โดย: เด็บบี้ ลินน์ อีเลียส

เป็นเรื่องน่ายินดีเสมอที่ได้รู้จักกับผู้สร้างภาพยนตร์ “หน้าใหม่” ซึ่งเป็น “ผู้ช่วยเหลือครั้งแรก” และสามารถร่วมเดินทางไปกับพวกเขาในเส้นทางภาพยนตร์ ดูพวกเขาเติบโต ก้าวหน้า พัฒนาเสียงและน้ำเสียงที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับพวกเขา และในขณะเดียวกัน พัฒนาความสัมพันธ์ส่วนตัวและมิตรภาพที่เติบโตและยืนหยัดต่อการทดสอบของเวลา และวิจารณ์งานของพวกเขาอย่างมีวิจารณญาณ ผู้สร้างภาพยนตร์คนหนึ่งที่กลายเป็นคนพิเศษสำหรับฉันคือ David Spalltro

Spalltro เป็นชาวนิวเจอร์ซีย์ที่มีหัวใจหลักในนิวยอร์กซิตี้ มีพื้นฐานที่มั่นคงเมื่อพูดถึงการฝึกอบรมผู้กำกับ ด้วย BFA สาขาการกำกับจาก School of Visual Arts ภายใต้การดูแลของเขา Spalltro ได้รับประสบการณ์ชีวิตอันล้ำค่าจากการเดินทาง รวมถึงประสบการณ์ในการปฏิบัติงาน ฝึกฝนทักษะของเขาในฐานะผู้ตัดต่อและในขั้นตอนหลังการถ่ายทำ ภายในปี 2550 เขาพร้อมที่จะแสดงให้โลกเห็นถึงสิ่งที่เขาได้เรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตและการสร้างภาพยนตร์ โดยเปิดตัวผลงานกำกับเรื่องแรกในปี 2552 ด้วย…รอบๆ. ได้รับคำชมเชย…รอบๆกระทั่งหาทางเข้าสู่ PBS และนั่นทำให้ Spaltro ก้าวไปสู่ขั้นต่อไปของบันได –สิ่งที่ฉันไม่เข้าใจ.

อย่างที่เราเห็นกับ…รอบๆสปัลโทรมีพรสวรรค์ในการเปิดเผยความงามและความจริงของชีวิต เขาทำอย่างนั้นและมากกว่านั้นด้วยสิ่งที่ฉันไม่เข้าใจ. การรักษาความรู้สึกใกล้ชิดที่มักเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์อิสระ แต่เสริมด้วยมูลค่าการผลิตและการแสดงที่สูง THINGS I DON’T UNDERSTAND มี “สัมผัสส่วนตัว” ที่จะสะท้อนกับบางสิ่งบางอย่างในเราแต่ละคน ผสมผสานประเด็นสากลของชีวิตและความตาย ครอบครัว บ้าน สุขภาพ และหัวใจ โดยมีฉากหลังเป็นการสำรวจความเชื่อและตรรกะที่เกิดจากความหมกมุ่นทางปัญญาของตัวเอกและอดีตที่แตกสลาย ซึ่งอาจพิสูจน์ได้ว่าเป็นการผสมผสานระหว่างปรัชญาสองด้านเข้าด้วยกันอย่างผิดพลาด การพูดคุยเป็นประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์ที่ให้ความกระจ่างและมีส่วนร่วม

พร้อมสำหรับการขี่ตั้งแต่วันแรก ๆ เช่นสิ่งที่ฉันไม่เข้าใจมุ่งหน้าสู่ลอสแองเจลิสโดยเป็นส่วนหนึ่งของ เทศกาลภาพยนตร์ผู้สร้างภาพยนตร์สตรีประจำปีครั้งที่ 5ล สำหรับฉายที่ Charles Aidikoff Screening Room ใน Beverly Hills วันเสาร์ที่ 28 กันยายน 2556 เวลา 15.30 น.(ซึ่งหนึ่งในดาราของภาพยนตร์เรื่องนี้ เกรซ ฟอลซัม จะมาร่วมตอบคำถามด้วย) ในที่สุดฉันก็ดักเดวิดเพื่อสัมภาษณ์พิเศษเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันไม่เข้าใจ อนาคต และจิตวิญญาณอิสระที่ชนะของสปาลโทร

เรื่องราวของสิ่งที่ฉันไม่เข้าใจมาจากไหน? แรงบันดาลใจของคุณ?

THINGS และที่มาของมันค่อนข้างตลกเหมือนเดิมเริ่มต้นจากการเป็นหนังสั้นฉันเขียนเป็นภาพยนตร์วิทยานิพนธ์ขั้นสุดท้ายของโรงเรียนภาพยนตร์ที่มีศักยภาพ ฉันเคยอยากทำอะไรสักอย่างในโลกของบ้านพักรับรอง เพราะฉันเคยมีประสบการณ์ทำงาน/อาสาสมัครมาบ้างแล้ว ฉันเขียนออกมามากมายว่าเกิดอะไรขึ้นกับฉากสองฉากระหว่างไวโอเล็ตและซาร่าในบ้านพักรับรอง นักศึกษาปริญญาโทสัมภาษณ์เด็กสาวที่ป่วยหนัก พูดถึงชีวิต ความตาย โลก แต่จริงๆ แล้วไม่มีเรื่องราวมันเป็นการแสดงมากกว่าหนึ่งฉากและข้อแก้ตัวที่จะมีคนมาคุยเกี่ยวกับธีม/แนวคิดบางอย่างที่ฉันสนใจ ฉันวางหน้านี้ไปแล้ว และหลังจากนั้นก็เหนื่อยหน่ายมากเมื่อถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องแรกเสร็จ…รอบๆ,ผ่านบางสิ่ง,ฉันพบฉากเก่า ๆ และเริ่มสร้างเรื่องราวทั้งหมดน้อยกว่าที่จะสร้างภาพยนตร์ แต่มีแบบฝึกหัดการเขียนระบายมากขึ้น ทุกอย่างค่อนข้างลงตัวกับเวลาและประสบการณ์ที่เพิ่มเข้ามา รวมถึงความปรารถนาที่จะร่วมงานกับมอลลี่ ไรแมนอีกครั้ง และมอบบทบาทที่ดำมืดให้กับเธอมากขึ้น

ตัวละครของไวโอเล็ตมีข้อบกพร่อง อารมณ์แตกสลาย แต่ยังจริงจังและเต็มไปด้วยความหวัง ทำให้เธอเป็นตัวละครที่สร้างแรงบันดาลใจและเป็นหนึ่งในตัวละครที่สามารถเขียนเป็นผู้ชายหรือผู้หญิงก็ได้ คุณกังวลอะไรในการสร้างไวโอเล็ตในแง่ของลักษณะนิสัย อารมณ์ และอื่นๆ

ฉันไม่ได้กังวลเกี่ยวกับตัวละครนี้มากนักเมื่อเขียนถึงเธอ เหมือนกับว่ามันเป็นแค่เรื่องธรรมดาปล่อยให้จิตใต้สำนึก เรื่องราว และเสียงของตัวละครเข้าครอบงำ. ฉันรู้สึกเหมือนรู้จักเธอดี เพราะไวโอเล็ตเป็นตัวแทนของฉันในวัยยี่สิบกลางๆ โกรธและสงสัยสิ่งต่างๆ เหนื่อยหน่ายมาก ฉันคิดว่าข้อกังวลมักเกี่ยวกับการทำให้เธอแปลจากหน้ากระดาษและเข้าสู่ความเป็นจริงของภาพยนตร์ ในฐานะผู้ชมที่เชื่อมโยงกับใครบางคนที่ทำหลายสิ่งหลายอย่างที่อาจทำให้หงุดหงิดหรือไม่ชอบใจคุณต้องมีความสัมพันธ์ ห่วงใย เชื่อมโยงด้วย และต้องการเห็นบุคคลนี้ไถ่บาป คุณต้องรูทสำหรับพวกเขาและส่วนหนึ่งของการคัดเลือกมอลลี่คือการที่ฉันรู้สึกว่าเธอมีประกายไฟภายในและความน่ารัก ความเปราะบางและความเป็นมนุษย์ ที่คุณสามารถหยั่งรากและเชื่อมโยงได้ แม้ในขณะที่ทำและพูดสิ่งที่แย่ๆ

การแสดงในสิ่งของมีความโดดเด่นอย่างแท้จริง อะไรทำให้คุณเลือกนักแสดงสาวมอลลี่ ไรแมน มาเป็นไวโอเล็ต?

ฉันสนุกกับการทำงานกับมอลลี่ในภาพยนตร์เรื่องแรกของฉัน และในขณะที่อยู่ในกองถ่าย เธอบอกฉันว่าเธออยากจะลองแยกตัวออกจากบทบาท 'สาวข้างบ้าน' ที่เธอแสดงอยู่ และในหลายๆ ด้าน แม้กระทั่งนำความได้เปรียบ [ที่เธอ] เล่นในภาพยนตร์เรื่องแรกของฉัน ฉันรู้จักเธอค่อนข้างดีในปีที่เราสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ […รอบๆ] และทำมันให้เสร็จ และในกองถ่ายยังเห็นเธอกำลังทำสิ่งที่น่าสนใจมากๆ ตลกร้ายสุดๆ ฉันยังคิดว่ามีสิ่งนี้ความอบอุ่นและพลังงานตามธรรมชาติที่มีต่อมอลลี่ ความฉับไวอย่างเร่งด่วนที่ทั้งสองครั้งสร้างความเสียหายและเป็นที่ชื่นชอบอย่างมาก แต่ก็ยังไม่สามารถคาดเดาได้ฉันรู้สึกว่ามากกว่านักแสดงมากความสามารถคนอื่นๆ ที่ฉันรู้จัก เธอพร้อมที่จะแสดงภาพยนตร์ทั้งมวลและรับบทนี้เธอจะเป็นแสงสว่างในเทียนไวโอเล็ตที่จะไม่ทำให้ผู้ชมรังเกียจเขาr และฉันได้ยินผู้ชมหลายคนในเทศกาลภาพยนตร์พูดว่า 'คุณรู้ว่าเราเริ่มไม่ชอบตัวละครนี้จริงๆ แต่... มีบางอย่างที่ทำให้เราติดงอมแงม...' นั่นคือทั้งหมดที่มอลลี่

มีความสำคัญเท่าเทียมกันกับสิ่งของเป็นตัวละครของ Sara Lowe เธอเป็นคนที่คุณรู้จักหรือรู้จักหรือไม่? จากความเจ็บป่วยของตัวละคร คุณเข้าถึงผลงานของเธอด้วยความไวที่เราเห็นบนหน้าจอได้อย่างไร และสิ่งนั้นส่งผลต่อการคัดเลือกนักแสดงเกรซ ฟอลซัมของคุณอย่างไร

Grace Folsom เป็นเพียงนักแสดงที่มีพรสวรรค์อย่างเหลือเชื่อแม้จะอายุยังน้อยเธอก็ถูกทิ้ง เธอเป็นเช่นนั้นสัญชาตญาณและสัญชาตญาณ ทำงานหนักและเตรียมตัวอย่างถี่ถ้วนย. นอกจากนี้ เธอยังมีออร่าหรือพลังงานเกี่ยวกับตัวเธอ วิธีที่เธอเพียงแค่สนับสนุนฉากหรือเส้น ไหลไปตามกระแสและดึงดูดคุณเข้าไปด้วย เธอท่าทางตามธรรมชาตินั้นร่าเริง กระฉับกระเฉง เกือบจะเหมือนกับลูกสุนัขที่ประหม่าหรือวิตกกังวลย. เต็มไปด้วยความสุขและแง่บวก เธอเป็นความสุขในชุดและจากนั้นเมื่อเราเริ่มสร้าง Sara ซึ่งเป็นบ้านพักรับรอง เธอก็ดึงเอาชีวิตจริงและสถานที่ที่เจ็บปวดเหล่านี้มารวมเข้ากับการแสดงหลายระดับที่บีบคั้นทุกครั้งที่เราฉายภาพยนตร์ เด็กสาวคนนี้เสียชีวิตและต้องผ่านความกล้าหาญและยังเป็นเด็กที่เปราะบาง เธอก็ทำได้ดี ฉันคิดว่าเธอมีอาชีพที่น่าสนใจรออยู่ข้างหน้า และฉันตื่นเต้นมากที่จะได้ทำอย่างอื่นร่วมกับเธอและได้เห็นงานอื่นๆ ของเธอ

ในฐานะผู้เขียนบท/ผู้กำกับและผู้ตัดต่อภาพยนตร์ ขั้นตอนการผลิตของคุณคืออะไร เช่น ในแง่ของการเขียน คุณเห็นภาพแต่ละช็อตขณะที่คุณเขียนบทหรือไม่ ในฐานะผู้กำกับ คุณมีสตอรี่บอร์ดหรือช็อตลิสต์ไหม?

สำหรับตัวข้าพเจ้าเองในงานที่ทำฉันคิดว่าการเป็นมือเขียนบท/ผู้กำกับ/บรรณาธิการทำให้มีโอกาสมากมายที่จะได้เวิร์กชอปภาพยนตร์ผ่านขั้นตอนต่างๆ. อย่างไรก็ตาม รายละเอียดต่างๆ เปลี่ยนไปในร่าง การตัดต่อ หรือช็อตต่างๆ ในกองถ่าย คุณยังคงพยายามมองเห็นภาพที่ชัดเจนว่าเรื่องราวเกี่ยวกับอะไร สิ่งที่เราพยายามทำในฉากนี้ ฯลฯ ดังนั้นในขณะที่ทุกสิ่งทุกอย่างต้องผ่านการเปลี่ยนแปลงและเปลี่ยนแปลงตามศิลปินคนอื่นๆ ที่คุณนำมาร่วมงานกันในฐานะนักแสดงและทีมงาน แต่คุณยังคงมีแนวคิดเดียวที่ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้คืออะไร เรากำลังพยายามพูดอะไรและกลั่นกรองมันออกไป ที่นั่น. ฉันคิดว่าสามารถรู้จักตัวละครและเขียนฉากในกองถ่ายหรือระหว่างการซ้อมเพื่อให้แสดงได้ดีที่สุด หรือบางครั้งในฐานะผู้ตัดต่อ รู้ว่าเราต้องการเนื้อหาครอบคลุมมากน้อยเพียงใดหรือเมื่อใดควรถ่ายทำครึ่งเทค รู้ว่าฉันมีอะไรและกำลัง จะทำในภายหลังมีประโยชน์จริงๆโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเวลาเหลือน้อย

อย่างที่คุณทราบ ฉันตื่นเต้นกับการถ่ายทำภาพยนตร์ของ Gus Sacks ซึ่งเพิ่มองค์ประกอบทางภาพและอารมณ์ของสิ่งของ. คุณและกัสมีข้อพิจารณาอะไรบ้างในการออกแบบแสงและเลนส์เพื่อสร้างแบนด์วิธโทนเสียงที่ยอดเยี่ยมซึ่งสอดคล้องกับอารมณ์และความขัดแย้งทางอารมณ์ของตัวละคร

ของขวัญที่ดีที่สุดที่กัสให้ฉันคือของขวัญของเขาความสามารถและความรู้และทีมที่ยอดเยี่ยมที่เขานำมาที นั่นทำให้ฉันวางใจได้ว่าเราสามารถผลักดันตัวเองได้ด้วยสายตา แม้จะมีเวลาและงบประมาณจำกัด และสร้างรูปลักษณ์และความรู้สึกร่วมกับโลกได้อย่างแท้จริง เราได้พูดคุยกันในช่วงก่อนการถ่ายทำเกี่ยวกับโลกต่างๆ ของไวโอเล็ตที่มีห้องใต้หลังคา บ้านพักรับรอง และบาร์ ซึ่งรูปลักษณ์โดยรวมของวาเลนไทน์ในนิวยอร์คนี้เป็นอย่างไร และแต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตัวเองอย่างไร การร่วมงานกันเป็นครั้งที่สามของเขาในภาพยนตร์เรื่องนี้ ร่วมกับแอนดรูว์ ฮับบาร์ด ผู้กำกับมากความสามารถและผู้ออกแบบงานสร้าง เอ็มเมลีน วิลค์ส-ดูโพส ช่วยเพิ่มมิติพิเศษให้จริงๆ ฉันยังเป็นแฟนตัวยงของความไม่เกรงกลัวของเขาในการถ่ายทำภาพยนตร์ที่ “มืด” และเล่นกับแสงน้อยและเงาจริงๆส. ฉันได้เรียนรู้จากการทำงานกับกัส และฉันจะแนะนำเขาให้กับคนอื่นๆ

คุยกับฉันเกี่ยวกับเพลง ผู้กำกับหลายคนมองข้ามดนตรีและการให้คะแนนโดยรวม โดยเลือกใช้ 'ตัวเติมเต็ม' หรือเพลงที่เป็นที่รู้จัก หรือ 'ตัวโน้ตที่น่าจดจำ' ที่ติดหูผู้ชมแทนที่จะเป็นธีมดนตรีแทน เพลงของสิ่งของเป็นแก่นเรื่องในการสร้างและเป็นส่วนสำคัญขององค์ประกอบสำคัญของภาพยนตร์โดยรวม คุณมาทำงานกับ Vita Tanga ได้อย่างไร และมีองค์ประกอบและข้อควรพิจารณาอะไรบ้างที่คุณต้องการให้เพลงสะท้อนออกมา

ดนตรีมีความสำคัญต่อฉันมากทั้งในชีวิตและในทางศิลปะเมื่อสร้างสรรค์บางสิ่ง. ฉันสร้างเพลย์ลิสต์หรือฟังอัลบั้มใดอัลบั้มหนึ่งเมื่อทำงานบางอย่าง จากนั้น หลังจากที่เราถ่ายทำบางอย่างและฉันกำลังแก้ไขชุดแรก ฉันจะกลับไปที่เพลงและศิลปินเดิมเหล่านั้น และใช้เพลงนั้นเพื่อช่วยค้นหา จังหวะ/น้ำเสียงในการแก้ไข ฉันได้รับสิทธิพิเศษในการร่วมงานกับ Carlos “Storm” Martinez และผู้แต่งเพลง Vita Tanga ของเราถึงสองครั้ง…รอบๆและสิ่งของ. ด้วยโครงการนี้ฉันสามารถไปหาพวกเขาล่วงหน้าเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องราวและความต้องการของเรา เรามีวงดนตรีในวง ดูโอพังค์ร็อกของเรมี “It’s Only Hurts When I Oui” ซึ่งพวกเขาเขียนเพลงต้นฉบับให้ และช่วยรวบรวมวงดนตรีเพื่อเล่นสดที่ Southpaw สถานที่แสดงดนตรีบรูคลินที่ปิดไปแล้ว สำหรับคะแนนในขณะที่…รอบๆฉันต้องการมีกีตาร์อะคูสติกหรือเครื่องดนตรีแบบตรงมากขึ้นสิ่งของมีความรู้สึกอินทรีย์แปลก ๆ ฉันได้พูดคุยกับ Vita เกี่ยวกับแนวคิดของโดยใช้เสียงของผู้คนเป็นเครื่องมือเช่น นักร้องโอเปร่าที่มีอาเรียช่วยเปิดและปิดภาพยนตร์ ตลอดจนซินธิไซเซอร์เช่นผลงานในยุคแรกๆ ของจอห์น คาร์เพนเตอร์ ฉันอยากให้เพลงเป็นครุ่นคิด อารมณ์แปรปรวนแต่ยังมีความหวังและเต็มไปด้วยความเป็นมนุษย์ เป็นแบบสองขั้วและต่อสู้ตลอดเวลาเหมือนในหนัง. ให้ข้อมูลนั้นแก่เขา อัจฉริยะที่เขาเป็น Vita เพิ่งทำมันหล่นจากสวนสาธารณะ และมีโอกาสทดลองและเล่นจริงๆ ฉันคิดว่างานของพวกเขา ครั้งแรกที่มีการใส่คะแนนเต็มลงไปในภาพ ยกระดับทุกอย่างขึ้นมาก มันเป็นภาพยนตร์ มันยังมีชีวิตอยู่

อย่างที่คุณทราบ ฉันตื่นเต้นกับการถ่ายทำภาพยนตร์ของ Gus Sacks ซึ่งเพิ่มองค์ประกอบทางภาพและอารมณ์ของสิ่งของ. คุณและกัสมีข้อพิจารณาอะไรบ้างในการออกแบบแสงและเลนส์เพื่อสร้างแบนด์วิธโทนเสียงที่ยอดเยี่ยมซึ่งสอดคล้องกับอารมณ์และความขัดแย้งทางอารมณ์ของตัวละคร

ของขวัญที่ดีที่สุดที่กัสให้ฉันคือของขวัญของเขาความสามารถและความรู้และทีมที่ยอดเยี่ยมที่เขานำมาที นั่นทำให้ฉันวางใจได้ว่าเราสามารถผลักดันตัวเองได้ด้วยสายตา แม้จะมีเวลาและงบประมาณจำกัด และสร้างรูปลักษณ์และความรู้สึกร่วมกับโลกได้อย่างแท้จริง เราได้พูดคุยกันในช่วงก่อนการถ่ายทำเกี่ยวกับโลกต่างๆ ของไวโอเล็ตที่มีห้องใต้หลังคา บ้านพักรับรอง และบาร์ ซึ่งรูปลักษณ์โดยรวมของวาเลนไทน์ในนิวยอร์คนี้เป็นอย่างไร และแต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตัวเองอย่างไร การร่วมงานกันเป็นครั้งที่สามของเขาในภาพยนตร์เรื่องนี้ ร่วมกับแอนดรูว์ ฮับบาร์ด ผู้กำกับมากความสามารถและผู้ออกแบบงานสร้าง เอ็มเมลีน วิลค์ส-ดูโพส ช่วยเพิ่มมิติพิเศษให้จริงๆ ฉันยังเป็นแฟนตัวยงของความไม่เกรงกลัวของเขาในการถ่ายทำภาพยนตร์ที่ “มืด” และเล่นกับแสงน้อยและเงาจริงๆส. ฉันได้เรียนรู้จากการทำงานกับกัส และฉันจะแนะนำเขาให้กับคนอื่นๆ

คุยกับฉันเกี่ยวกับเพลง ผู้กำกับหลายคนมองข้ามดนตรีและการให้คะแนนโดยรวม โดยเลือกใช้ 'ตัวเติมเต็ม' หรือเพลงที่เป็นที่รู้จัก หรือ 'ตัวโน้ตที่น่าจดจำ' ที่ติดหูผู้ชมแทนที่จะเป็นธีมดนตรีแทน เพลงของสิ่งของเป็นแก่นเรื่องในการสร้างและเป็นส่วนสำคัญขององค์ประกอบสำคัญของภาพยนตร์โดยรวม คุณมาทำงานกับ Vita Tanga ได้อย่างไร และมีองค์ประกอบและข้อควรพิจารณาอะไรบ้างที่คุณต้องการให้เพลงสะท้อนออกมา

ดนตรีมีความสำคัญต่อฉันมากทั้งในชีวิตและในทางศิลปะเมื่อสร้างสรรค์บางสิ่ง. ฉันสร้างเพลย์ลิสต์หรือฟังอัลบั้มใดอัลบั้มหนึ่งเมื่อทำงานบางอย่าง จากนั้น หลังจากที่เราถ่ายทำบางอย่างและฉันกำลังแก้ไขชุดแรก ฉันจะกลับไปที่เพลงและศิลปินเดิมเหล่านั้น และใช้เพลงนั้นเพื่อช่วยค้นหา จังหวะ/น้ำเสียงในการแก้ไข ฉันได้รับสิทธิพิเศษในการร่วมงานกับ Carlos “Storm” Martinez และผู้แต่งเพลง Vita Tanga ของเราถึงสองครั้ง…รอบๆและสิ่งของ. ด้วยโครงการนี้ฉันสามารถไปหาพวกเขาล่วงหน้าเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องราวและความต้องการของเรา เรามีวงดนตรีในวง ดูโอพังค์ร็อกของเรมี “It’s Only Hurts When I Oui” ซึ่งพวกเขาเขียนเพลงต้นฉบับให้ และช่วยรวบรวมวงดนตรีเพื่อเล่นสดที่ Southpaw สถานที่แสดงดนตรีบรูคลินที่ปิดไปแล้ว สำหรับคะแนนในขณะที่…รอบๆฉันต้องการมีกีตาร์อะคูสติกหรือเครื่องดนตรีแบบตรงมากขึ้นสิ่งของมีความรู้สึกอินทรีย์แปลก ๆ ฉันได้พูดคุยกับ Vita เกี่ยวกับแนวคิดของโดยใช้เสียงของผู้คนเป็นเครื่องมือเช่น นักร้องโอเปร่าที่มีอาเรียช่วยเปิดและปิดภาพยนตร์ ตลอดจนซินธิไซเซอร์เช่นผลงานในยุคแรกๆ ของจอห์น คาร์เพนเตอร์ ฉันอยากให้เพลงเป็นครุ่นคิด อารมณ์แปรปรวนแต่ยังมีความหวังและเต็มไปด้วยความเป็นมนุษย์ เป็นแบบสองขั้วและต่อสู้ตลอดเวลาเหมือนในหนัง. ให้ข้อมูลนั้นแก่เขา อัจฉริยะที่เขาเป็น Vita เพิ่งทำมันหล่นจากสวนสาธารณะ และมีโอกาสทดลองและเล่นจริงๆ ฉันคิดว่างานของพวกเขา ครั้งแรกที่มีการใส่คะแนนเต็มลงไปในภาพ ยกระดับทุกอย่างขึ้นมาก มันเป็นภาพยนตร์ มันยังมีชีวิตอยู่

คุณเอาอะไรไปบ้างจากประสบการณ์ในการทำสิ่งที่ฉันไม่เข้าใจ

ตอนนี้ฉันเข้าใจงานของฉันในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์และผู้กำกับแล้วมากกว่าที่ฉันเคยทำมา…รอบๆหรือแม้แต่การเริ่มต้นสิ่งของ. งานของฉันคือการมีวิสัยทัศน์ที่ชัดเจน พร้อมที่จะผลักดันและต่อสู้เพื่อมัน และสามารถสื่อสารได้ให้กับคนของฉันทุกคนในขณะที่พวกเขาเพิ่มและนำความสามารถของพวกเขาไปให้ถึง ฉันได้เรียนรู้ว่าถ้าคุณเชื่อในบางสิ่ง ถ้าคุณรักมัน และคุณทำงานหนัก มันจะหาทางเข้าไปในโครงการและช่วยให้มันเชื่อมต่อกับผู้คน พวกเขาสามารถเห็นบางสิ่งที่มีเลือด หยาดเหงื่อ น้ำตา และจิตวิญญาณของผู้ยิ่งใหญ่มากมายที่พยายามทำสิ่งที่แตกต่างและพิเศษ มันกลายเป็นเรื่องราวของตัวเอง ฉันได้เรียนรู้ว่าฉันนอนไม่หลับเป็นเวลาสิบวันและนั่นอาจไม่ใช่สิ่งที่ดีที่จะทำ ฉันได้เรียนรู้ว่าบางครั้งคุณต้องมีความเชื่อมั่นและเต็มใจที่จะไปให้สุดทาง แต่ที่สำคัญที่สุดคือเตรียมพร้อมและพร้อมที่จะล้มเหลวล. มันสามารถเกิดขึ้นได้และไม่ควรเป็นแผน A… แต่การปล่อยให้ตัวเองมีสิทธิ์ที่จะลองผิดลองถูก ไม่ถอยและไม่แม้แต่จะลอง นั่นเป็นเรื่องใหญ่ นั่นคือสิ่งที่ปาฏิหาริย์เติบโตขึ้น

คุณจะทำอะไรต่อไปสำหรับเรา?

ขณะนี้ Wandering/Cut Films กำลังอยู่ในขั้นตอนเตรียมการผลิตสำหรับ Wake Up In New York ซึ่งเป็นวาเลนไทน์ครั้งที่สามและครั้งสุดท้ายของเราซึ่งเรากำลังอยู่ในขั้นตอนการจัดหาเงินทุนและคัดเลือกนักแสดงเพื่อเริ่มถ่ายทำในเดือนมีนาคม/เมษายนนี้ ฉันจะปิดไตรภาคที่ฉันเริ่มต้น…รอบๆและสิ่งของกับภาพยนตร์เรื่องนี้ เรื่องราวของนักเขียนคนหนึ่งและความรักในรอบสิบปีของเขา เล่าย้อนอดีตกับจิตรกรชาวโบฮีเมียนเล็กน้อย ที่เขากำลังครุ่นคิดในขณะที่เขาพยายามดิ้นรนให้ผีเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ทุนสร้างเรื่องใหญ่ในฮอลลีวูดอีกครั้ง และพบกับประสบการณ์ของเขา กระทบกระเทือนถึงหน้าที่การงานและชีวิตปัจจุบัน มันเป็นการผสมผสานระหว่างแนวเพลงและอาจจะเป็นเรื่องจริงที่สุดเท่าที่ฉันเคยเขียนมา ใช้ประโยชน์จากทุกอย่างที่ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับการสร้างภาพยนตร์และการเล่าเรื่องในช่วงเจ็ดปีที่ผ่านมามาใส่ไว้ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ฉันจะนำหน้าใหม่ๆ เข้ามา แต่ก็มีบางคนที่ฉันเคยร่วมงานด้วยมาก่อน เช่น เกรซ ฟอลซัม, นาบิล วินาส ฉันจะได้ร่วมงานกับนักแสดงสาวที่มีพรสวรรค์และน่ารักมาก ลินน์ จัสติงเจอร์ ซึ่งมีบทบาทเล็กๆ น้อยๆ ในสิ่งของและฉากของเธอก็ยอดเยี่ยมมาก ฉันแค่เพิ่มสิ่งต่างๆ และนำเธอกลับมาให้มากขึ้นระหว่างการถ่ายทำ เธอเป็นเพียงสมบัติที่แท้จริงและอัญมณีที่ยังไม่ได้ค้นพบ เธอมีศักยภาพที่ยอดเยี่ยมและมีจรรยาบรรณในการทำงาน ไม่เคยติดต่อใครเลย และฉันตั้งตารอที่จะได้ร่วมงานกับเธอในโปรเจกต์นี้

ฉันก็เช่นกันร่วมเขียนบทภาพยนตร์ดัดแปลงจากนวนิยายเรื่อง A Short Stay In Hell กับผู้แต่ง Stephen L. Peck. เป็นผลงานที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับมอร์มอนที่ท่องไปในขุมนรกที่มีหนังสือทุกเล่มที่สามารถเขียนได้แทบจะไม่มีที่สิ้นสุด ที่ซึ่งเขาต้องค้นหาเรื่องราวในชีวิตของเขาโดยผ่านการพิสูจน์อักษรเพื่อที่จะจากไป มันเกี่ยวกับชีวิต ความหมายของความไม่สิ้นสุด ความรัก และความสัมพันธ์ มันหลอกหลอนและเต็มไปด้วยความคิด ฉันไม่เคยอ่านอะไรแบบนี้มาก่อน และทุกคนที่ฉันแนะนำให้รู้จักกับหนังสือเล่มนี้ต่างก็ตื่นเต้นและติดใจ ดังนั้นฉันแทบรอไม่ไหวแล้วที่จะให้โลกได้เห็นสิ่งที่เราคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้ เรากำลังอยู่ในขั้นตอนของการพัฒนานักบินทีวีเกี่ยวกับผู้รักษาประตูหญิงในราวปี 1993 Buffalo, NY เรียกว่า Hockeytown. มีความคิดมากมายที่ฉันกำลังเล่นกับมันอยู่ตอนนี้ และหลังจากสร้างภาพยนตร์สองเรื่องนี้และปิดไตรภาคนี้แล้ว ฉันรู้สึกมีอิสระที่จะสำรวจความสนใจด้านความคิดสร้างสรรค์ของฉันในด้านต่างๆ มากมาย มันสนุกมาก

จากความหลงใหลและความทุ่มเทของคุณที่มีต่องานศิลปะ เราจะได้เห็นคุณในอนาคตอันใกล้นี้อย่างแน่นอน เลยต้องถามว่า อะไรคือของขวัญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่ผู้สร้างภาพยนตร์มอบให้คุณ?

ครอบครัว. ฉันลงเอยด้วยภาพยนตร์เป็นสื่อของฉัน ยากพอๆ กัน เพราะฉันรักการทำงานร่วมกัน. ในฐานะนักเขียน มันคือตัวคุณและงานเขียนของคุณ หรืออย่างมากที่สุดคือคุณและบรรณาธิการของคุณ แต่กับภาพยนตร์ คุณกำลังสร้างกลุ่มศิลปินที่แปลกประหลาดกลุ่มนี้ซึ่งทำงานด้วยกันเป็นเวลานานหลายชั่วโมง ครั้งละหลายเดือน เป็นครอบครัวที่คุณไว้วางใจ พึ่งพาและต่อสู้เพื่อ เดอะภาพยนตร์กลายเป็นสมุดภาพมนุษย์ที่แปลกประหลาดเหล่านี้ดังนั้น เมื่อคุณดูพวกเขา บางครั้งมากเกินไปในงานเทศกาล คุณไม่ได้ดูภาพยนตร์เรื่องนี้จริงๆ –คุณกำลังพลิกดูอัลบั้มและเห็นคนที่คุณรัก

9/14/56