โดย: เด็บบี้ ลินน์ อีเลียส

กูรูผู้อยู่เบื้องหลัง THE HOST นิยายเรื่องล่าสุดของ “Twilight” นวนิยายเรื่องล่าสุดของ Stephenie Meyer มาสู่จอใหญ่โดยนักเขียน/ผู้กำกับ Andrew Niccol การผสมผสานที่ลงตัวของนิยายวิทยาศาสตร์ ความรัก มิตรภาพ และส่วนที่ดีที่สุดของมนุษยชาติ มนุษย์ต่างดาวปรสิตที่เรียกว่า 'วิญญาณ' อาศัยอยู่บนโลกแล้ว ดูเหมือนพารามีเซียมไม่มีตัวตน วิญญาณอาศัยอยู่ในร่างกายของมนุษย์ บังคับให้วิญญาณมนุษย์ 'ตาย' และเปลี่ยนโลกให้กลายเป็นโลกที่สงบสุข อ่อนโยนและเรียบง่าย THE HOST มีศูนย์กลางอยู่ที่มนุษย์คนหนึ่ง เมลานี สไตรเดอร์ ซึ่งครั้งหนึ่งเคยอาศัยอยู่โดยวิญญาณที่เรียกตัวเองว่าพเนจร ปฏิเสธที่จะตาย เซียร์ชา โรแนน รับบท เมลานี/พเนจร และการไล่ตามมนุษย์ผู้มุ่งมั่นนี้คือ 'ผู้แสวงหา' ซึ่ง Diane Kruger ได้นำมาสู่ชีวิตที่เป็นปรปักษ์ของเธออย่างเชี่ยวชาญ

หลังจากอ่านนวนิยายเรื่องนี้แล้ว ฉันไม่แน่ใจว่าจะคาดหวังอะไรในการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ ในขณะที่เมเยอร์เก่งเรื่องการวางแนวคิด แต่ทักษะการเขียนของเธอยังขาดอยู่และไปที่ส่วนที่เกินความจำเป็น ขอบคุณ Andrew Niccol ชาวนิวซีแลนด์ [เทอร์มินอล,เดอะทรูแมนโชว์,Gattaca ลอร์ดแห่งสงคราม] ก้าวเข้ามาที่นี่เพื่อเขียนบทภาพยนตร์และกำกับ กำจัดสัมภาระของหนังสือและเอื้อเฟื้อแบนด์วิธโทนภาพที่น่าทึ่ง ยกระดับ THE HOST ให้เป็นประสบการณ์การชมภาพยนตร์ที่น่าหลงใหลและเกินความคาดหมาย

รู้อยู่แล้วว่าแอนดรูว์ นิคคอลเป็นผู้ชายที่มีอารมณ์ขันที่ยอดเยี่ยม มีความเข้าใจที่เฉียบแหลมและมีทักษะในการกำกับ เรารู้สึกยินดีที่ได้นั่งคุยกับเขาในการสัมภาษณ์แบบ 1:1 สุดพิเศษนี้เพื่อพูดคุยเรื่อง Souls, Seekers, Saoirse Ronan และ Stephenie Meyer

แอนดรูว์ ฉันชอบสิ่งที่คุณทำกับหนังสือ การดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ สุนทรียภาพทางสายตานั้นน่าทึ่งมาก สองผลงานที่โดดเด่นอย่างมากใน THE HOST คืองานสร้างของ Andy Nicholson และงานกำกับภาพยนตร์ของ Roberto Schaefer คุณนำสุภาพบุรุษเหล่านี้เข้ามาในโปรเจ็กต์ได้อย่างไร แล้วคุณทั้งสามคนร่วมมือกันพัฒนาแบนด์วิธโทนภาพที่งดงามที่คุณสร้างขึ้นได้อย่างไร คุณมีโลกที่แตกต่างกัน แต่มีความเหนียวแน่นในทุกสิ่ง

ขอบคุณ กรุณาหยุด! มันน่าอาย. [หัวเราะและยิ้ม] พวกเขาเป็นมือซ้ายและมือขวาของฉันเสมอ แอนดี้กำลังมาแรง ฉันกำลังคุยกับอเล็กซ์ แมคโดเวลล์ ที่ฉันเคยร่วมงานด้วยในภาพยนตร์เรื่องที่แล้ว และเขาไม่ว่าง ฉันเลยถามว่า 'อเล็กซ์ แมคโดเวลล์คนต่อไปคือใคร' และเขาพูดว่า “แอนดี นิโคลสัน” นั่นคือวิธีที่เขามาหาฉัน และแน่นอนว่า Roberto ซึ่งเคยร่วมงานกับ Mark Foster มาสักระยะหนึ่งด้วย เราตัดสินใจอะไรปรัชญาการออกแบบล้วนมาจากจิตวิญญาณ' ปรัชญา.ไม่มีอะไรฉูดฉาดเกี่ยวกับพวกเขา พวกเขาไม่เคยให้ความสนใจกับตัวเอง นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมตู้เสื้อผ้าจึงดูเรียบง่าย พวกเขาจะไม่ทำอะไรที่พูดว่า “นี่ ดูฉันสิ!” ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือผู้แสวงหาที่ต้องโดดเด่น. เห็นได้ชัดว่าพวกมันมีความสัมพันธ์กับโครเมียมไม่ใช่โรแบร์โต เชฟเฟอร์การตัดสินใจที่ชื่นชอบในภาพยนตร์เรื่องนี้เนื่องจากเขาต้องถ่ายภาพตัวเองในรถโครเมี่ยม แต่โครเมียมและสีขาวเพื่อความบริสุทธิ์ทั้งหมดมารวมกัน ดูเหมือนว่าจะทำงานได้ดี.

โครเมียมและกระจกเงายังเพิ่มความรู้สึกเป็นสองเท่านี้ให้กับฟิล์มด้วย เพราะทุกอย่างจะสะท้อนกลับมาที่คุณ

ขวา. ฉันตัดสินใจล่วงหน้ากับ Robertoทุกครั้งที่ฉันถ่ายภาพเงาของใครบางคนได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งเงาของ Saoirse เพียงเพื่อเน้นความเป็นคู่ของชีวิตของเธอ ภาพสะท้อนของเธอ น้ำ - เธอจะส่งน้ำ - เมื่อใดก็ตามที่ฉันทำได้ฉันจะพยายามทำมันมีกระจกมากมายมันเป็นเรื่องสนุกที่ได้เล่นโดยใช้แรงจูงใจเล็กๆ น้อยๆ ในภาพยนตร์

มันได้ผล! กระจก กระจกรถยนต์ กระจกเงาสำหรับผู้รอดชีวิตในถ้ำ กระจกสำหรับวิญญาณและผู้แสวงหา ทั้งหมดนี้ทำให้คุณเข้าใจตรงกัน นอกจากนี้ยังเป็นการเอาชีวิตรอดของทั้งสองสปีชีส์ซึ่งเป็นประเด็นสำคัญ

จากนั้นโลกมนุษย์ก็สกปรกพอ ๆ กับโลกวิญญาณที่สะอาด

ฉากในถ้ำนั้นแสดงได้อย่างสวยงามมาก โดยเฉพาะในแง่ของการถ่ายทำภาพยนตร์ สีเหลืองอำพันของแสงและความอบอุ่น ซึ่งตัดกันอย่างมากกับแสงสีขาวนวลและสีเงิน

นั่นก็จงใจเช่นกัน ของมันสีเอิร์ธโทนเพราะแน่นอนว่ามนุษย์มาจากโลก และสิ่งที่อยู่ในอวกาศที่ดูเจ๋งก็คือสิ่งมีชีวิตจากโลกอื่น

คุณใช้เวลานานแค่ไหนในการออกแบบภาพและทิศทางที่คุณต้องการทำ?

มันเริ่มตั้งแต่ตอนที่ฉันจรดปากกาลงบนกระดาษฉันเขียนแบบที่คนอื่นไม่เขียน ฉันมักจะตกตะลึงเสมอที่สตูดิโอจะเซ็นสัญญากับภาพยนตร์จาก 120 หน้าโดยไม่รู้ว่ามันจะเป็นอย่างไร ซึ่งผมต้องมองอีกมุมหนึ่งทันทีที่ฉันเริ่มเขียนกำลังรวบรวมภาพเพื่อพยายามทำให้ทุกอย่างเป็นจริงสำหรับฉันและจากภาพนับพันภาพที่ฉันมี มันคือภาพเหล่านั้นทั้งหมด และไม่มีเลย หากคุณรู้ว่าฉันหมายถึงอะไร แต่ที่แปลกคือพอวางผังเสร็จ คนมักจะตกใจ เพราะหนังจะจบลงแบบนั้นไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง

หลังจากที่ได้กำกับและอำนวยการสร้างด้วยตัวเองแล้ว ฉันจะต้องมีวิชวลอยู่เสมอ ฉันไม่สามารถเขียนและไม่สามารถสร้างภาพได้

นั่นเป็นสาเหตุที่ทำให้ฉันตกตะลึงอยู่เสมอ ตกตะลึง กับหน้าเปล่าๆ 120 หน้าเหล่านี้ แต่เวลาไปคุยกับสตูดิโอเรื่องหนังมีรูปเป็นพันๆพวกเขาสามารถดูว่าภาพยนตร์ของพวกเขาจะเป็นอย่างไร ภาษาอังกฤษไม่น่าเชื่อถือ แต่ภาพ! ที่ว่าทำไมฉันถึงพูดได้ว่า “มันดูเป็นอย่างนั้นได้!”

มากมายในปัจจุบันได้อย่าคิดด้วยคำฟุ่มเฟือย ในวันนี้สังคมของทุกอย่างเกี่ยวกับความรวดเร็วในการมองเห็นมากกว่าการดูดซับคำพูดและเข้าใจ

ฉันคิดว่าเราเริ่มขี้เกียจกับภาษาด้วย

นั่นเป็นอีกสิ่งหนึ่งที่น่ารักมากเกี่ยวกับสคริปต์ของคุณ ภาษามีความสำคัญมากและคำที่พูดนั้นมีเจตนาและเป็นการพยากรณ์ในหลาย ๆ ความหมาย

ฉันชอบบทกวีในหนังสือและฉันก็แน่ใจว่ามันยังคงอยู่ในภาพยนตร์ฉันหยิ่งยโสพอที่จะต้องการให้ภาพยนตร์ของฉันคงอยู่ตลอดไป ดังนั้นฉันจึงไม่ใส่ศัพท์แสงร่วมสมัยลงในภาพยนตร์หรือการอ้างอิงร่วมสมัย เพราะปีหน้าจะไม่มีความหมายอะไรเลย

น่าสนใจที่คุณพูดแบบนั้นเกี่ยวกับภาพยนตร์ของคุณ เพราะฉันคิดเกี่ยวกับภาพยนตร์เช่นเทอร์มินอล,ชอบเดอะทรูแมนโชว์และพวกมันอยู่เหนือกาลเวลา

ใช่. ฉันต้องการที่จะอยู่ที่นั่น ตอนนี้ฉันไม่ต้องการ 'ล้อเล่น' สำหรับคนที่ [ที่คุณ] หัวเราะราคาถูก แต่ในอีกห้าหรือสิบปีผู้คนจะมองหน้ากัน 'หมายความว่าอย่างไร' [หัวเราะ]

ที่เป็นสิ่งที่สวยงามมากเกี่ยวกับภาพยนตร์ของคุณ แม้แต่ในแม่ทัพ!

ใช่! แม้ว่านั่นจะเป็น 'กาลครั้งหนึ่ง' แต่ก็ไร้กาลเวลา

อีกหนึ่งแง่มุมที่โดดเด่นของ THE HOST คือกับเซียร์สและเสียงของแวนด้า/พเนจรและเมลานี แต่เธอก็มีท่วงท่าและการพูดจาที่แตกต่างกันในแต่ละบุคลิก

นั่นเป็นการจงใจจริงๆเราติดตามมันผ่านหลักสูตรของภาพยนตร์. อย่างแรกเลย ตัวละครของเธอนั้น “อ่อนกว่า” มากในฐานะมนุษย์ และเธอก็มีคำพูดเยาะเย้ยถากถางและประชดประชันที่แวนด้า – คนพเนจร – ไม่มี ดังนั้นเธอค่อย ๆ เรียนรู้มันตลอดเวลาของภาพยนตร์เราจะพูดไปเสมอว่า “ณ จุดนี้ของหนัง เธอเข้าใจภาษาได้มากน้อยเพียงใด? ตอนนี้เธอมีความรู้สึกของมนุษย์หรือไม่? เธอใช้ภาษาตลกได้พอหรือเปล่า?” ดังนั้นเธอจึงเรียนรู้การประชดประชัน เธอได้รับการสอนโดยเสียงอื่นใน [Melanie] ของเธอ ดังนั้นในตอนท้าย [Wanda] สามารถพูดกลับได้ นั่นเป็นส่วนที่น่าสนใจจริงๆ และเธอก็จะพูดเหมือนกับว่าคุณเพิ่งได้เทปของแบร์ลิทซ์มา และเพิ่งเรียนภาษาเป็นครั้งแรก จึงไม่มีอาการเกร็ง เธอจะไม่พูดว่า 'จะไม่' เธอจะบอกว่า 'จะไม่'เธอค่อย ๆ คุ้นเคยกับภาษาและกลายเป็นภาษาพูดมากขึ้น

ความแตกต่างด้วยท่วงทำนองและจังหวะนั้นน่าทึ่งมาก

[Melanie] สอนให้ [Wanda] โกหกด้วย! วิญญาณไม่โกหก! [หัวเราะ] ฉากที่เธอเข้าไปขโมยยา ซึ่งพวกเขาก็ไม่ทำ และเธอก็หาข้ออ้างว่าเธอกรีดตัวเองอย่างไร [เสียงเมลานี] “บอกเธอว่าคุณสะดุด บอกเธอว่าคุณสะดุด” 'ฉันสะดุด.'

แต่ “ฉันมีมีดอยู่ในมือ!” การแท็กนั้นทำให้ฉันหัวเราะ

ขวา! อย่างแน่นอน! และแน่นอนว่านางพยาบาลผู้รักษาไว้ใจได้เพราะไม่มีใครโกหก ไม่มีวิญญาณอื่นใดที่จะโกหกคุณ มันตลกมาก

บทวิจารณ์ทางสังคมหลายชั้นเป็นเรื่องที่น่าสนใจในการรับชม มันเป็นสิ่งที่ในขณะที่อยู่ในหนังสือค่อนข้างซับซ้อน แต่ด้วยภาพยนตร์ คุณสามารถเข้าใจระดับที่ครอบคลุมของทั้งหมดด้วยสิ่งที่คุณทำบนหน้าจอ มันทำให้สูงขึ้นจริงๆ

ขวา. ทันทีที่คุณเห็น 'ร้านค้า'เราอยู่ในสังคมผู้บริโภคเช่นนี้ทันทีที่เราเห็นบางอย่างที่ 'ไม่มีแบรนด์' เราทุกคนก็เข้าใจเพราะเราเพิ่งถูกฉลากท่วมท้น และนั่นเป็นหนึ่งในสิ่งที่ฉันต้องทำฉันต้อง 'ปฏิเสธ' โลก ไม่มีป้ายบอกทางเพราะไม่มีการค้าขายที่นั่นไม่มีการแข่งขัน ฉันทำความสะอาดโลก! [หัวเราะ]

คุณทำได้จริง Stephenie Meyer มี 'แนวคิด' ที่ยอดเยี่ยม แต่ใช้ถ้อยคำมาก ใช้คำฟุ่มเฟื่อยมาก และฟุ่มเฟือยในหลายๆ ด้าน

ขวา. และในนิยายอย่าง [THE HOST]ภาพยนตร์เป็นเหมือนบทกวีเพราะคุณตัด การทำซ้ำทั้งหมดจะต้องไป

คุณกำกับคำพูดของคุณเองอย่างไรกับการกำกับคำพูดของคนอื่นหรือให้ใครมากำกับคำพูดของคุณ

มันค่อนข้างน่ากลัว [หัวเราะ] แม้แต่การดัดแปลงเรื่องราว ฉันเป็นเจ้าของ [คำพูด] ฉันต้องยอมรับมันและพูดว่า 'สิ่งเหล่านี้เป็นของฉัน นี่คือบทสนทนาของฉันในตอนนี้”สำหรับฉัน Stephenie Meyer เขียนบทภาพยนตร์ฉันจะอ่านหนังสือและดูว่า 'มันเป็นโลกที่แปลก แปลกประหลาดที่สุด' และมีเสียงสะท้อนของสิ่งนั้นในนวนิยาย และฉันจะพูดว่า 'ใช่ นั่นเป็นบรรทัดแรก'

แต่ฉันคิดว่าถ้าคุณย้อนกลับไปที่หนังสือเล่มแรกของเธอเหมือนเล่มแรกพลบค่ำเธอเปลี่ยนสไตล์การเขียนของเธอ และสร้างบทสนทนามากมายในช่วงหลายปีที่ผ่านมาโดยให้ 'ภาพยนตร์เป็นศูนย์กลาง' มากขึ้น มันเป็นเรื่องน่าสนใจที่ได้เห็นพัฒนาการของเธอในฐานะนักเขียนในแง่นั้น

และเธอคลั่งไคล้เหมือนสุนัขจิ้งจอกเพราะเธอทำให้ตัวละครเหล่านี้ทั้งหมดเป็น...เด็ก. และเธอได้สร้างภาพยนตร์แวมไพร์สำหรับคนที่ปกติจะไม่ไปดูหนังแวมไพร์ และตอนนี้เธอกำลังสร้างนิยายวิทยาศาสตร์สำหรับผู้ที่ต้องการปกติไม่ไปดูนิยายวิทยาศาสตร์ซึ่งเป็นเรื่องจริง. นอกจากนี้ยังเป็นนิยายวิทยาศาสตร์สำหรับผู้หญิงและเด็กผู้หญิงด้วย ซึ่งฉันไม่รู้ว่ามีใครเคยลองแล้วหรือยัง

ฉันรู้ว่าพอลล่า [โปรดิวเซอร์ Paula Mae Schwartz] กำลังพูดและพูดว่าความคิดคือ 'มันสำหรับผู้ชาย” เราทุกคนต่างรู้สึกผิดที่คิดว่า 'ผู้ชาย = ไซไฟ ผู้ชาย = ไซไฟ' แต่เราไม่คิดว่า 'ผู้หญิง = ไซไฟ'

ง่ายกว่ามากในธุรกิจนี้ที่จะคัดเลือกผู้หญิงเพราะมีบทบาทที่ดีน้อยมากสำหรับผู้หญิง ฉันจะล้อเล่นกับ Saoirse และพูดว่า“เซาเออร์ ไม่เพียงแต่คุณมีบทบาทที่ดีที่สุดสำหรับผู้หญิงเท่านั้น คุณด้วย'มีสองอันแล้ว!”[หัวเราะ] และเธอก็ทำ! แล้วไปทำให้ศัตรู [Seeker] เป็นผู้หญิงด้วย ว้าว!

พวกนั้นไปยืนตรงนั้นแล้วดูดี

พวกเขาเป็นอาหารตา!

มากดังนั้น!

แต่นั่นก็น่าสนใจใช่ไหม ดังนั้นอวยพร Stephanie Meyer ในทางใดทางหนึ่ง [ผู้หญิง] เป็น 50% ของประชากร จริง ๆ แล้วมากกว่านั้น

คุณชอบทำอะไรในฐานะผู้กำกับในฐานะนักเขียน? มีปัญหาหรือองค์ประกอบใจความที่พูดถึงคุณมากกว่านี้หรือไม่?

เลขที่ฉันคิดว่าเท่าที่นิยายวิทยาศาสตร์ดำเนินไปฉันมักจะมองหาความเป็นมนุษย์ภายในเทคโนโลยีและจิตวิญญาณของมนุษย์ด้วยซึ่งเป็นสิ่งที่ฉันรัก นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันสนใจตัวละครนี้ที่จะไม่ตายในร่างนี้เราทุกคนชอบคิดว่าตัวเองเป็นนักสู้แบบนั้น ดังนั้นฉันจึงชอบความอุตสาหะที่เธอมี; ว่าเธอเป็นไม่จะจางหายไปเหมือนอย่างที่เหลือ และต่อสู้กลับ เลยทำให้ละครเรื่องนี้ยิ่งใหญ่

ฉันยังสังเกตเห็นและฉันเห็นสิ่งนี้ด้วยเดอะทรูแมนโชว์เช่นเดียวกับเจตจำนงเสรีก็เป็นองค์ประกอบสำคัญที่เข้ามามีบทบาทกับภาพยนตร์ของคุณ

ใช่.กัตตาคา, เช่นกัน. เขาบอกว่า 'คุณจะเป็นสิ่งนี้ ยีนของคุณกำหนดมัน” ฉันมักจะคิดว่า 'อะไรอยู่ในระหว่างยีน?

ถ้ามีเหตุผลเดียวที่ต้องบอกให้คนดู THE HOST เพราะอะไร?

ที่มันเกี่ยวกับความรักที่ยิ่งใหญ่กว่า ซึ่งก็คือการอยู่ร่วมกันระหว่างเราเอง และยังไปไกลถึงเผ่าพันธุ์จากดาวดวงอื่น

และต่อไป?

ไม่รู้ จะไม่บอกคุณถ้าฉันทำ! [หัวเราะ]

#