เป็นเรื่องยากที่จะหาหนังแอคชั่นดีๆ การสร้างหนังแอคชั่นระทึกขวัญที่ดีนั้นยากยิ่งกว่า และที่ยากกว่านั้นคือการสร้างหนังแอ็คชั่นทริลเลอร์ที่ไม่เพียงแต่บอกเล่าเรื่องราวเท่านั้น แต่ยังให้การศึกษาตัวละครทางจิตวิทยาที่พูดถึงความแตกต่างและความคล้ายคลึงกันซึ่งประนีประนอมกับเฉดสีเทาเหล่านั้น การข้ามเส้นแบ่งระหว่างความดีและความชั่ว ความถูกและผิด ขอบคุณมือเขียนบท/ผู้กำกับ คริสเตียน กูเดกัสต์ และผู้อำนวยการสร้างทัคเกอร์ ทูลลีย์ DEN OF THIEVES คือทั้งหมดนั้นและอีกมากมาย

รถไฟเหาะที่เต็มไปด้วยฮอร์โมนเทสโทสเตอโรนที่มีความเข้มข้นออกเทนสูง DEN OF THIEVES เป็นเกมแนวตะวันตกยุคใหม่ เรื่องราวของพวกนอกกฎหมายกับหน่วยงานกำกับดูแล ผู้ชายสองประเภทและกลุ่มที่ผูกพันกันโดยภราดรภาพและครอบครัว และในขณะที่อยู่คนละฟากของกฎหมายก็เหมือนกันมากในหลายๆ ด้าน หน่วยงานกำกับดูแลที่นำโดย 'บิ๊กนิค' ของเจอราร์ด บัตเลอร์เป็นชนชั้นสูงในหน่วยอาชญากรใหญ่แห่งลอสแองเจลิส ทีมงานของ Butler ที่เข้าร่วมได้แก่ Kaiwi Lyman-Messereau, Moe McRae, Brian Van Holt และ Maurice Compte The Outlaws นำโดย “Merrimen” ของ Pablo Schreiber เป็นอดีตทหารและ/หรืออดีตอาชญากร ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกันด้วยประสบการณ์ชีวิต การเข้าร่วมกับชไรเบอร์ ได้แก่ Curtis “50 Cent” Jackson, O’Shea Jackson, Jr และ Evan Jones ที่นี่ พวกนอกกฎหมายกำลังจะปล้นคุณปู่ของนักปล้นธนาคารทั้งหมด นั่นคือธนาคารกลางแห่งสหรัฐอเมริกาในลอสแองเจลิส นิคและหน่วยอาชญากรรายใหญ่พยายามจับตัวคนเหล่านี้มาระยะหนึ่งแล้ว โดยรู้อยู่แก่ใจว่าหลังจากงานเล็กๆ พวกเขาไม่รู้ว่าใหญ่แค่ไหน

Pablo Schreiber, Curtis Jackson, Evan Jones, O’Shea Jackson Jr (l. to r.) ใน DEN OF THIEVES

เป็นเรื่องน่าตื่นเต้นเสมอที่จะได้เห็นภาพยนตร์ที่มีความเหมือนจริงและใส่ใจในรายละเอียดพอๆ กับที่ Gudegast นำมาเล่นกับ DEN OF THIEVES ต้องขอบคุณการค้นคว้าอย่างพิถีพิถัน ตัวละครต่างๆ ระเบิดบนหน้าจอด้วยความลึกและพื้นผิว แต่แต่ละตัวมีความคลุมเครือที่น่าดึงดูดและน่าดึงดูดใจ ในขณะที่ภาพไม่เพียงแต่เข้มข้นและน่าตื่นเต้นแต่ยังมีอวัยวะภายใน แทบจะสัมผัสได้ในธรรมชาติ บอกเล่าเรื่องราวในชั้นของตัวเอง .

แม้ว่า Tooley จะมีประสบการณ์ในการผลิตที่หลากหลายจากหลากหลายประเภทตลอดอาชีพของเขา แต่เขาก็ไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับการศึกษาเกี่ยวกับแอ็กชันหรือตัวละคร เพียงแค่ดูที่ “Act of Valor” จาก Scott Waugh และ “Mouse” McCoy หรือ “Felon” จาก Ric Roman Waugh เช่นเดียวกับในภาพยนตร์ที่สร้างโดย Tooley โดยมี DEN OF THIEVES ความเข้มข้น ความถูกต้อง และตัวละครครองอำนาจสูงสุด และแม้ว่านี่อาจเป็นผลงานการกำกับเรื่องแรกของ Gudegast แต่เขาก็นำประสบการณ์ด้านภาพยนตร์มายาวนานหลายปี ซึ่งทั้งหมดนี้แสดงบนหน้าจอด้วยสายตาและมือผู้กำกับที่เฉียบแหลมที่นอกเหนือไปจากด้านเทคนิคที่เข้มงวดของการกระทำ อาวุธยุทโธปกรณ์ และอาวุธยุทโธปกรณ์ เครื่องแต่งกาย รอยสัก และการแสดงด้านข้างและพื้นที่ของลอสแองเจลิสที่แทบจะไม่เคยสำรวจบนหน้าจอ และทำในขณะที่ถ่ายทำในแอตแลนตา

CHRISTIAN GUDEGAST นักเขียน/ผู้กำกับสุดเท่และสบายๆ และโปรดิวเซอร์ TUCKER TOOLEY เป็นหัวขโมยในความร่วมมือของพวกเขาใน DEN OF THIEVES บางอย่างที่ฉันค้นพบเมื่อเรานั่งลงเพื่อสัมภาษณ์พิเศษนี้ซึ่งพูดถึงกลไกของการนำการเดินทาง 14 ปีนี้ไปสู่ความสำเร็จด้วยความทรหดอดทน และความถูกต้อง

Christian Gudegast และ Tucker Tooley (l. ถึง r.) เครดิตรูปภาพ: Eric Charbonneau; งานศิลปะภาพยนตร์ 2017 STX Financing, LLC.

ท่านสุภาพบุรุษ ฉันรู้สึกตื่นเต้นอย่างมากกับภาพยนตร์เรื่องนี้ การได้เห็นระดับความถูกต้องของที่นี่เป็นสิ่งที่น่าอัศจรรย์ ฉันชอบที่คุณพูดถึงบาร์ตำรวจทั้งหมด! ฉันไม่สามารถบอกคุณได้ว่าฉันเข้ามามากแค่ไหน แต่เพียงพอแล้ว [หัวเราะ]

คริสเตียน กุดกาสต์: มีจริง เคยไปที่ชอร์ตสต็อปที่มีรูกระสุนไหม

ฉันไม่ได้!

CG: ไป!

TUCKER TOOLEY: Christian Gudegast จะพาคุณทัวร์บาร์ตำรวจในลอสแองเจลิส

เมื่อฉันทำงานด้านกฎหมายเป็นเวลาหลายปีและทำงานใน LAPD ที่มีศักยภาพในการดำเนินคดีแบบกลุ่ม ผู้ชายหลายคนในแผนกภาคตะวันออกเฉียงเหนือ พวกเขาจะลากฉันไปที่บาร์ตำรวจเพื่อออกไปเที่ยว

CG: ภาคตะวันออกเฉียงเหนือ คนเหล่านั้นไม่ใช่เรื่องตลก ตอนนี้เป็นสิ่งที่ยากที่สุดในตอนนี้ ภาคตะวันออกเฉียงเหนือนั้นยากที่สุด พวกเขามี Avenues Gang และมันแย่มากจริงๆ

แผนกแปซิฟิกแอลเอพีดีเคยเป็นช่วงที่สวน Mar Vista Gardens ใกล้กับคัลเวอร์ บูเลอวาร์ดกำลังวุ่นวาย

CG: บิงโก คุณรู้ว่าเกิดอะไรขึ้น เมืองผีแห่งเวนิส

TT: นั่นคือจุดที่แม่ของฉันเป็นคณะกรรมการตำรวจในตอนนั้น

แต่เมื่อพูดถึง DEN OF THIEVES นอกเหนือไปจากความเป็นจริงและสิ่งที่ทำให้เรื่องนี้น่าตื่นเต้นก็คือตัวเรื่องราวเอง และไม่เคยมีการปล้นธนาคารกลางสหรัฐที่ประสบความสำเร็จมาก่อน มีการปล้นรถส่งของในโรงกษาปณ์เดนเวอร์ในปี 1922 ด้วยเงิน 200,000 ดอลลาร์ แต่ไม่ใช่ธนาคารดำเนินการ มีความพยายาม ทุกคนเรียกการปล้นทางไซเบอร์มูลค่า 81 ล้านเหรียญล่าสุดว่าเป็นการปล้น นั่นไม่ใช่การปล้น ไม่ใช่การปล้นจริง คุณจะเข้าไปที่ไหน ขโมยเงิน สิ่งนั้นอยู่ในมือคุณ แนวคิดในตัวของมันเองนั้นน่าทึ่งมาก ฉันรักมัน.

TT: มาจากภายในสมองของเขา

Christian Gudegast ผู้เขียนบท/ผู้กำกับ ผู้อยู่เบื้องหลัง DEN OF THIEVES

ช่างเป็นสมองที่อุดมสมบูรณ์จริงๆ คริสเตียน! แต่ฉันสงสัยว่าการแต่งงานระหว่างคุณสองคนช่วยให้ความถูกต้องนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร เพราะพ่อของคุณ ทัคเกอร์ และธนาคารกลางสหรัฐในลอสแองเจลิส

CG: เราทั้งคู่มาจาก LA เหมือนกัน ทัคเกอร์และฉันต่างก็เป็นเด็กแอลเอ ดังนั้นเราจึงรู้จักเมืองนี้เป็นอย่างดี และเราได้พูดคุยเกี่ยวกับการเริ่มต้นธุรกิจร่วมกันและสิ่งที่กลายมาเป็น “A Man Apart” ซึ่งเดิมทีบทเริ่มต้นนั้นแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง บรรยากาศก็แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เราต้องการสร้างภาพยนตร์อาชญากรรมในแอลเอที่ยอดเยี่ยมอยู่เสมอ เพราะมีภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมอยู่ไม่กี่เรื่อง แต่ก็มีไม่มากนัก เราคิดว่าภาพยนตร์อาชญากรรมที่ยอดเยี่ยมส่วนใหญ่มาจาก East Coast เนื่องจากผู้สร้างภาพยนตร์เหล่านั้นมาจากนิวยอร์ก แต่มี 'Heat', 'To Live and Die in LA', 'Jackie Brown', 'City of Industry' ค่อนข้างเจ๋ง, 'End of Watch', 'Collateral' . .

TT: 'สี'

CG: “สี”. เหลือเชื่อ. แต่มีไม่มากนัก และโดยเฉพาะอย่างยิ่งประสบการณ์สีดำนั้นครอบคลุมด้วย 'Menace II Society' และ 'Boyz n the Hood' ที่ยอดเยี่ยม และประสบการณ์แบบลาตินนั้นครอบคลุมด้วย 'American Me' และ 'End of Watch' ซึ่งคล้ายกับโลกของ Rampart แต่การแสดงอาชญากรรมส่วนใหญ่เช่น 'หลักประกัน' มักจะชอบ Rampart, Rampart, Rampart เยี่ยมมาก แต่ความเป็นจริงของโลกอาชญากรที่กลุ่มมาเฟียและแก๊งค้ายาตัวจริงกำลังปฏิบัติการอยู่นั้น คือเซาท์เบย์ นั่นคือเหตุผลที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ตั้งอยู่ที่นั่น มันมาจากทางตอนใต้ของ LAX, El Segundo, Compton, Lakewood, Long Beach, Hawthorn, Lennox, Torrance, San Pedro นั่นคือที่ที่เมื่อคุณขี่ไปพร้อมกับตำรวจ คุณจะไปพร้อมกับคนของ Major Crime นั่นคือที่ที่พวกเขา ดำเนินการตลอดเวลา

เนื่องจากท่าเรือ มีทางด่วนที่แตกต่างกันทั้งหมด เนื่องจากการผสมผสานของเชื้อชาติ ดังนั้นสิ่งที่ “Straight Outta Compton” ทำเพื่อคอมป์ตัน สิ่งนี้ทำกับเมืองทั้งหมดที่อยู่รอบๆ อีกครั้ง โลกนั้นเป็นที่มาของ MMA และสเก็ตบอร์ด และ Dogtown และ Z-Boys มันเป็นวัฒนธรรมที่เฉพาะเจาะจงมาก เช่น เสื้อผ้าที่หนุ่มๆ ใส่ หมวก อุปกรณ์เล่นสเก็ตบอร์ด สิ่งที่กางเกงถุง สิ่งที่หอบมาจากพวกอันธพาลจากบริเวณนั้น มาจากการออกจากคุกเคาน์ตี พวกเขายึดเข็มขัดคุณไปแล้ว คุณไม่มีเข็มขัดอีกแล้ว คุณเดินออกไปข้างนอก กางเกงของคุณห้อยอยู่ที่เอว และนั่นคือที่มาของความงามของกางเกงทรงหลวมๆ มันมีความเฉพาะเจาะจงและแข็งแกร่งในเชิงวัฒนธรรม และเราต้องการสร้างภาพยนตร์ที่นั่น ดังนั้นมันจึงเป็นอย่างนั้น

ในทางตรรกะแล้ว เมื่อเราเข้าไปในฉากของ Federal Reserve คนจะไม่เข้าไปใน Federal Reserve ดังนั้นจึงเป็นเรื่องลึกลับสำหรับทุกคน และคุณไขกุญแจบางส่วนในนั้น

TT: ในระดับหนึ่ง เราทำอย่างที่เห็นได้ชัดว่าคุณได้ค้นคว้าและรู้ว่าพ่อของฉันมีส่วนร่วมในคณะกรรมการก่อสร้างของ Federal Reserve และพวกเขาก็พาชม เราได้ทัวร์ที่กว้างขวางกว่าทัวร์ปกติเล็กน้อย ที่กล่าวว่า มีหลายสิ่งที่เราทำไม่ได้เมื่อเราอยู่ใน Federal Reserve แต่มันให้ความรู้สึกเหมือนที่คริสเตียนเพิ่งพูดในการแถลงข่าว มันให้ความรู้สึกแก่คุณ สิ่งที่ท่วมท้นที่สุดสำหรับฉันคือการรวมเงินทั้งหมดนี้ไว้ในที่เดียว ในแง่ของการฝันถึงการปล้นที่ได้ผล และคุณเป็นหนึ่งในคนเหล่านี้ในหนังเรื่องนี้ นั่นเป็นเป้าหมายเดียวที่คุณจะทำได้ นั่นคือการปล้นครั้งใหญ่ที่สุด

CG: มันคือที่สุด มันคือซูเปอร์โบวล์

TT: มันคือสุดยอด มันคือจุดสุดยอดในการปล้น ฉันรักเสมอและคริสเตียน จริงๆ แล้วมันคือ Federal Reserve ตอนที่เขาเขียนบท เมื่อฉันอ่านมัน นั่นคือสิ่งที่กำลังถูกปล้น และมันถูกปล้นในแบบเดียวกับในหนังตอนนี้ ไม่มีอะไรที่แตกต่างจริงๆ นอกจาก ฉันคิดว่า สิ่งที่เราทำได้จากการออกทัวร์ คือความเฉพาะเจาะจงที่อยู่ในส่วนที่เหลือของภาพยนตร์ กับนักแสดงคนอื่นๆ ในส่วนที่เหลือของภาพยนตร์ กับ ละแวกใกล้เคียงพร้อมรายละเอียดและตู้เสื้อผ้า เราทำอย่างนั้นได้ เพราะเราไม่มีความชัดเจนเกี่ยวกับเรื่องนี้ และการที่เราได้ไปทัวร์ที่ Federal Reserve ทำให้เรามีความเฉพาะเจาะจง สีของเครื่องแบบที่พนักงานเคาท์รูมใส่ การรักษาความปลอดภัย พวกเขาวางตัวอย่างไร

CG: เลย์เอาต์ วิทยุ วิธีการถ่ายน้ำมันเครื่องทั้งหมด

คุณสร้าง Federal Reserve ของคุณเองเพื่อสิ่งนี้หรือไม่? มันเหลือเชื่อ

CG: ใช่เราต้อง เห็นได้ชัดว่าเราต้องทุ่มเทให้กับความทรงจำ และเมื่อคุณลงไปที่นั่น อีกครั้งเพราะสิ่งที่เป็นผนังลูกแก้ว นั่นทำให้คุณแทบหยุดหายใจ มันไม่เหมือนกับสิ่งที่คุณเคยเห็น มันมีกลิ่นอายที่น่าหลงใหลมากเมื่อคุณลงไปที่นั่น ความรู้สึกที่คุณมีเมื่อคุณเดินผ่านโถงทางเดินเหล่านั้น เราแค่พยายามสร้างมันขึ้นมาใหม่อย่างสุดความสามารถ เราแค่พยายามลงรายละเอียดทุกอย่างเท่าที่เราจะทำได้

TT: ภาพยนตร์ทุกเรื่องมีปัญหาในการผลิตขนาดใหญ่เสมอ และนี่เป็นปัญหาการผลิตหลักสำหรับเรา เนื่องจาก Christian เมื่อเราไปถึงที่นั่นตั้งแต่เนิ่นๆ และเราได้สำรวจสถานที่ เราจึงพบสถานที่ขับรถเข้า-ออกด้านนอกที่ดีที่สุด และรู้สึกกว้างและใหญ่โตมาก แล้วเราก็หาการตกแต่งภายในที่เข้ากับมันไม่ได้ และเมื่อเราต้องหาสถานที่ที่จะสร้างการตกแต่งภายในนั้น แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยในแอตแลนตาที่จะหามันเจอ

CG: ถ่ายทำทุกขั้นตอน ภาพยนตร์เรื่อง “Black Panther” กำลังถ่ายทำที่นั่น

TT: 'เวนเจอร์ส' พื้นที่ขนาดใหญ่ทั้งหมดที่เราสร้างได้จึงถูกยึดไป และยังไม่สายมาก เช่น หนึ่งสัปดาห์ก่อนที่เราจะเริ่มถ่ายทำ สองสามวันก่อนเราเริ่มถ่ายทำ เราพบสถานที่นี้เพื่อสร้างรัฐบาลกลาง จอง. จากนั้นฉันจำได้ว่าในทัวร์ของ Federal Reserve เมื่อเราออกมา คาร่า ลินด์สตรอม ผู้ออกแบบงานสร้างของเราวิ่งไปที่รถของเรา และเธอต้องจำรายละเอียดเฉพาะ และเธอเขียนทุกอย่างที่เธอเห็นลงไป แล้วสร้างมันขึ้นมา ห้า หก เจ็ดเดือนต่อมา อย่างน้อยสองสามเดือน และนั่นคือความท้าทาย การที่เราคำนึงถึงความใหญ่โตภายนอกของ Federal Reserve เป็นเรื่องที่เรากังวลมากที่สุด เราจะทำอย่างนั้นได้ไหม และท้ายที่สุดฉันคิดว่ามันได้ผลจริงๆ

มันทำจริงๆ ขอบเขตภายนอกอาคารและใต้ดินก็พอดีกับขอบเขตนั้นจริงๆ

CG: ฉันไม่ได้บอกว่านี่อยู่ในหนังของเรานะ มันดูใกล้เคียงกับของจริงมาก มันใช่จริงๆ มันดูใกล้เคียงมาก

และทัคเกอร์ คุณเคยร่วมงานกับเขามาก่อน แต่แล้วคุณก็ดึงเทอร์รี่ สเปซีย์มาเป็นตากล้อง คริสเตียน คุณกับเทอร์รี่ไปออกแบบแบนด์วิธของภาพได้อย่างไร เพราะมันมีความเฉพาะเจาะจงมาก การตกแต่งภายใน การใช้สี ภายนอก และการใช้แสง บางครั้งก็เป็นแสงธรรมชาติ แต่ก็ดูเหมือนว่าคุณ การเพิ่มและเว้นวรรคเพื่อให้แสงจางหายไปจากสิ่งที่จะเป็นแสงในแอตแลนตาเพื่อให้เอื้อต่อลอสแองเจลิส L.A. ที่มีหมอกควันมากขึ้น?

CG: 100%. ฉันถ่ายภาพฟิล์มทั้งหมดก่อนที่จะถ่ายทำ ดังนั้นก่อนที่จะเตรียมการ ฉันมักจะออกไปพร้อมกับกล้อง 35 มม. ไปยังสถานที่จริงและถ่ายภาพของโลกทั้งใบ ทุกสถานที่ ตัวละครทั้งหมด สิ่งที่พวกเขาสวมใส่ในโลก ดังนั้นโดยพื้นฐานแล้วมันเป็นแอนิเมชั่น มันแค่เอาที่ตั้งของแอตแลนต้าเป็นต้น แผนกสถานที่ในแอตแลนตา ไม่ใช่ความผิดของพวกเขาเองจริงๆ แต่พวกเขาไม่พบสถานที่สักแห่ง เราพบสถานที่ทุกแห่งที่ขับเคลื่อนเมือง เราขับรถอยู่ที่นั่นหลายเดือนเพราะแอตแลนตาดูไม่เหมือนลอสแองเจลิสเลย เป็นอิฐทั้งหมด เป็นป่าโดยพื้นฐานแล้ว อยู่ที่ 1,200 ฟุต ไม่มีเส้นขนานเป็นศูนย์
Albuquerque อาจจะดีกว่าเล็กน้อย แต่เท่าที่เมืองดูไม่มีอะไรเหมือนกัน ตอนแรกมันแบบว่า 'ให้ตายเถอะ นี่มันยากนะ' เพราะไม่เพียงแต่เราจะถ่ายทำที่แอลเอเท่านั้น แต่เรากำลังถ่ายทำในส่วนที่เจาะจงมากๆ ของแอลเอด้วย และเรากำลังดูภาพแบบว่า 'นี่มัน ต้องมีลักษณะแบบนั้น และดูไม่เหมือนเลย” ในที่สุดเราก็สามารถหาสถานที่แห่งเดียวในเมืองที่ดูเหมือน LA ได้ และเราแต่งตัวพวกเขาด้วยวิธีบางอย่าง และเห็นได้ชัดว่าถ่ายภาพพวกเขาในมุมที่กำหนดและทุกอย่าง แต่จากนั้นเทอร์รี่กับฉันได้ทำการทดสอบกล้องและทุกอย่างหลายอย่าง เราแค่พยายามตลอดเวลาให้มีลุคของ LA ยาสูบแบบนี้ มีเมล็ดพืชจำนวนมาก และเราต้องการให้มันอิ่มตัวแต่เป็นเม็ดๆ

จากนั้นเราก็มีกฎสองสามข้อในการสู้รบ ดังนั้น พวกอันธพาล พวกอาชญากร เรามักจะยิงโดยพื้นฐานแล้วไม่ว่าจะล็อกด้วยไม้หรือสเตดิแคม และกับบิ๊กนิคและตำรวจ เพราะพวกอันธพาลควบคุมได้มากกว่า พวกเขาควบคุมสภาพแวดล้อมของพวกเขา และเราก็ทำแบบเดียวกันในธนาคารกลางสหรัฐ แต่กับบิ๊กนิคและตำรวจ ชีวิตของพวกเขาช่างเลวร้าย พวกเขากำลังหย่าร้างกัน , พวกเขาดื่มเป็นบ้าเป็นหลัง , พวกเขากำลังเมาค้าง , นั่นคือมือถือทั้งหมด พวกเขาจะเข้าๆ ออกๆ กรอบ และมันวุ่นวายกว่ามาก เราพยายามมีระเบียบวินัยในเรื่องนี้ และเมื่อพวกเขามารวมกัน ถ้าคุณมองใกล้ๆ เราจะพูดว่า 'ใครมีอำนาจในฉากนี้' และเราจะแนะนำฉากด้วยรูปลักษณ์นั้น ดังนั้นหากเป็นพวกนอกกฎหมาย อาชญากร มันจะเป็น Steadicam จากนั้นเราจะเปลี่ยนเป็นอุปกรณ์พกพา

อย่างที่เราทำใน Pico Rivera [การปล้นวงดนตรี] เป็นต้น เราเข้าไปในธนาคารพร้อมกับนิค สเตดิแคมดึงเขาเข้ามา จากนั้นเราก็ค่อย ๆ เปลี่ยนไปใช้มือถือ เพราะแน่นอนว่านิคและพวกเขาอยู่ข้างนอก เพราะนั่นคือจุดที่โลกปะทะกันจริง ๆ นั่นคือคำสั่งบังคับของเราที่จะยิงมัน

มันวิเศษมาก มันหลุดออกมาจริงๆ และวิธีการที่คุณใช้เลนส์ในซีเควนซ์แอ็กชันเฉพาะ เช่น ลำดับทางเดินอลาเมดา การจัดเฟรมที่โดดเด่นอย่างยิ่งและกล้องทำงานที่นั่น รับ POV ลงมาบนพื้น เราอยู่ในระดับสายตา ซึ่งฉันคิดว่าเป็นกุญแจสำคัญในการดึงผู้ชมเข้าสู่ใยแมงมุม

CG: เราถ่ายทำภาพภูมิศาสตร์เหนือศีรษะเพียงภาพเดียว เพียงภาพเดียว เพื่อให้เข้าใจถึงระยะทาง เพราะมันเฉพาะเจาะจงมาก เราสร้างสตอรี่บอร์ด เราบล็อกมัน ในการเตรียมการ เราเตรียมรถทั้งหมด ระยะทาง และจำนวนรถที่อยู่ระหว่างการถ่ายทำ ดังนั้นเราจึงต้องการสร้างภูมิประเทศที่เฉพาะเจาะจงมากเป็นพิเศษ เพื่อให้คุณทราบอย่างแน่ชัด พวกมันต้องเล็งยังไง ทิศทางไหน ไกลแค่ไหน ระยะทางที่ต้องเดินทาง นั่นคือภาพภูมิศาสตร์เดียวที่ถ่ายนอกเหนือจากเลนส์ยาว เราเจาะลึกลงไปมากกว่าสิ่งอื่นใด เราต้องทำเช่นกัน เพราะเรามีปัญหาสภาพอากาศที่เลวร้าย มันหนาวจัด มันหนาวจัด หิมะตก เรามีมือปืนที่คล่องแคล่ว มันบ้ามาก และเห็นได้ชัดว่า เช่นเดียวกับสิ่งอื่นๆ ทุกๆ โปรดักชั่น เราต้องรีบ เร่ง เร่ง เร่งรีบ ดังนั้นเราต้องทำมันให้เสร็จเร็วที่สุดเท่าที่จะทำได้ ดังนั้นเราเลยวางแผนล่วงหน้าไว้ก่อน

มันแสดงบนหน้าจอ ฉันต้องบอกคุณ มันแสดงให้เห็น เนื่องจากวิชวลเหล่านี้ ลำดับเหล่านี้ เป็นตัวเอก เป็นจริง

CG: ขอบคุณ โดยส่วนตัวแล้วเราไม่ใช่แฟนสไตล์การถ่ายแบบหนังแอ็คชั่นหลายๆ เรื่อง ที่มันเลนส์ยาว เลนส์ยาว เลนส์ยาว โทนี่ สก็อตต์เป็นเจ้าแห่งมัน แต่คนอื่นๆ ก็ลอกเลียนมัน มันครอบคลุมจากห้ามุมที่แตกต่างกันไปจนถึงเลนส์ยาวพิเศษ และปล่อยให้แอ็คชั่นเล่น แต่คุณเสียสภาพภูมิศาสตร์ไป Kathryn Bigelow ทำตรงกันข้าม เธอน่าทึ่งมาก คุณเข้าใจภูมิศาสตร์ของสิ่งที่คุณเห็น นั่นคือสิ่งที่จะต้องเป็น เราต้องเข้าใจว่าทุกคนอยู่ที่ไหน เข้าใจลักษณะทางกายภาพ เข้าใจว่าพวกเขาต้องไปที่ไหน พวกเขากำลังจะไปที่ไหน มันทำให้มันเป็นอวัยวะภายในมากขึ้น

นั่นเป็นวิธีเดียวที่คุณจะเชื่อมต่อกับตัวละครได้ หากคุณไม่เชื่อมต่อ เนื่องจากคุณมีตัวละครมากมายที่นี่ และคุณต้องเชื่อมโยงตัวละครทั้งหมดด้วยวิธีบางอย่าง เลนส์ยาวจะไม่ทำเช่นนั้น มุมกว้างจะไม่ทำเช่นนั้น ฉันชอบสิ่งที่คุณทำจากมุมมองที่มองเห็นได้

CG: แน่นอน มิฉะนั้นจะกลายเป็นโดยพลการ ขอบคุณมากฉันขอขอบคุณที่

พาโบล ชไรเบอร์ ใน DEN OF THIEVES

ส่วนอื่นที่โดดเด่นของหนังเรื่องนี้ การออกแบบเสียงของคุณ โอ้โฮ! คุณนำใครมาเป็นนักออกแบบเสียงของคุณ และคุณมีการพูดคุยและพิจารณาอะไรบ้าง?

CG: มีเยอะมาก

คุณสามารถได้ยินเสียงกระสุนเฉพาะเจาะจง เสียงปืนเฉพาะเจาะจง ไทยการออกแบบเสียงขึ้นอยู่กับสิ่งที่ Mark Stoeckinger ทำในภาพยนตร์ “John Wick” อัศจรรย์!

ทีที: ขอบคุณ

CG: มันเริ่มจากคนในกองถ่ายของเรา ไมเคิล คอฟฟ์ เขาเป็นหนึ่งในคนที่เก่งที่สุดในธุรกิจ ดังนั้นบทสนทนาของฉันกับเขาก็คือ 'ฟังนะ ฉันเกลียดการวนซ้ำ ฉันเกลียด ADR ฉันเกลียดเอฟเฟกต์เสียงแย่ๆ เราต้องได้เสียงการผลิตมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้' เพราะเราเคยเป็น คลั่งไคล้เป็นพิเศษเกี่ยวกับเสียงปืน และหนุ่มๆ ทุกคนก็ทำการแสดงผาดโผนของตัวเอง เสียงคำราม การเคลื่อนไหว และทุกๆ อย่าง เขาแค่หยิบไมค์ออกจากฉาก แล้วเมื่อเราพูดอีกครั้งระหว่างการฝึกปฏิบัติที่เราพูดถึง เราก็ส่งเขาออกไปที่นั่น ดังนั้นเขาจึงถ่ายทำการฝึกปฏิบัติทั้งหมดและฟังมัน มันเป็นพื้นที่ขนาดใหญ่ที่มีเนินชันนี้ที่ปลายด้านหนึ่ง ดังนั้นจึงมีสิ่งที่พัดโบกนี้ มันเหมือนกับว่าอยู่ห่างออกไป 300 หลาคือเนินชันนี้ ดังนั้นพวกเขาจะยิงและจะมีความล่าช้าที่ยาวนานเหล่านี้ เช่น “โอ้ว พลัง พลัง พลัง ปัง ปัง ปัง” และฟังดูไม่น่าเชื่อ

โดยพื้นฐานแล้ว เขาจะบันทึกเสียงที่นั่นเป็นเวลาสองวันพร้อมกับการฝึกของพวกเขา และนั่นคือแม่แบบของเราสำหรับการยิงปืนทั้งหมด ถ้าคุณฟัง มันมีเสียงสะท้อนเกิดขึ้น และเมื่อเราเข้าสู่การมิกซ์เสียง ทุกคนก็แบบว่า “นั่นเป็นเสียงการผลิตที่ดีที่สุดเท่าที่พวกเขาเคยได้ยินมา” จากนั้นเราก็ใช้เงินจำนวนมากและเวลาจำนวนมากไปกับเสียง เพราะเรามีความเฉพาะเจาะจงมาก เราต้องการของแท้ เราต้องการเป็นซาวด์สเคป เราต้องการเป็นเพียงความดื่มด่ำทั้งหมด ฉันก็เป็นเกมเมอร์เหมือนกัน และการออกแบบเสียงของวิดีโอเกมก็บ้าบอ มันอาจจะดีกว่าหนังส่วนใหญ่ถ้าพูดตามตรง และมันต้องเป็นตัวละครของมันเอง ปืนทุกกระบอกที่เราเจาะ ปืนทุกกระบอก เสียงของปืนกระบอกนั้น เสียงรีเวิร์บเป็นอย่างไร ปืนกระบอกนั้นเป็นอย่างไร ปลอกกระสุนที่แตกต่างกันมีเสียงอย่างไรเมื่อกระทบ เพราะขนาดกระสุนที่แตกต่างกัน มันเจาะจงขนาดนั้น ส่วน Kami [Asgar] และพวก ก็ทำผลงานได้อย่างน่าเหลือเชื่อ

ซาวด์สเคปนั้นยอดเยี่ยมมาก ทั้งหมดนี้ทำอะไรกับคุณในฐานะโปรดิวเซอร์ ทัคเกอร์? ยังไง ประสาทเสียหรือสงบแค่ไหนที่มีผู้กำกับที่โทรออก มีความเฉพาะเจาะจงและรู้ว่าตนต้องการอะไรและรู้ว่าจะได้มาอย่างไร?

TT: มันดีที่สุด ก่อนอื่น นี่เป็นการกำกับครั้งแรกของเขา

ฉันรู้. ฉันไม่เคยเชื่อเลยว่าจะได้เห็นสิ่งนี้

TT: โดยทั่วไปกับผู้กำกับครั้งแรก คุณจะประหม่ามากเกี่ยวกับสิ่งเหล่านั้น ฉันรู้จักคริสเตียน อย่างที่คุณพูด เราทำสิ่งนี้ พูดคุยเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้มาเป็นเวลากว่าทศวรรษแล้ว หรือไม่ก็นานกว่านั้น เหตุผลจริงๆ ตอนที่ฉันซื้อบทภาพยนตร์เรื่อง Relativity ที่ฉันซื้อก็เพราะฉันกับคริสเตียนต้องการให้เขากำกับเท่านั้น คนส่วนใหญ่คลั่งไคล้มากเกี่ยวกับผู้กำกับครั้งแรก แต่เมื่อคุณมีคนเขียนเรื่องนี้ และฉันรู้อยู่แล้วว่าในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ของคริสเตียนนั้นยอดเยี่ยมมาก ฉันรู้ว่าคุณสามารถบอกได้เพียงแค่นั่งคุยกับเขาเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะที่เขาพูดถึงตัวละคร เรื่องราว ตลอดจนรูปลักษณ์และความรู้สึก มันคือ อวยพร ก่อนที่เราจะเริ่มถ่ายทำ เขาได้กำกับภาพยนตร์ในหัวของเขาทุกวันเป็นเวลา 14 ปีโดยพื้นฐานแล้ว

CG: สวยมาก

TT: ดังนั้นเขาจึงรู้ว่าเขาต้องการอะไร แล้วความท้าทายก็กลายเป็นว่าเราไม่ได้อยู่ในแอลเอ เรากำลังถ่ายทำในแอตแลนตา เราจะทำให้แอตแลนตาดูเหมือนแอลเอได้อย่างไร ความท้าทายกลายเป็นสิ่งที่ฉันนึกภาพไว้ในหัว และฉันรู้จักสถานที่จริงและรู้จักผู้คนจริงๆ มาเป็นเวลา 14 ปี และนี่ไม่ใช่สิ่งที่ฉันกำลังมองอยู่ตรงนี้ แล้วเราจะเปลี่ยนสิ่งที่ผมมองอยู่นี้ให้กลายเป็นสิ่งที่ผมวาดไว้ตลอด 14 ปีได้อย่างไร? มันกลายเป็นความท้าทายที่แตกต่างออกไป แต่ไม่เคยมีความกังวลว่า ถ้าคุณคุยกับนักแสดงคนไหน และคุณอยู่ในงานแถลงข่าว พวกเขาล้วนชื่นชอบเขาและรักเขา เพราะอีกครั้ง มันเป็นความเฉพาะเจาะจงที่นักแสดงจะดูเป็นตัวละคร ในถ้วยที่พวกเขาหยิบ เครื่องประดับที่พวกเขาสวมใส่ ปืนที่พวกเขาถืออยู่ พวกเขาถือมันอย่างไร ความเฉพาะเจาะจงนั้นทำให้นักแสดงสามารถเจาะลึกและตอกย้ำการแสดงได้อย่างแท้จริง และเจอร์รี่ [บัตเลอร์] เป็นเวลาหลายปีที่เราจะมีการประชุมเหล่านี้กับเจอราร์ด คริสเตียนก็จะพูดว่า “ทำอีก ทำอีก นั่นแหละบิ๊กนิค นั่นแหละบิ๊กนิค ทำอย่างนั้น ทำต่อไป” และเขาจะไปฝึกซ้อมและเขาจะกลับมา และมันจะเป็น Big Nick มากขึ้น และเขาก็กลายเป็น Big Nick ในช่วงเวลาหลายปี เมื่อเราไปถึงวันนั้น เขาไม่ต้องรู้จักบิ๊กนิค เขาคือบิ๊กนิค

CG: เรานำนักแสดงตัวจริงเข้ามา ตัวละครทุกตัวมีต้นแบบมาจากคนที่เรารู้จัก เรานำพวกเขามาที่แอตแลนตา เราก็แบบว่า 'โอเค เจอเขา เธอคือเขา' และพวกเขาจะออกไปเที่ยวกับพวกเขาและเลียนแบบพวกเขา เมื่อคุณดูรายการทีวีอย่าง “Narcos” หรือรายการสตรีมมิ่งที่ยอดเยี่ยมเมื่อมันน่าสนใจ เมื่อคุณดูรายการเหล่านั้น หากคุณดูตอนต่างๆ ย้อนหลัง คุณจะเห็นว่ามันท้าทายกับทีวีอย่างไรเพราะมีเวลาไม่มาก คุณสามารถเห็นนักแสดงในตอนที่สี่ที่เขาเริ่มที่จะมีส่วนร่วมกับตัวละคร มันหายากมากที่คุณจะทำได้ตั้งแต่เริ่มต้น เพราะความจริงก็คือคุณกำลังหาใครสักคนเมื่อคุณเริ่มงานสร้าง เราไม่ต้องการทำเช่นนั้นดังนั้นเราจึงโหลดไว้ล่วงหน้า ในการเตรียมการ เราให้พวกเขาตั้งแต่เนิ่นๆ ดังนั้นเมื่อถึงเวลาที่เราอยู่ที่นั่น ผู้ชายทุกคนก็ตรงประเด็นจริงๆ พวกเขาอยู่ในตัวละครนั้นมานานและพร้อมที่จะไป และอีกครั้ง อย่างที่ทัคเกอร์พูด การฝึกนั้นเฉพาะเจาะจงมาก มันเหมือนกับว่า “คุณคือคนๆ นี้ นี่คือสิ่งที่คุณสวมใส่ นี่คือวิธีที่คุณยิงปืน นี่คือรถที่คุณขับ นี่คือที่ที่คุณ มาจากนี่คือสิ่งที่คุณแต่งงานกับ” ผู้ชายทุกคนมีสิ่งนั้น เราจึงทำให้มันง่ายขึ้นกับพวกเขา ทำให้ไม่ต้องคาดเดาน้อยลง พวกเขาได้รับการยอมรับว่าตัวละครของพวกเขาเป็นอย่างไร จากนั้นพวกเขาก็ดึงตัวเองเข้าไปอยู่ในนั้น มันเป็นประสบการณ์ที่เจ๋งมาก มันเยี่ยมมาก

งานแถลงข่าว DEN OF THIEVES วันที่ 16 มกราคม 2018 ลิขสิทธิ์ 2018 elias Entertainment

ฉันต้องบอกว่าเมื่อคุณพูดถึงชุดและแหวน นั่นไม่เคยชัดเจนไปกว่าเจอราร์ดในฐานะนิคกับแหวน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีกระสุนพุ่งเข้ามาและมือ สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของมือทั้งหมดของเขา และวิธีที่เขาถือปืนเพราะเครื่องประดับ คุณดูเขาถือปืนในภาพยนตร์เรื่องนี้ แทนที่จะถือปืนเหมือนไมค์ แบนนิ่งในไตรภาค “Olympus” และมันแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง กรอบนั้นเหมือนกัน แต่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง เพราะน้ำหนักของเครื่องประดับเงินที่หนักอึ้งนั้น

CG: ใช่มันเป็นเรื่องจริง ฉันชอบที่คุณดูหนังอย่างใกล้ชิด ฉันประทับใจ ดีสำหรับคุณ.

TT: คุณคือคนๆ นั้นจริงๆ ที่เราสร้างหนังเรื่องนี้ให้ คนที่ชื่นชมรายละเอียดที่ลงลึกลงไปในนั้น เพราะทั้งหมดนั้นผ่านการคิดมาอย่างดี ไม่มีเลยก็คือ “โอ้ ใช่ แค่ใส่เครื่องประดับอะไรก็ได้ที่คุณต้องการให้เขา” เรามีรูปถ่าย ฉันจำได้เหมือนเมื่อวาน ในห้องทำงานของตำรวจนอกเครื่องแบบตัวจริง มันคือ Jay Dobyns ซึ่งเป็นผู้ชายของเรา แต่มีรูปของเขากำลังนั่งทำอะไรบางอย่างอยู่ และเขามีเครื่องประดับทั้งหมดอยู่บน-

CG: เขากำลังสูบบุหรี่ เขาทำท่านี้ [เลียนแบบการเคลื่อนไหว] และมืออีกข้างอยู่ตรงนี้ และเจอร์รีก็แบบว่า “ว้าว” ฉันชอบ 'นั่นคือคุณ' เสร็จแล้ว. ภาพบอกเล่าพันคำ

TT: และนั่นคือทุกแผนกตั้งแต่เริ่มต้นด้วยความเฉพาะเจาะจง

CG: เรามีกำแพง มันจะเป็นเช่น 'Tony Z, Murph, Bosco' มันจะเป็นรถของพวกเขา, ปืนของพวกเขา, เครื่องประดับที่พวกเขาสวมใส่, สร้อยคอที่พวกเขาสวมใส่, รองเท้าที่เขาสวมใส่, เสื้อยืดของเขา, หน้ากากป้องกันแก๊สพิษที่เขามี ทุกสิ่งที่เป็นร่วมเพศ เราก็เลยเอานักแสดงเข้ามา แล้วก็แบบ โอเค มันเหมือนล็อกเกอร์ของพวกเขา มันเหมือนกับว่า 'โอเค ไปเลย นั่นแหละคุณ' เทอร์รี แอนเดอร์สัน ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายน่าทึ่งมาก เขาโทรมาและเราจะบอกผ่านแบรนด์ต่างๆ ว่า “คุณจะโทรหา Skin Industries คุณต้องโทรหา Boom” และเขาโทรหาดาฮุย และโทรหาบริษัทต่างๆ และเพิ่งได้รับ บริษัทเหล่านั้นก็แบบว่า “เชี่ยเอ้ย เจอราร์ด บัตเลอร์!” และพวกเขาจะส่งอุปกรณ์ทั้งหมด มันเจ๋งมาก

และคุณตามด้วยรอยสักเช่นกัน คำถามสุดท้ายสำหรับคุณทั้งคู่ เนื่องจากนี่เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของคุณ คริสเตียน และคุณกำลังทำงานร่วมกับทัคเกอร์ผู้สร้างภาพยนตร์ 'ครั้งแรก' คนนี้ คุณเรียนรู้อะไรเกี่ยวกับตัวคุณที่คุณสามารถนำไปด้วยได้ ในการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ สิ่งที่คุณสามารถทำได้ในตอนนี้ ไปสู่ภาพยนตร์ในอนาคต? และสำหรับคุณ ทัคเกอร์ มีอะไรใหม่ที่คุณได้เรียนรู้ในการทำงานกับผู้จับเวลาคนแรกที่มีประสบการณ์ไหม

CG: ไม่รู้สึกเหมือน [ภาพยนตร์เรื่องแรก] แต่ใช่ เราพูดถึงเรื่องนี้บ่อยมาก และฉันจะบอกคุณว่า สิ่งหนึ่งที่ฉันได้เรียนรู้คือสัญชาตญาณของเราถูกต้อง เราเพิ่งทำตามสิ่งที่เรารู้มาตลอดและได้ผล

TT: สิ่งสำคัญที่ฉันคิดได้ทันทีคือมีหลายจุดระหว่างทางที่เราสามารถสร้างภาพยนตร์ด้วยการคัดเลือกนักแสดงที่แตกต่างกัน แต่มันก็รู้สึกไม่ถูกต้อง หลังจากผ่านไป 14 ปี คุณต้องการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ คุณต้องการให้ทั้งหมดนี้กลายเป็นบางสิ่งบางอย่าง ดังนั้นเราจึงมีแนวโน้มที่จะตอบตกลงกับนักแสดงหลายคน แต่เราไม่เคยรู้สึกเลย มันรู้สึกไม่ถูกต้อง และแม้กระทั่งในการแคสติ้งภาพยนตร์ เมื่อเรานั่งดูเทปหรือออดิชั่นหรืออะไรก็ตาม มันก็เป็นอย่างนั้นเสมอ . .

CG: เกือบตลอดเวลา!

TT: 89% โดยสัญชาตญาณเกี่ยวกับนักแสดง สถานที่ ว่าควรเป็นอย่างไร ไม่ควรเป็นอย่างไร เราแค่พยายามคงเส้นคงวา แต่สิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ สิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ก็คือ ประการแรก ผู้กำกับการแสดงครั้งแรกนั้นไม่ใช่คำที่ถูกต้องสำหรับคริสเตียน เพราะเขาเคยกำกับสารคดี เรียนภาพยนตร์ และกำกับหนังสั้น ดังนั้นเขาจึงเคยอยู่ที่นั่นมาก่อน แต่การกำกับนั้นไม่ใช่จริงๆ แน่นอนคุณได้เรียนรู้มากมายจากการทำมัน แต่มันอยู่ที่นี่ [บ่งบอกความในใจ] และมันอยู่ในนี้ [บ่งบอกความในใจ] และมันอยู่ในการเขียน นั่นคือสิ่งที่สำคัญ ฉันมีผู้กำกับมากมายที่ฉันเคยร่วมงานด้วยในช่วงหลายปีที่ผ่านมา บางคนมีพรสวรรค์ที่ไม่น่าเชื่อ บางคนเริ่มเล่นครั้งแรกแบบดิบๆ และไม่ค่อยประสบความสำเร็จ แต่คุณเรียนรู้ว่าถ้าพวกเขามีมันอยู่ในนั้น และพวกเขารู้ว่าพวกเขาต้องการอะไร และถ้าคุณถ่ายสิ่งที่อยู่บนหน้านั้น คุณก็มีโอกาสค่อนข้างดีที่จะทำสำเร็จ

CG: ใช่ การถ่ายสิ่งที่อยู่ในหน้านั้นเป็นเรื่องใหญ่ นั่นคืออีกสิ่งหนึ่งที่ฉันได้เรียนรู้ และแม้แต่ในคัตติ้งก็มีบางสิ่งที่เราต้องปรับ ถ้ามันใช้งานได้บนหน้าก็แค่นั้น มันเหมือนกับแผนสถาปัตยกรรม แค่นั้นแหละ. อย่าไปยุ่งกับมัน ปล่อยมันไป ทำอย่างนั้น เพราะอีกครั้ง เราใช้เวลามากมายกับสคริปต์ และเราเข้าใจถูกต้องแล้ว นั่นก็หมายความว่ามันถูกต้องแล้ว อย่าไปยุ่งกับมันมากเกินไป

โดย debbie elias สัมภาษณ์พิเศษ 16/1/2018