๆ ของเรื่องราวอย่างไร นั่นคือสิ่งที่ทำให้มันกลับมามีชีวิตอีกครั้งสำหรับฉัน

เมื่อคุณแต่งและเขียนเพลงสำหรับ “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” หรืออะไรก็ตาม อะไรมาก่อน ดนตรี เนื้อเพลง?

อย่างที่ฉันพูด โดยทั่วไปแล้วสำหรับ Tim Rice ดนตรีต้องมาก่อนและไอเดียเกี่ยวกับเพลง สำหรับเพลง “Evermore” สิ่งหนึ่งที่เราต้องพิจารณาคือเรามีเพลงในละครบรอดเวย์เรื่อง “Beauty and the Beast” ที่จบองก์ที่หนึ่ง และเพลงนั้นมีชื่อว่า “If I Can’t Love Her” นั่นเป็นเพลงที่บีสท์ร้องเมื่อเขาขับไล่เบลล์ด้วยความโกรธ ฉันรักเพลงนั้น เป็นหนึ่งในเพลงโปรดของฉันที่ฉันเคยเขียนร่วมกับทิม ไรซ์ จริง ๆ แล้วฉันพยายามกล่อมให้มีมันในภาพยนตร์ และบิลกล่าวว่า 'ฉันคิดว่าในภาพยนตร์ แทนที่จะเป็นตอนที่บีสท์ขับไล่เบลล์ออกจากความโกรธ เราควรจะทำเพลงในตอนนี้ ที่เขาปล่อยเบลล์ไปเพราะเขารู้ว่าเขารักเธอ” ฉันต้องพูดออกไปว่า 'โอเค เพลงใหม่!' จะให้อันอื่นไปแทน อันนั้นแทน เป็นการผสานรวมของโครงสร้างภาพยนตร์และหนังสือ ตลอดจนคำศัพท์ของหนังสือและเพลงเข้าด้วยกัน

เมื่อคุณและทิมกำลังสร้าง คุณคิดไหม เพราะฉันได้พูดคุยกับนักแต่งเพลงหลายคนเกี่ยวกับเรื่องนี้ เช่น Alexandre Desplat ที่ทำงานด้านการเรียบเรียงในขณะที่เขากำลังแต่งเพลง คุณทำงานด้านการเรียบเรียงเสียงหรือเปล่า

ไม่ มันเป็นกระบวนการที่แตกต่างกันมากระหว่างการเขียนเพลงหรือโน้ตเพลงกับขีดล่าง และอีกสิ่งหนึ่งคือศูนย์กลางของการสร้างฐานของงาน ไม่เพียงแต่ดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงสร้างของงานด้วย ฉันทำงานเกี่ยวกับเปียโน ดังนั้นฉันจึงสามารถเขียนซ้ำ เขียนใหม่ เขียนซ้ำ และสาธิตซ้ำได้อย่างง่ายดาย และคุณก็รักษาระดับนั้นไว้ได้ โชคดีที่ฉันเป็นนักเปียโนที่ดี คุณจึงได้ยินและสัมผัสถึงการเรียบเรียงผ่านการสาธิตเหล่านั้น บ่อยครั้งเมื่อเราทำการขีดเส้นใต้ และที่นั่นคุณกำลังจัดการกับช่วงเวลาหนึ่งกับผู้กำกับ ซึ่งผู้กำกับมักจะมีเพลงชั่วคราวที่พวกเขาทำงานด้วย ดังนั้นคุณจึงสัมผัสได้ถึงโทนเสียงที่ผู้กำกับต้องการ ต้องการ คุณมีแนวโน้มที่จะพูดว่า “โอเค ฉันจะใส่สตรีมแพดที่นี่หรือมีอะไรให้” ‘- เราเรียกมันว่าจำลอง – ก่อนที่คุณจะไปดูออเคสตร้าจริงๆ คุณมีซินธิไซเซอร์และคุณสามารถจัดเธรดในรูปแบบจำลองได้

เห็นได้ชัดว่าคุณรู้ว่า Dan Stevens จะแสดงเพลง 'Evermore' เมื่อคุณเขียนเพลง สิ่งนี้มีผลกับคุณหรือไม่เมื่อคุณรู้ว่าใครกำลังจะแสดง? นั่นเป็นสิ่งที่เคยพิจารณาหรือไม่?

ฉันพยายามที่จะไม่ให้มันเข้ามาเล่น สิ่งที่ฉันต้องการทำคือเขียนถึงตัวละครและบอกนักแสดงว่า “เอาล่ะ ตีโน้ตพวกนั้นเลย!” หรือ “คุณรู้ว่าต้องพูดแบบนี้!” แน่นอนว่าเราจะนึกถึงตัวละครและช่วงเวลาเท่านั้นเป็นอย่างแรก จากนั้นหากมีปัญหา ฉันก็สามารถพิจารณาวิธีแก้ปัญหาได้ แต่ไม่ใช่ในการเริ่มต้นเพลงขั้นพื้นฐาน

อย่างที่ฉันพูดไปก่อนหน้านี้ นั่นเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยอดเยี่ยมของ “Evermore” เพราะฉันเคยได้ยินเวอร์ชันของจอช เวอร์ชันของแดน และเวอร์ชันเดโมของคุณแล้ว และมันใช้ได้เลย เพลงที่เหมาะกับคุณทั้งสามคน และคุณทุกคนมีช่วงเสียงที่ต่างกัน

ขวา. ฉันมักจะพูดว่าในฐานะนักแต่งเพลงและนักเขียนเพลง ฉันคิดว่าตัวเองเป็นสถาปนิก. ฉันจะออกแบบโครงสร้างหลังจากที่สถาปนิกได้ตัดสินใจเรื่องโครงสร้างแล้ว คุณอาจมีทางเข้าหินอ่อน คุณอาจตัดสินใจทำทางเข้าด้วยหิน คุณอาจตัดสินใจว่าเป็นไม้ แต่โครงสร้างพื้นฐานคือสิ่งที่สถาปนิกคิดขึ้นมา ฉันกำลังคิดโครงสร้างฮาร์มอนิกและเมโลดิกพื้นฐานสำหรับเพลง แต่แล้วฉันก็ปล่อยมือจากมือของฉันและมันก็ไปอยู่ในมือของนักเขียนและศิลปินคนอื่นๆ และพวกเขาก็ทำไปตามที่พวกเขาคิดว่าเหมาะสม และฉันก็พยายามที่จะปล่อยมือจากพวกเขาและเชื่อใจศิลปินเหล่านั้น แล้วฉันจะกลับมาให้ความคิดเห็น แต่คุณต้องการให้ผู้คนรู้สึกอินไปกับเพลงเหมือนเป็นเพลงของพวกเขาเอง และไม่ถูกควบคุมมากเกินไป

ชมคุณเกี่ยวข้องกับการทาบทามของภาพยนตร์เรื่องนี้หรือไม่? การทาบทามนั้นช่างงดงามอย่างยิ่ง วิธีการนำองค์ประกอบทุกอย่างเข้ามา

ไมเคิล โคซาริน. Michael Kosarin ผู้กำกับละครเพลงที่ร่วมงานกันมานานของผม วาทยกรที่ยอดเยี่ยม นักเรียบเรียงเสียงประสานที่ยอดเยี่ยม ฉันร่วมงานกับเขาตั้งแต่เรื่อง “คนหลังค่อมแห่งนอเทรอดาม” ฉันตื่นเต้นเมื่อได้ยินสิ่งที่เขาทำ และคุณรู้ว่านั่นไม่ใช่เรื่องแปลก เช่นเดียวกับการแสดงบรอดเวย์ ฉันรู้ว่าฉันมีธีมสำหรับเพลง แต่บ่อยครั้งฉันจะให้ออเคสตราหรือผู้กำกับดนตรีคิดชุดเพลงธีมขึ้นมาและฉันจะอนุมัติ แต่ฉันชอบเมื่อทีมดนตรีของฉันทำหน้าที่เป็นส่วนเสริมของฉัน ฉันคิดว่ามันช่วยเพิ่มคุณค่าให้กับโครงการทั้งหมด

ทุกส่วนของเพลงใน “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” นั้นเข้มข้นมาก คุณรู้สึกถึงขอบเขตและความยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์ มันยกระดับเกินกว่าภาพยนตร์แอนิเมชั่น สำหรับผมแล้ว มันฟังดูคล้ายกับผลงานของ Herrmann หรือ Steiner ฉันพูดได้เต็มปากว่าเพลง ดนตรี เนื้อเพลง ทุกอย่างใน “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” จากทั้งหมดที่คุณทำมา “Evermore” คือหนึ่งในนั้นของฉันแน่นอน รายการโปรดตลอดกาล

ขอบคุณ พวกเขาดีที่สุด วิเศษมาก ขอบคุณ ฉันดีใจที่คุณชอบมัน มันน่าทึ่งมากที่สิ่งต่าง ๆ ทางวัฒนธรรมเปลี่ยนไป ปัจจุบันละครเพลงได้รับการปฏิบัติเสมือนเป็นศิลปะชั้นสูงและเป็นส่วนหนึ่งของมรดกทางวัฒนธรรมของเรา

หลังจาก Oliver! นั่นคือ 'ละครเพลง' สุดท้ายที่เราเคยมีมาหลายปี จนกระทั่งดิสนีย์เริ่มสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นอย่าง “The Little Mermaid”

และแน่นอนว่า Oliver! จำได้ว่าถูกย้ายออกจากเวที “Gigi” ถูกเขียนขึ้นสำหรับภาพยนตร์ ฉันกำลังพยายามคิดว่าคนอื่น “Singin’ in the Rain” แต่ก่อนหน้านั้น ตอนที่ฉันทำเพลง “Newsies” ฉันไม่คิดว่าจะมีละครเพลงแนวแสดงสดในยุคนี้

ไม่ พวกเขาหายไปแล้ว และฉันก็ตื่นเต้นมากที่ได้เจอพวกเขาอีกครั้ง ฉันคิดว่าดิสนีย์มีส่วนร่วมอย่างมากผ่านภาพยนตร์แอนิเมชั่น

พวกเขามี. อย่างแน่นอน. เป็นจุดเริ่มต้นที่น่าทึ่งเมื่อพวกเขานำคนอย่างฮาวเวิร์ดและผมมาทำงานในละครเพลงแอนิเมชันเป็นครั้งแรก จากนั้นพวกเขาก็ตัดสินใจมาที่บรอดเวย์ และแน่นอนว่าตอนนี้ Disney Theatrical น่าจะเป็นผู้อำนวยการสร้างที่ใหญ่ที่สุดในบรอดเวย์ แต่เป็นเวลาหลายปีที่พวกเขาไม่ยอมเข้าใกล้ [ละครเพลง] แล้วก็ปิดวงกลมนั้น ตอนนี้คุณเปลี่ยนจากแอนิเมชันเป็นละครเวที และละครเวทีกลับมาเป็นภาพยนตร์ และเป็นไปได้มากว่าภาพยนตร์จะกลับมาเป็นละครเวทีอีกครั้ง เป็นวงกลม ตอนนี้คุณดูที่ Benj Pasek และ Justin Paul ฉันรู้จักเด็กเหล่านี้ตั้งแต่พวกเขาอยู่ที่มหาวิทยาลัยมิชิแกนในฐานะนักเขียนบทละครรุ่นเยาว์ การครอสโอเวอร์ของพวกเขาและ Lin-Manuel Miranda และ Bobby Lopez คนทั้งรุ่นที่นำละครเพลงไปสู่เบื้องหน้า ฉันรู้จักพวกเขาทั้งหมดตั้งแต่ยังเป็นเด็ก เป็นเรื่องน่าขันที่มีความเกี่ยวข้องกันอย่างแท้จริงของการผ่านของเปลวไฟ

เปลวเพลิงของเธอยังไม่ไปไหน อลัน!

ไม่นะ ฉันแสบ! ฉันจะเผาที่นี่ Debbie! [หัวเราะ]

จอช แกด, อลัน เมนเก้น, ลุค อีแวนส์ (l. ถึง r.) ลิขสิทธิ์ 2017 อีเลียสบันเทิง

คุณมีความสัมพันธ์ที่ดีกับดิสนีย์ อะไรคือความมหัศจรรย์สำหรับคุณในการร่วมงานกับดิสนีย์ในโครงการเหล่านี้?

มันคือบริษัท เป็น 'บริษัท' ที่น่าจะมีความมุ่งมั่นอย่างลึกซึ้งที่สุดในช่วงเวลาที่ผ่านมากับละครเพลง และเป็นสายงานที่ไม่ขาดตอนมากกว่าสตูดิโออื่นๆ ละครเพลง MGM ยังคงเป็นประเพณีที่ Sony เนื่องจาก Sony ซื้อกิจการ MGM และ Paramount และอื่นๆ รวมถึงสตูดิโออื่นๆ ที่ทำละครเพลง สากล. แต่ดิสนีย์ - เปลวไฟไม่เคยดับที่นั่น โดยพื้นฐานแล้ว คุณมี Roy [Disney] ไปที่ [Michael] Eisner และ [Jeffrey] Katzenberg และ [Bob] Iger และที่เราอยู่ตอนนี้ มีความรู้สึกของประวัติศาสตร์ที่ทุกคนรู้สึกที่นั่น นั่นไม่ได้หมายความว่าไม่ต้องพยายามรักษาความรู้สึกนั้นให้คงอยู่ เพราะมันเป็นเช่นนั้น แต่ผู้คนต้องได้รับการเตือนว่ามันยังมีความสำคัญอยู่ นั่นคือมันยังคงอยู่ ต้องขอบคุณผู้ชมจริงๆ ที่เตือนฉันอยู่เสมอว่า “เฮ้ นี่คือสิ่งที่เราต้องการ” ดังนั้นขอบคุณพระเจ้าสำหรับพวกเขา

คุณตื่นเต้นแค่ไหนที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ที่ขึ้นแท่นอันดับหนึ่งบ็อกซ์ออฟฟิศแห่งปีทั่วโลก?

มาก. และฉันคิดว่าละครเพลงที่ทำรายได้สูงสุดตลอดกาล มันดีนะ. มันเป็นเรื่องดีมาก.

ตอนนี้เราอยู่ในฤดูกาลแห่งรางวัลอีกครั้ง คุณไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับฤดูกาลรางวัล คุณเคยมาที่นี่มาก่อน มันเคยแก่สำหรับคุณหรือไม่?

ไม่ มันไม่เก่า แน่นอน สิ่งที่ผมสังเกตได้ อย่างที่ผมพูดไปเมื่อไม่กี่นาทีก่อนเมื่อพูดถึงนักเขียนรุ่นเยาว์เหล่านี้ที่กำลังจะเกิดขึ้น คือมีคนรุ่นใหม่ที่กำลังมาแรงและทำผลงานได้อย่างยอดเยี่ยม ในแง่หนึ่งฉันหล่อเลี้ยงและให้กำลังใจและแม้แต่ให้คำปรึกษาแก่ศิลปินจำนวนมาก และในทางกลับกัน ฉันยังคงทำสิ่งนั้นอยู่ มันเป็นความรู้สึกที่น่าสนใจมาก ฉันไม่รู้สึกเหมือนเด็กที่มาจาก “Little Shop of Horrors” และจากบรอดเวย์ไปจนถึงรางวัลออสการ์ที่เรามี “Little Mermaid” อย่างแน่นอน ฉันอายุมากขึ้นและตระหนักดีถึงเรื่องนี้ และคุณเฝ้าดูการพัฒนาของธุรกิจและการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง และมันดีมากที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของมัน แต่ตอนนี้ฉันมีบทบาทที่แตกต่างออกไปในธุรกิจนี้ และเป็นเรื่องน่ายินดี

แล้วอะไรคือของขวัญที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เพราะคุณทำสิ่งนี้ต่อไป เปลวไฟของคุณยังลุกโชนอยู่ แล้วอะไรคือของขวัญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่การแต่งเพลง การแต่งเพลง มอบให้คุณ ที่ทำให้คุณไปต่อ ที่ทำให้ไฟนั้นลุกโชน ?

ฉันรักมัน ฉันทราบดีว่าสิ่งที่ฉันสร้างขึ้นมีชีวิตของมันเอง มีอยู่มากมายในโลกนี้ เป็นจำนวนที่ไม่ธรรมดาเลยทีเดียว ฉันมีความสุขเมื่อฉันสามารถเขียนบางสิ่งที่ฉันคิดว่ามีพลังและมีอารมณ์ร่วมกับมัน และในที่ที่ไม่มีอะไรเลย ตอนนี้ก็มีเพลงแล้ว หรือที่ไหนไม่มี ตอนนี้มีละครเพลงแล้ว นั่นไม่เคยหยุดแปลกใจสำหรับฉัน และยิ่งฉันอายุมากขึ้น ฉันก็ยิ่งรู้สึกซาบซึ้งที่ยังคงทำมันได้ และในหลายๆ ระดับ ตอนนี้ฉันกำลังทำมันในอีกระดับหนึ่ง และฉันก็รักสิ่งนั้น มันเป็นสิ่งที่ท้าทาย น่าตื่นเต้น และยังเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการสังสรรค์กับเพื่อนๆ ฉันมีความสัมพันธ์ที่ดีกับผู้ทำงานร่วมกัน ผู้กำกับ และนักเขียนหนังสือ และมันเป็นสิ่งที่ลึกซึ้งมากในชีวิตของฉัน ถ้าฉันไม่ได้ทำสิ่งนี้ ฉันไม่แน่ใจว่าฉันกำลังทำอะไรอยู่

จอช แกด, อลัน เมนเก้น, ลุค อีแวนส์ (l. ถึง r.) ลิขสิทธิ์ 2017 อีเลียสบันเทิง

เมื่อคุณพูดว่า “ออกไปเที่ยวกับเพื่อน ๆ” ฉันนึกย้อนกลับไปที่งานแถลงข่าวในแอลเอทันทีสำหรับ “Beauty and the Beast” ปีที่แล้วที่คุณแสดง และลุค [อีแวนส์] และจอช [แกด] ก็ออกมา และทั้งสามคน คุณอยู่ที่เปียโน มันน่าทึ่งมาก รู้สึกเหมือนเราย้อนกลับไปในปี 1950 และทุกคนมารวมตัวกันรอบ ๆ เปียโนที่เพนต์เฮาส์สุดหรูในนิวยอร์กที่เพิ่งออกไปสังสรรค์กัน

อ๊ะ ขอบคุณ มันสนุกและแน่นอนว่า Josh มาจากละครเพลง ลุคอาจมาจากละครเพลงด้วยเพราะเขารักมันมาก

และเขาก็ดีมาก

โอ้เขาดีมาก! ใครบางคนจะต้องคว้าตัวเขาและแสดงละครบรอดเวย์หรือรายการ West End กับเขา มีความสนุกและความสุขที่ยากจะระงับได้ที่มาจากการเล่นเปียโนและให้พวกเขายืนอยู่ที่นั่นและร้องเพลงกับฉัน และแน่นอน เมื่อฉันโตขึ้น คนที่มีอายุมากขึ้นให้ความสำคัญกับการมีฉันอยู่ด้วยเป็นการส่วนตัว เห็นได้ชัดว่าเรามองไม่เห็นว่าเราเป็นใครในโลกนี้บ่อยครั้ง เพราะนั่นไม่ใช่งานของเราเสมอไป ถ้าคุณมีสุขภาพที่ดี อย่างน้อยคุณก็ไม่ควรเดินไปมาโดยคำนึงถึงสิ่งนั้น แต่มันเตือนคุณว่ามันเป็นทางลัดไปสู่ความใกล้ชิด ซึ่งก็คือพวกเขาลงทุนในสิ่งที่ฉันทำและสิ่งที่ฉันเป็นจริงๆ และแน่นอนว่ามันทำให้มีความสุขมากที่ได้ไปทำกิจกรรมและแบ่งปันสิ่งเหล่านั้น ช่วงเวลา

อลัน ฉันตื่นเต้นมากที่คุณกลับมาในเวอร์ชั่นคนแสดง ฉันตื่นเต้นมากกับเพลงใหม่ “Evermore” จะยังคงเป็นหนึ่งในรายการโปรดตลอดกาลของฉัน แต่ฉันอดใจรอไม่ไหวแล้วที่จะได้เห็นว่าคุณจะทำอะไรต่อไป!

ขอบคุณ ตอนนี้เรากำลังทำ 'Aladdin' ซึ่งเป็นภาพยนตร์ของ 'Aladdin' เรามีเพลงใหม่สองสามเพลงที่ฉันตื่นเต้นมาก

เป็นอีกที่นำมาจาก เวทีและตอนนี้เพิ่มมากขึ้นสำหรับการแสดงสด?

ไม่เลย ตั้งแต่แอนิเมชันไปจนถึงไลฟ์แอ็กชันเหมือนกับ “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” ไม่มีอะไรมากในการผลิตละครเวทีเพียงอย่างเดียวในภาพยนตร์ มันมาจากสกอร์แอนิเมชั่นจริงๆ และฉันคิดว่าคุณคงรู้ แต่เพื่อนร่วมงานของฉันคือปาเส็กและพอล พวกเขาเป็นผู้แต่งบทเพลงของฉันใน “Aladdin” และมีช่วงเวลาที่ดีกับพวกเขา มันสนุกมาก.

คุณไม่เคยมีช่วงเวลาที่ดี อลัน?

[หัวเราะเบา ๆ] มีประสบการณ์ที่ไม่ยิ่งใหญ่เท่าคนอื่น ๆ แต่ไม่มีใครพูดถึงพวกเขา บางครั้งสิ่งเหล่านั้นก็เป็นที่นิยม บางครั้งสิ่งเหล่านั้นก็เป็นสิ่งที่คุณไม่ค่อยรู้มากนัก แต่โดยทั่วไปแล้ว ทั้งหมดคือการไม่ยึดติดกับความยากลำบากเหล่านั้น และเพียงแค่จับตามองว่างานของคุณคืออะไร ซึ่งก็คือการบอกเล่าเรื่องราวและการสร้าง ความรู้สึกของการมีส่วนร่วมและการเชื่อมต่อทางอารมณ์ในผู้ชม

อีกหนึ่งคำถามก่อนที่ฉันจะปล่อยคุณไป อลัน ฉันสงสัยว่าคุณเอาอะไรไปจากประสบการณ์การแสดงสดของ “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” ครั้งนี้เป็นการส่วนตัว คุณได้ทำการเดินทางทั้งหมด วนเวียนอยู่กับสิ่งนี้ แต่คุณหายใจชีวิตใหม่ คุณนำเพลงใหม่เข้ามา คุณกระตุ้นความโรแมนติกและความยิ่งใหญ่ของเรื่องราวความรักนี้ คุณจะเอาอะไรไปจากสิ่งนี้

สิ่งที่ฉันเอาออกไปและสิ่งที่ผู้สร้างภาพยนตร์เอาไปคือเบื้องหลังมากหรือมากกว่าที่อยู่บนจอ ฉันนำความสัมพันธ์ใหม่ๆ มากมายที่ยอดเยี่ยมและมีค่าจริงๆ ออกไป บิล คอนดอน อาจเป็นหมายเลขหนึ่ง ผู้ชายชื่อคริส เบนสเตด ซึ่งเป็น 'นักดนตรี' ของฉันในลอนดอน และแมตต์ ซัลลิแวน และแน่นอน ไมเคิล โคซาริน และสตูดิโอ นักดนตรี และนักแสดง โอ้พระเจ้า! การใช้เวลากับ Emma Thompson หรือ Emma Watson และ Ian McKellen และ Stanley Tucci และ Ewan McGregor และ Luke Evans ฉันหมายความว่ามันเป็นเรื่องน่าอายของความร่ำรวย โอ้พระเจ้า เควิน ไคลน์! และแน่นอน แดน สตีเวนส์ และจอช แกด และมันก็ดำเนินต่อไป ออดรา แมคโดนัล. ดังนั้นคุณกำลังเดินจากไปพร้อมกับความรู้สึกนี้ที่ได้ใช้เวลาหลายเดือนกับพรสวรรค์ที่พิเศษที่สุดในโลก มันยอดเยี่ยมมากและจากนั้นภาพยนตร์ก็ออกมาและมันก็เกินความคาดหมาย และความคาดหวังก็ไม่ได้น้อยแต่มันก็เกินกว่านั้น ดังนั้นมันจึงเป็นความรู้สึกที่ดีที่ได้เติบโตและสัมผัสกับสิ่งใหม่ๆ ในชีวิต มันดีที่สุดเสมอ

โดย debbie elias สัมภาษณ์ 1/10/2018

ที่นี่คุณจะพบคำวิจารณ์เกี่ยวกับการเปิดตัวการสัมภาษณ์ข่าวสารเกี่ยวกับการเผยแพร่ในอนาคตและเทศกาลและอีกมากมาย

อ่านเพิ่มเติม

เขียนถึงเรา

หากคุณกำลังมองหาเสียงหัวเราะที่ดีหรือต้องการที่จะเข้าสู่โลกแห่งประวัติศาสตร์โรงภาพยนตร์นี่คือสถานที่สำหรับคุณ

ติดต่อเรา