โดย: เด็บบี้ ลินน์ อีเลียส

พวกเราส่วนใหญ่คุ้นเคยกับเรื่องราวของ CARRIE; ไม่ว่าจะผ่านนวนิยายของสตีเฟน คิง หรือภาพยนตร์คลาสสิกปี 1976 ของ Brian de Palma ที่นำแสดงโดย Sissy Spacek พร้อมด้วยภาพที่โชกไปด้วยเลือดอันเป็นสัญลักษณ์ซึ่งฝังอยู่ในจิตสำนึกส่วนรวมของเรา คลาสสิกเช่นนี้ทำให้เกิดคำถาม: ทำไม? ทำไมต้องเป็นเวอร์ชั่นใหม่? ทำไมต้องรีเมค? ทำไมต้องจินตนาการใหม่? คำตอบคือเพราะ CARRIE ปี 2013 ใหม่ของผู้กำกับ Kimberly Peirce เป็นเพียงเรื่องนั้น – นวนิยายของ King ที่จินตนาการขึ้นใหม่ซึ่งย้อนกลับไปยังเนื้อหาต้นฉบับ

ดังที่จูลีแอนน์ มัวร์ ผู้รับบทเป็นมาร์กาเร็ต แม่ของแครีกล่าวว่า “ฉันคิดว่าสิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าแหล่งข้อมูลมีความแข็งแกร่งเพียงใด นวนิยายเรื่องนั้นเป็นนวนิยายที่ไม่ธรรมดาจริงๆ หากคุณอ่านหนังสือเกี่ยวกับงานเขียนของสตีเฟน คิง เขาพูดถึงนวนิยายที่ตีพิมพ์ครั้งแรกของเขาและเขาทิ้งมันลงถังขยะได้อย่างไร ภรรยาของเขาดึงมันออกมาจากถังขยะ . ขณะนั้นเขาทำงานเป็นภารโรงและสังเกตเห็นตู้ใส่ผ้าอนามัยแบบสอดในห้องล็อกเกอร์ของสาวๆ จึงถามภรรยาว่านั่นมันอะไร และเธอก็บอกเขาว่ามันคืออะไร จากนั้นเขาก็นึกถึงเด็กผู้หญิงสองคนนี้ที่เขาเติบโตมาด้วยกัน ทั้งสองคนเป็นคนชายขอบอย่างมาก คนหนึ่งจากพ่อแม่ที่เคร่งศาสนามากของเธอและอีกคนหนึ่งด้วยความยากจน . ทั้งคู่เสียชีวิตในวัย 20 ปีด้วยเหตุผลหลายประการ เขาแค่คิดถึงพวกเขาและคิดว่ามันต้องยากแค่ไหนสำหรับพวกเขา . .และทั้งหมดนี้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับเรื่องราวนี้ สำหรับฉันแล้ว นั่นคือหัวใจของ CARRIE นั่นคือความอัจฉริยะของสตีเฟน คิง เขาจัดการกับปัญหาทางสังคม ประเด็นทางสังคมวัฒนธรรมที่ไม่ตาย ไม่หายไป และกลายเป็นเรื่องราวที่น่ากลัวเกี่ยวกับวัยรุ่น”

สำหรับเพียรซ หัวใจของการสร้างจินตนาการใหม่ในปี 2013 นี้คือความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและเรื่องราวเบื้องหลังของมาร์กาเร็ต ซึ่งจะทำให้เรามีประเด็นอ้างอิงเกี่ยวกับพลวัตของแม่ลูกที่ไม่แน่นอน ตลอดจนความเห็นอกเห็นใจและเห็นอกเห็นใจต่อแครี แต่นอกเหนือจากนั้น เพียรซเองก็ขุดลึกลงไปในแหล่งข้อมูลของคิง ส่องแสงในแง่มุมของซุปเปอร์ฮีโร่ของแครี ไวท์ และพลังทางจิตของเธอ ซึ่งยกระดับ จัดวาง และกำหนดระดับอารมณ์ของเรื่องราว ผลลัพธ์ที่ได้มีทั้งแรงบันดาลใจและแรงบันดาลใจ

สำหรับผู้เริ่มต้น แคร์รี ไวท์คือเด็กสาวมัธยมขี้อายที่ได้รับการเลี้ยงดูจากแม่ผู้เคร่งศาสนานิกายฟันดาเมนทัลลิสต์กลุ่มขวาสุดผู้เคร่งศาสนา เรียนที่บ้านจนถึงมัธยมปลาย แคร์รีได้รับการปกป้องและกำบังจากโลกภายนอก ไม่มีทีวี ไม่มีไหวพริบบนท้องถนน ไม่มีปฏิสัมพันธ์ที่แท้จริงกับผู้คน นับประสาอะไรกับเพื่อนร่วมงาน เมื่อ 'เลวร้าย' แม่ของเธอจะขังเธอไว้ในตู้ที่ฉาบด้วยไม้กางเขนของพระคริสต์ในสภาพทรมานหรือการพักผ่อนต่างๆ เรียกร้องการสวดอ้อนวอนและการกลับใจ ผลที่ได้คือความอึดอัดและไม่มั่นคงของ CARRIE ทำให้เธอตกเป็นเหยื่อของการกลั่นแกล้งที่น่ากลัวเมื่อเธอเข้าโรงเรียนของรัฐ Miss Desjardin ครูสอนพละของเธอให้ความสนใจความเป็นแม่และการปกป้องในตัว CARRIE เป็นอย่างมาก เธอพยายามอย่างหนักเพื่อลงโทษผู้ทรมานของ CARRIE โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Chris หัวหน้ากลุ่มผู้เกลียดชัง โชคไม่ดีที่ความพยายามของ Miss Desjardin ต้องแลกมาด้วยราคา – Chris ต้องการล้างแค้นกับ CARRIE การได้เห็นความน่ากลัวในการประพฤติผิดและทัศนคติของคริสส่งผลในเชิงบวก แม้ว่าซู เพื่อนซี้ครั้งหนึ่งของคริสและทอมมี่แฟนของเธอพยายามที่จะชดใช้ให้กับความทรมานที่คริสปลดปล่อยออกมาซ้ำแล้วซ้ำเล่าต่อแคร์รี ด้วยความละอายใจที่เธอมีส่วนในแผนการบางอย่างของคริส ซูถึงกับละทิ้งงานพรอมและให้ทอมมี่ขอร้องแครี

และในขณะที่แคร์รีจมอยู่กับความพิศวงของ “งานพรอม” หลังจากเรื่องแย่ๆ ที่เกิดขึ้นกับเธอ เธอก็ได้สัมผัสสิ่งมหัศจรรย์อย่างอื่นด้วย เมื่อเธอค้นพบตัวเอง เธอพบว่าเธอมีพลังจิต หันเหตัวเองจากความเจ็บปวดจากการถูกกลั่นแกล้งและอาการทางจิตของแม่ เธอจดจ่ออยู่กับความมหัศจรรย์ของการเรียนรู้เกี่ยวกับของขวัญของเธอ และเฉลิมฉลองความสุขที่ถูกขอให้ไปงานพรอม เราเริ่มเห็นแสงสว่างในจิตวิญญาณของ CARRIE ซึ่งเป็นแสงที่แม่ของเธอ – และ Chris – ขู่ว่าจะดับลง ทำให้ CARRIE ต้องใช้ขีดจำกัดของพลังที่เพิ่งค้นพบในคืนงานพรอมเพื่อเปลี่ยนความฝันให้กลายเป็นฝันร้ายจากขุมนรก

Chloe Grace Moretz มีความสุขสดชื่นในฐานะ CARRIE การเปลี่ยนไปสู่บทบาทที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น และต้องขอบคุณตัวละครที่สร้างขึ้นมาอย่างดีและองค์ประกอบตามธีมที่สอดคล้องกับหนังสือของ King มากขึ้น มอเรตซ์ทำให้แครี่มีความลึกและมิติที่ไม่มีในการแสดงของซิสซี สเปเซกในปี 1976 มอเรตซ์เชื่อได้พอๆ กับวัยรุ่นที่ขี้อายและขี้กลัวในขณะที่เธอเป็นสัตว์ประหลาดที่มีพลังจิตซึ่งถืออาวุธ (ด้วยท่าทางที่เหมือนซอมบี้/ปีศาจที่ดูเท่จริงๆ) หรือการยิ้มที่สวยงามของราชินีงานพรอม ซึ่งสาเหตุส่วนใหญ่มาจากประสบการณ์และความสามารถทางการแสดงของเธอ เพื่อดื่มด่ำไปกับตัวละครและเรื่องราว ฉากของเธอกับจูลีแอนน์ มัวร์นั้นทรงพลัง ดึงเราไปที่หน้าจอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฉากไคลแมกซ์ที่สาม ดังที่มัวร์บันทึกด้วยความรักว่า “ฉันรู้สึกสนุกที่ได้ร่วมงานกับเด็กวัยรุ่นตัวจริง . .เธอช่างน่ารื่นรมณ์ เราเข้าใกล้กองถ่ายมาก . . เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับฉันที่เธอจะรู้สึกสบายใจเมื่ออยู่กับฉัน เธอหันมาหาฉันหากเธอต้องการอะไร . . มันทำให้คุณสามารถไปได้ไกลที่สุดเท่าที่จะทำได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณต้องรับมือกับเด็ก” ที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือมอเรตซ์จับเอาความหวังและพลังบวกของตัวละคร CARRIE ที่ได้รับจินตนาการใหม่นี้ ตั้งแต่ความแตกต่างเล็กน้อยที่หอมหวานที่สุดของรอยยิ้มที่ตื่นขึ้นอย่างช้าๆ ไปจนถึงดวงตาที่ยิ้มกว้าง ในระหว่างการแสดงการสำรวจพลังจิตของ CARRIE ที่เธอค้นพบ การอยู่ร่วมกันระหว่างการแสดงและบทแสดงเกือบจะเป็น 'กลิ่นอายของซูเปอร์ฮีโร่' ที่น่ายินดี ทำให้เกิดการแบ่งขั้วทางอารมณ์และความคลุมเครือที่ยอดเยี่ยม เราเห็นมอเรตซ์เติบโตและเปลี่ยนแปลงและกลายเป็นตัวของตัวเองต่อหน้าต่อตาเช่นเดียวกับแครี

ในฐานะมาร์กาเร็ต จูลีแอนน์ มัวร์มีพื้นผิวและความลึกของอารมณ์ที่เหมาะสม เธอทำให้คุณอยากสำรวจจิตใจของมาร์กาเร็ตและเข้าใจว่าอะไรทำให้เธอรู้สึกแย่ บทบาทนี้ขยายมากจากภาพยนตร์ปี 1976 ช่วยให้มัวร์ขุดลึกขึ้น กลับไปที่ธีมของคิงและสร้างสรรค์ นำเสนอการแสดงที่สะเทือนจิตใจ ต้องขอบคุณผู้กำกับเพียรซและผู้เขียนบท Roberto Aguirre-Sacasa ที่ทำให้เราเห็นความโรคจิตของมาร์กาเร็ตปรากฏบนจอ โดยเริ่มจากการกำเนิดของแครีและนำเราผ่านความอ้างว้างของมาร์กาเร็ตและตราบาปของเธอเอง นั่นคือการสำนึกผิดในตัวเอง ไม่ว่าจะเป็นการเอาหัวโขกกำแพงหรือใช้มีดกรีดตัวเอง กรรไกร และอื่น ๆ เราก็เห็นรอยแตกที่เป็นโพรงในตัวเธอ ซึ่งเป็นสิ่งที่ช่วยให้มัวร์ขุดและเล่นได้

“ฉากแรกที่เธอคลอดลูก นั่นเป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันในการพัฒนาตัวละคร เพราะผู้หญิงคนนี้โดดเดี่ยว บ้าคลั่งมาก จนเธอไม่รู้ว่าตัวเองท้อง เธอและสามีมีส่วนร่วมในองค์กรทางศาสนา เธอพบว่าองค์กรหละหลวมเกินไป พวกเขาจึงแยกตัวออกจากองค์กรนั้นและก่อตั้งคริสตจักรของตนเอง พวกเขาเป็นคริสตจักรของพวกเขาเอง เขาเสียชีวิต ทิ้งเธอไว้ตามลำพังและสันนิษฐานว่ากำลังตั้งครรภ์ เธอคิดว่าเธอเป็นมะเร็ง เธอคิดว่าตัวเองกำลังจะตายจึงให้กำเนิดทารกหญิงคนนี้ เมื่อคุณคิดว่านี่คือความโดดเดี่ยวของเธอ แต่นี่เป็นเพียงความสัมพันธ์เดียวของเธอ สาวน้อยคนนี้ เริ่มต้นด้วยพื้นฐานของตัวละครของเธอ มันเป็นสิ่งที่วิเศษมากที่ได้รับจากหนังสือ ความคิดนั้น นั่นคือที่ที่เธอจากมา และนั่นคือโลกแบบที่แครีเติบโตมา . . ฉันชอบสิ่งที่ทำร้ายตัวเองทั้งหมด!” เมื่อย้อนกลับไปและมองดูธรรมชาติที่ไม่เหมาะสมของมาร์กาเร็ต มัวร์สังเกตว่าการเย้ยหยันตนเองและการ 'ตัดพ้อ' บอกเราว่ามาร์กาเร็ต 'กำลังพยายามรู้สึกอะไรบางอย่าง อยู่ห่างไกลจากตัวเองและความเป็นจริงทุกประเภท' จนทำให้ตัวเธอเอง “ด่าทออย่างบ้าคลั่ง”

นักแสดงสนับสนุนนั้นแข็งแกร่ง เริ่มจากพอร์เทีย ดับเบิลเดย์ ซึ่งในฐานะหัวหน้าผู้ทรมานของแคร์รี่ คริส แสดงการแสดงที่เต็มไปด้วยอารมณ์ จับความแตกต่างเล็กน้อยและความแตกหักที่ทำให้คริสเป็นตัวเธอ ความอ่อนหวานทางอารมณ์และแรงผลักดันจากคนรอบข้างของ Doubleday นั้นส่งผลกระทบอย่างมาก และเธอก็ตอกย้ำตัวละครนี้ได้อย่างเต็มที่ตั้งแต่น้ำเสียงที่เปล่งออกมาและการผันเสียงไปจนถึงการแสดงสีหน้า ในฐานะซู สเนลล์ ผู้สำนึกผิด กาเบรียลลา ไวลด์ยังแสดงส่วนโค้งของตัวละครของเธอด้วยความน่าเชื่อถือและความอ่อนไหวที่มีเหตุผล Judy Greer รับมือกับบทบาทของ Miss Desjardin ได้อย่างง่ายดายด้วยน้ำเสียงที่ไม่ไร้สาระแต่มีความเห็นอกเห็นใจ

กำกับโดย Kimberly Peirce และเขียนบทโดย Roberto Aguirre-Sacasa จากบทภาพยนตร์ดั้งเดิมของ Lawrence D. Cohen และนวนิยายของ Stephen King นั้น CARRIE ทะยานด้วยปีกของตัวเองและตามที่ระบุไว้ จัดการกับปัญหาสังคมและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการกลั่นแกล้งด้วยการหมุนของศตวรรษที่ 21 ดังที่มัวร์ผู้เป็นแม่กล่าวว่า “[การกลั่นแกล้ง] เป็นเรื่องใหญ่และใหญ่มาก คุณต้องระวังให้มาก คุณไม่สามารถทาน้ำมันทุกอย่างด้วยแปรงเดียวกันได้ เนื่องจากพฤติกรรมมีหลากหลายมาก ในตอนท้ายคุณอาจมีการล้อเล่น . . แต่ก็มีความโดดเดี่ยวอย่างแท้จริงและการล่วงละเมิดอย่างแท้จริง” นอกจากนี้ยังมีข้อกังวลเกี่ยวกับประเด็นทางศาสนาในภาพยนตร์อีกด้วย Peirce กล่าวว่า “นั่นเป็นหนึ่งในสิ่งที่น่าสนใจที่สุดสำหรับทั้ง Julianne [Moore] และ I. . คุณจะบอกได้อย่างไรว่า [มาร์กาเร็ต] เป็นส่วนหนึ่งของโบสถ์และเธอจากไป [เราต้อง] ตรวจสอบให้แน่ใจว่าภาพสัญลักษณ์ในบ้านมีความเฉพาะเจาะจง แต่ไม่ได้ทำให้คุณเดินไปตามถนนของศาสนาใดศาสนาหนึ่ง . .เรารู้สึกเป็นความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่ที่จะต้องทำให้ถูกต้อง” ร่วมกับผู้ออกแบบงานสร้าง แครอล สเปียร์ ความกังวลนั้นและเรื่องอื่นๆ

Peirce บรรยายโดย Peirce ว่าเป็น 'หนังระทึกขวัญสยองขวัญ [กับ] เด็กสาวที่มีพลังวิเศษ และเมื่อเธอต้องผ่านพลังวิเศษเหล่านั้น มันน่าตื่นเต้นและน่าสะพรึงกลัวที่จะได้เห็นว่าพวกเขาจะปรากฏตัวออกมาได้อย่างไร' Aguirre-Sacasa และ Peirce ดำเนินไปตามเส้นแบ่งที่ดี ของเรื่องราว แสดงความเคารพต่อภาพยนตร์ของ De Palma ในขณะที่สร้าง CARRIE ในแบบของตัวเอง ในขณะที่ “กลไกที่สำคัญที่สุดของเรื่องคือความสัมพันธ์แม่ลูก . . ประการที่สองคืออำนาจ พลังผลักดันเธอไปข้างหน้าเพราะมันเป็นเรื่องราวของตัวตน เป็นเด็กผู้หญิงที่ถูกควบคุมบางอย่าง . .และถ้าฉันจะให้เกียรติหนังสือเล่มนี้ ฉันจะนำเสนอเรื่องราวต้นกำเนิดของซูเปอร์ฮีโร่”

แม้ว่าเรื่องราวจะแข็งแกร่งพอๆ กัน ภาพจริงก็ไม่แพ้กัน เพียรซเป็นผู้กำกับที่ “ชอบสร้างโลกแห่งความจริง” หันไปหาช่างภาพสตีฟ เยดลิน และกูรูด้านวิชวลเอฟเฟกต์ เดนนิส เบราร์ดี สำหรับความเชี่ยวชาญที่ทำให้เธอ “อยู่ในโดเมนดิจิทัลและทำในสิ่งที่ไม่เคยมีมาก่อนจริง ๆ แต่ผสานรวมเข้ากับสิ่งเหล่านี้อย่างเต็มที่ เรื่องราวและระดับตัวละคร”

“ฉันต้องการเรื่องราวที่คุณตกหลุมรักและได้เข้าถึงตัวละครหลักอย่างลึกซึ้ง เป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันที่การเลือกสีจะทำให้คุณรู้สึกมึนเมาและดึงคุณเข้ามา นอกจากนี้ยังสำคัญเพราะฉันกำลังเปลี่ยนจากภาพยนตร์ไปสู่ดิจิทัล ฉันใช้ Alexa และ Alexa ก็มีระดับความอบอุ่นและความลุ่มลึกที่จะดึงคุณเข้ามา ฉันใช้เวลาส่วนใหญ่กับ Steve เทียบเท่ากับเครนมินิเทคโน . ฉันเก็บรถเครนเทคโนตัวนั้นไว้ในกองถ่ายทุกวัน และมันทำให้เราได้ย้ายเข้าไปอยู่ในสถานที่ที่คุณนึกไม่ถึง นั่นทำให้เรารู้สึกผูกพันกับตัวละคร . Steadi-Cam ก็สำคัญสำหรับฉันเช่นกัน ในบ้าน ฉันอยากให้คุณรู้สึกตอนที่มาร์กาเร็ตไล่ตามแคร์รี่เพราะมาร์กาเร็ตมีอำนาจเหนือเธอ (และในทางกลับกัน) ว่า Steadi-Cam อยู่บนตัวเธอ และขณะที่เธอกำลังจะไป คุณถอยกลับและคุณรู้สึกถึงกำแพง ของบ้านหลังนั้นเข้ามาใกล้คุณ” เมื่อพูดถึงวิชวลเอฟเฟ็กต์ สิ่งที่ “สำคัญมาก” สำหรับเพียรซ “เป็นอีกครั้งที่ย้อนกลับไปหาพลังและกลับไปหาตัวเอกที่เรารัก พวกมันมักจะเล็ดลอดออกมาจากตัวเธอเสมอ นั่นคือบางอย่างกับเดนนิสที่เราทำงานร่วมกันจริงๆ”

ผู้สร้างภาพยนตร์จะชื่นชมความจริงที่ว่าเพียรซและทีมงานของเธอทำมากกว่าสองสามอย่างที่ “ผิดไปจากปกติ”; หนึ่งในนั้นคือการทำลายล้างที่อยู่อาศัยของคนผิวขาวซึ่งเกิดขึ้นในช่วงต้นของการผลิตซึ่งตรงข้ามกับจุดจบ สำหรับเพียรซ “มันน่าตื่นเต้นมากที่สามารถทำแบบนั้นกับบ้านได้!” ได้รับการออกแบบเพื่อให้ 'ยุบ' และพับเข้าหาตัว ในขณะที่ทำเนียบขาวเป็นโครงสร้างทางกายภาพที่มีฉากและการออกแบบจริง การทำลายจะดำเนินการแบบดิจิทัล การสำรวจบ้านด้วยภาพถ่ายกว่า 6,500 ภาพและการสแกนด้วยลิดาร์ บ้านดิจิทัลถูกสร้างขึ้นซึ่งต่อมาได้รับอนุญาตให้ทำลายภาพอันน่าตื่นตา พร้อมด้วยหินและก้อนหินที่ตกลงมาจากท้องฟ้า ในทางกลับกัน เมื่อพูดถึงซีเควนซ์งานพรอมที่น่าอับอาย ฉากส่วนใหญ่ถูกมองว่าเป็นภาพยนตร์แอคชั่น โดยผสมผสานฉากผาดโผนและเอฟเฟ็กต์ที่ใช้ได้จริงเข้ากับลูกเล่นของกล้องและการปรับปรุงด้านดิจิทัล การขึงลวดยังมีบทบาทอย่างมากในการประหารชีวิตด้วยการแสดงผาดโผนตลอดทั้งเรื่อง โดยมอเรตซ์และมัวร์ทำงานแสดงผาดโผนด้วยตนเองทั้งหมด

เมื่อรวมกับเรื่องราว แสงและความอิ่มตัวของสีจะชัดเจน คมชัด อิ่มตัว และโดดเด่น สร้างแบนด์วิธของโทนเสียงที่สะท้อนภาพเรื่องราวและอารมณ์ความรู้สึก และเมื่อมันมาถึงเลือด? ขณะที่โมเรตซ์เองก็หัวเราะเบา ๆ “เรามีบุ๊ค-โอ-บลัด”

เวลาที่เหมาะสม ถึงเวลาแล้ว น่าสะพรึงกลัวเช่นเคย มีความหวังและมีพลังพอๆ กับคำพูดดั้งเดิมของกษัตริย์ ท่ามกลางความรุ่งโรจน์ที่โชกเลือดของภาพยนตร์เรื่องนี้ CARRIE ถือกำเนิดขึ้นเพื่อคนรุ่นใหม่

กำกับโดย คิมเบอร์ลี เพียร์ซ

บทภาพยนตร์โดย Roberto Aguirre-Sacasa และ Lawrence D. Cohen จากนวนิยายของ Stephen King

นักแสดง: โคลอี เกรซ มอเรตซ์, จูลีแอนน์ มัวร์, จูดี้ เกรียร์, พอร์เชีย ดับเบิลเดย์, แอนเซล เอลการ์ต, กาเบรียลลา ไวลด์