โปรเจ็กต์ที่ทะเยอทะยานตั้งแต่เริ่มต้นไม่เพียงแต่สำหรับโปรดิวเซอร์ Nick Wechsler (“Under the Skin”, “Magic Mike”, “Reservation Road”, “Sex, Lies and Videotape”) แต่สำหรับผู้กำกับ Michael Cuesta (“Kill The Messenger”) ทั้งคู่ได้ส่งภาพยนตร์ที่สร้างความตึงเครียดและทั้งคู่รู้วิธีเล่าเรื่อง Wechsler จากจุดยืนของผู้อำนวยการสร้างและ Cuesta กับมุมมองของผู้กำกับ แต่ AMERICAN ASSASSIN เกินขอบเขตของสิ่งที่แต่ละคนเคยทำมาก่อน และทำเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่เหลือเชื่อ . และใช่ ในขณะที่เราเห็นรอยนิ้วมือแอ็คชั่นและความเอร็ดอร่อยของผู้ร่วมสร้าง Lorenzo di Bonaventura (“Transformers” แฟรนไชส์ ​​“Red”, “Red 2”, “The Last Stand”, “G.I. Joe” แฟรนไชส์) ตั้งแต่ต้นจนจบ แอ็กชัน เพียงอย่างเดียวไม่ได้สร้างเพื่อความเป็นเลิศของภาพยนตร์ และนั่นคือจุดที่ความลึกและความกว้างของ Wechsler และ Cuesta เข้ามามีส่วนทำให้สิ่งนี้กลายเป็นการสร้างภาพยนตร์ที่ร่วมมือกันอย่างแท้จริง

Michael Cuesta และ Dylan O’Brien เบื้องหลังของ AMERICAN ASSASSIN

สิ่งที่ทอม แคลนซีใช้ในการจารกรรมสายลับระทึกขวัญในปี 1980 วินซ์ ฟลินน์คือแนวของศตวรรษที่ 21 ครบครันด้วยปฏิบัติการลับ การเฝ้าระวังระดับสูง นิวเคลียร์แบบพกพา และภัยคุกคามระดับโลกที่อยู่ในมือของบุคคลซึ่งตรงข้ามกับน้ำมันอย่างดี รัฐบาลหรือเครื่องจักรต่อต้านรัฐบาล หากคุณเป็นแฟนของนิยาย Mitch Rapp ของ Vince Flynn คุณจะต้องหลงรัก AMERICAN ASSASSIN หากคุณไม่เคยอ่านเรื่องระทึกขวัญสายลับของฟลินน์สักเรื่องหนึ่ง หลังจากดูภาพยนตร์เรื่องนี้แล้ว คุณจะรีบไปที่ร้านหนังสือใกล้บ้านหรือเข้าสู่ระบบ Amazon เพื่อสั่งซื้อหนังสือชุดนี้ ไม่บ่อยนักที่ภาพยนตร์จะถ่ายทอดความรู้สึกตื่นเต้นและความน่าสนใจได้เหมือนกับหน้ากระดาษที่พิมพ์ออกมา แต่กับ AMERICAN ASSASSIN นั้นทำได้แน่นอนที่สุด และนั่นก็ต้องขอบคุณวิสัยทัศน์ของผู้กำกับ Michael Cuesta

Michael Cuesta ก้าวออกจากพื้นที่สบาย ๆ ในทีวีและภาพยนตร์และเข้าสู่แนวแอ็กชัน นำความลึกและความกว้างมาสู่การเล่าเรื่องของ AMERICAN ASSASSIN ซึ่งทำให้เป็นภาพยนตร์ที่ทำได้ดีและสนุกสนานด้วยการผสมผสานเรื่องราวและแอ็คชั่นเข้าด้วยกันอย่างลงตัว อย่างไรก็ตาม เมื่อเข้าสู่แนวนี้ สิ่งที่ยากที่สุดสำหรับ Cuesta ไม่ใช่แอคชั่นจริงหรือการผสมผสานเรื่องราวเข้ากับแอคชั่น แต่เป็น 'การเรียนรู้วิธีจัดการกับบุคลิกทั้งหมดที่เข้ามา เช่น Lorenzo di Bonaventura ผู้แข็งแกร่งมาก ผู้ผลิตบุคลิกภาพขนาดใหญ่ เขาประสบความสำเร็จอย่างมากในแนวแอ็คชั่น จากนั้น ผู้ประสานงานสตั๊นต์ ผู้กำกับหน่วยที่สองที่ทำหน้าที่แอ็คชัน และผู้ที่เคยเป็นสตั๊นต์แมนมาก่อน นั่นคือโลกของพวกเขาเอง นั่นเป็นเรื่องใหม่สำหรับฉัน” แต่จากนั้น Cuesta ต้อง 'ตรวจสอบให้แน่ใจว่า [การกระทำ] สอดคล้องกับสคริปต์' เช่นเดียวกับ 'โทนและช็อต' เขาตั้งข้อสังเกตอย่างละเอียดว่า “เว้นแต่ว่าจะเป็นเรื่องเฉพาะเจาะจง มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับโทนและเรื่องราวมากกว่า ไม่ว่าคุณจะวางกล้องไว้ที่ใด มันคือทุกสิ่ง นั่นเป็นสิ่งที่ยากที่สุดสำหรับฉัน ฉันได้เรียนรู้บทเรียนครั้งใหญ่เกี่ยวกับหนังเรื่องนี้”

Michael Cuesta และ Michael Keaton (จากซ้ายไปขวา) เบื้องหลังของ AMERICAN ASSASSIN

สิ่งที่น่าสนใจคือสิ่งที่ทำให้ Cuesta มาสู่โครงการนี้ในตอนแรก ในระยะสั้นการเปิด “คุณต้องอยู่กับตัวละครนี้ตลอดทั้งเรื่อง นั่นคือแนวทางจริงๆ มันเป็นอัตนัยมากขึ้น มีสิ่งที่มีวัตถุประสงค์อยู่เสมอ แต่ฉันจะไปรอบรู้ในภาพยนตร์บ่อยแค่ไหน? เพียงครั้งเดียวเมื่อเขาทาสีห้องด้วยสีแดง เมื่อเขาฆ่าคนทั้งหมดในห้อง มิทช์เป็นเหมือนเสือดำ มีช็อตตัวอย่างมากที่ฉันทำ เหมือนตอนที่เขายิงคนพวกนั้น เขาเหมือนหว่อง หวึ่ง! ฉันออกแบบมัน เราได้ดอลลี่และแสดงให้ Dylan นี่คือสิ่งที่ฉันต้องการและเราออกแบบมัน แต่มันตัดกันและยังให้ความรู้สึกเหมือนจริงอยู่”

ส่วนประกอบของเรื่องราวและตัวละครคือคะแนนโดย Steven Price ซึ่งเป็นคะแนนที่เชื่อมโยงกับอารมณ์และความซับซ้อนของตัวละคร Mitch Rapp ไม่ใช่คะแนนแอคชั่น Cuesta และ Price ทำงานร่วมกันเพื่อหลีกเลี่ยงการกระทำที่มากเกินไปทางประสาทสัมผัสและมุ่งเน้นไปที่อารมณ์ซึ่งเป็นดราม่าที่คลี่คลาย สำหรับ Cuesta “มันเป็นเรื่องนั้นเสมอ มันจะต้องเป็นเรื่องของมิทช์เสมอ นั่นเป็นเรื่องราวทางอารมณ์ มันเป็นจิตวิทยา มันแสดงออกมาเป็นการกระทำ แต่สำหรับฉัน การร่วมงานกับดีแลนและทำไมดีแลนถึงมาร่วมงานก็เพราะเราพูดถึงเรื่องนั้น เขาต้องการจับภาพความซับซ้อนของสิ่งที่เกิดขึ้นกับผู้ชายคนนี้และเรียนรู้วิธีควบคุมเสือก็ว่าได้”

ฉากจาก AMERICAN ASSASSIN

เมื่อพูดถึง Dylan O’Brien ใครๆ ก็ได้ยินความกังวลของบิดาในน้ำเสียงของ Cuesta ขณะที่เขาพูดถึง O’Brien และความกล้าที่เขาต้องขึ้นเรือ AMERICAN ASSASSIN หลังจากประสบอุบัติเหตุเกือบถึงแก่ชีวิตในภาพยนตร์เรื่องอื่น เชื่อว่า O'Brien ใช้ประสบการณ์ชีวิตและความตายของตัวเองเพื่อเจาะลึก Mitch Rapp Cuesta ก็ไตร่ตรอง “ทันใดนั้นเขาก็อยู่ในเรือที่ Mitch Rapp อยู่ในนั้น ดราม่า เรียนรู้ความไว้วางใจ สิ่งเหล่านั้นทั้งหมด ฉันจะไม่ไปที่นั่น แต่ Dylan จะนำมันขึ้นมาและจบลงด้วยการชวเลขเกี่ยวกับการดึงมันเข้ามา นั่นเป็นเรื่องใหญ่สำหรับเขา อุบัติเหตุครั้งนั้นทำให้เขาเจ็บปวด เขาเกือบจะตาย . . เขามุ่งมั่นเด็กผู้ชาย ไม่มีความอ่อนโยน เขามุ่งมั่น ถ้ามีอะไร คนที่ให้นมลูกก็คือฉัน ลูกชายของฉันอายุน้อยกว่าเขาสามสี่ปีฉันเหมือนพ่อ ฉันเป็นคนที่ประหม่า พ่อของเขาอยู่ใกล้คนเยอะ และพ่อของเขาก็รักฉันเพราะเรื่องนั้น แต่บางครั้งพวกเขาก็ต้องพูดว่า 'ไมเคิล หยุดวิตกกังวลได้แล้ว' . . เจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยของเราและฉันจะดำเนินการ [การดำเนินการ] เราคงใช้เวลา ฉันไม่สนหรอกว่าเราจะข้ามเวลาไปหรือเปล่า ความปลอดภัยมาเป็นอันดับหนึ่ง”

สก็อตต์ แอดกินส์ ในบท 'วิคเตอร์' ใน AMERICAN ASSASSIN

ในเรื่องความปลอดภัย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อต้องรับมือกับปริมาณแอ็คชั่นในภาพยนตร์อย่าง AMERICAN ASSASSIN ไม่มีอะไรสำคัญไปกว่าการมีมืออาชีพคอยช่วยเหลือทั้งด้านหน้าและด้านหลังกล้อง สำหรับการถ่ายทำครั้งนี้ ความเชี่ยวชาญบางส่วนนั้นมาในรูปแบบของศิลปะการต่อสู้และดาราแอคชั่น MMA สก็อตต์ แอดกินส์ แค่มีแอดกินส์บนหน้าจอก็ช่วยยกระดับความถูกต้องของเรื่องราวและการดำเนินเรื่อง แต่ในที่นี้ แอดกินส์มีจุดประสงค์สองอย่าง รับบทเป็นวิคเตอร์และร่วมงานกับดีแลน โอไบรอัน

ระหว่างการฝึกเผชิญหน้าครั้งแรกระหว่างแอดกินส์และโอไบรอัน โดยรับบทเป็นวิคเตอร์และมิทช์เจ้าหน้าที่ซีไอเอด้วยกัน สถานการณ์ก็ถูกกำหนดขึ้นในทันที ตั้งแต่วินาทีแรกที่พวกเขาปรากฏตัวด้วยกัน คุณก็รู้ว่า Scott Adkins กำลังเดินหน้าอย่างเต็มที่ แม้ว่าโดยไม่รู้ตัว เขากำหนดแถบการกระทำมโน-y-มโน แต่สำหรับ Cuesta การมี Adkins เป็นกุญแจสำคัญเพราะ “Dylan ต้องอยู่กับคนที่สามารถเจาะประเด็นได้ ฉันกำลังคัดเลือกนักแสดงในลอนดอนและมีความสนใจอย่างมาก ผู้ประสานงานการแสดงผาดโผนของฉันพูดว่า 'แล้วผู้ชายคนนี้ล่ะ' ฉันแบบว่า 'ฉันไม่รู้ว่าเขาเป็นใคร' เขาได้ทำการออดิชั่น มันดีนะ. มันแข็ง ผู้ประสานงานการแสดงความสามารถกล่าวว่า 'ฉันเชื่อใจเขา ดีแลนสะดุ้งเล็กน้อย คุณต้องให้คนที่มีประสบการณ์แก่เขา” การจับคู่แอดกินส์กับโอไบรอันทำให้สตั๊นท์แมนต้องเจองานหินน้อยมาก และจากที่กล้องแสดงให้เห็น ทั้งสองคนมีส่วนร่วมในการต่อสู้แบบตัวต่อตัวอย่างแท้จริง การถ่ายทำซีเควนซ์การฝึกซ้อมการต่อสู้ทั้งหมดระหว่างทั้งสองคนโดยมี Hurley จาก Keaton ดูแลเซสชัน ตั้งแต่การโจมตีครั้งแรกไปจนถึงการอาบโคลนที่ไม่คาดคิด และทุกสิ่งในระหว่างนั้น Cuesta และช่างภาพ Enrique Cheedak เป็นผู้ควบคุมกล้อง “ฉากนั้นเมื่อพวกเขาหมุนกล้อง? มีการยิงเกิดขึ้นชั่วขณะหนึ่ง และนั่นคือพวกเขาสองคนที่ยิงเข้าใส่ และคีตันก็ยิงปืนใส่พวกเขา นั่นคือพวกเขา”

ฉากจาก AMERICAN ASSASSIN

ขอแสดงความชื่นชมต่อบรรณาธิการ Conrad Buff มีทุกสิ่งที่ “สะอาด” ในการตัดต่อ การตัดต่อเป็นไปอย่างรวดเร็วและราบรื่นราวกับดาบซามูไรที่พาดผ่านผ้าไหม Pacing ดำเนินการอย่างดี นับเป็นครั้งแรกที่ Cuesta ร่วมงานกับ Buff เขาได้เขย่าภาพยนตร์บางเรื่องที่ Buff ตัดตลอดอาชีพการงานของเขาอย่างรวดเร็ว - “Titanic”, “Arlington Road”, “Terminator 2″, “Terminator Salvation”, “Training Day” “Dante's Peak” และ “True Lies” เพียงไม่กี่ชื่อเท่านั้น “เขาเป็นสุภาพบุรุษที่มีอายุมากกว่า คอนราดเป็นคนที่เงียบและฉลาด . .เราตัดมาห้าหกเดือน ฉันเพิ่งทิ้งเขาไปเมื่อวันก่อนและฉันก็แบบว่า 'คุณหมายความว่าฉันจะไม่โทรหาคุณอีกและพูดว่า 'คุณช่วยเปลี่ยนสิ่งนี้ได้ไหม' เขาดีมาก'

Michael Cuesta เบื้องหลังของ American Assassin

ฉากจาก AMERICAN ASSASSIN

แน่นอนว่า AMERICAN ASSASSIN จะเป็นเช่นไรหากปราศจากผลงานของนักถ่ายทำภาพยนตร์ Enrique Cheedak นักเล่าเรื่องที่มีแสงและเลนส์ ทั้งสองได้พัฒนาแบนด์วิธของภาพที่ค่อนข้างแปลกใหม่สำหรับภาพยนตร์แอคชั่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ผลิตโดยลอเรนโซ โด โบนาเวนทูรา ซึ่งเชื่อมั่นในการครอบคลุมจำนวนมากและบรรจุภัณฑ์ที่มันวาวสวยงาม (และมันก็ไม่ผิดด้วย!) ในการร่วมมือกับไชดีแอคนั้น Cuesta มีกฎอยู่ข้อเดียว “มันต้องมีมุมมอง สกอร์เซซี่พูดว่าอะไร? เหมือนคุณสั่งไม่เลือก ฉันรู้สึกเหมือนฉันกำกับมัน ไม่ใช่แค่ครอบคลุมฉากและทำการตั้งค่า 50 ครั้งต่อวัน ฉันจะตั้งค่าบางอย่าง 20 รายการต่อวัน แต่เป็นเพราะฉันรู้ว่าจะต้องแก้ไขอย่างไร ไม่ใช่แค่การปกปิดฉากเท่านั้น” หลักฐานอยู่ในพุดดิ้งด้วยการใช้ ECU การจัดแสงและการปิดกล้องที่ผิดปกติด้วยการออกแบบเชิงเปรียบเทียบและอารมณ์ที่เฉพาะเจาะจงและโดยเจตนา

“มันเกี่ยวกับการใส่เลนส์ มันเป็นเรื่องส่วนตัว ฉันพูดว่า 'ฉันอยากอยู่บนไหล่ของมิทช์' ซีเควนซ์เปิดที่ฉันเขียนสตอรี่บอร์ด ฉันส่งไปให้เอ็นริเก้ นั่นคือตอนที่ฉันพบเขาครั้งแรก ผมอธิบายว่าฉากเปิดชายหาดเป็นสไตล์ของหนัง คุณอยากอยู่กับมิทช์ เป็นเลนส์ไวด์จำนวนมาก เมื่อคุณใช้เลนส์ยาว โดยปกติจะเป็นมุมมอง มันเป็นหนังสายลับ ผู้ชายสองคนคุยกันที่ระเบียงตรงนั้น คุณถ่ายภาพด้วยเลนส์ยาว” Cuesta สังเกตเนื้อเพลงจากสิ่งที่กำลังปรากฏบนหน้าจอ โดยยอมรับว่า “ฉันจะออกแบบสิ่งต่างๆ มีการออกแบบท่าเต้นให้กับทุกสิ่ง ความสง่างาม” แต่ก็มีช่วงเวลาที่ Cuesta เลือกใช้ 'สิ่งที่ทำให้ [ฉาก] รู้สึกเหมือนจริง ถูกจับมากขึ้นและออกแบบน้อยลง ฉันใช้เทคนิคเหล่านั้น ถูกจับได้ หมายความว่าคุณให้พื้นที่กับนักแสดง”

Dylan O'Brien ในบท 'Mitch Rapp' ใน American Assassin

แดกดัน จากการถ่ายทำทั้งหมดในกรุงโรม ที่ซึ่งส่วนใหญ่ของภาพยนตร์เรื่องนี้เกิดขึ้นตั้งแต่ถนนหินแคบๆ ร้านกาแฟเล็กๆ ไปจนถึงซากปรักหักพังโบราณที่จำเป็น ฉากที่น่าตื่นเต้นที่สุดในการถ่ายทำในภาพยนตร์ทั้งเรื่องคือฉากกลางแจ้งในลอนดอน “มันเป็นหายนะ มันยากมากที่จะควบคุมถนนในลอนดอน พวกเขาคอยควบคุม [คนเดินถนน] และฉันก็ตะโกนว่า 'ปล่อยคนไปเถอะ' ถ้าคุณดูใกล้ๆ มีคนเดินเข้าไปในช็อตนี้ แต่มันทำให้มีชีวิตชีวา มันเป็นสิ่งที่ยากที่สุดที่จะทำ”

เมื่อ AMERICAN ASSASSIN เสร็จสมบูรณ์และกำลังจะออกสู่สายตาชาวโลกแล้ว Michael Cuesta มีเวลาไตร่ตรองเกี่ยวกับประสบการณ์การสร้างภาพยนตร์นี้ และสิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ 'ใช่' สำหรับเขาในการก้าวกระโดดเข้าสู่แนวแอ็คชั่น กล่าวสั้นๆ ว่า “สองโปรดิวเซอร์มากประสบการณ์ ผู้ชายคนหนึ่งที่ทำงานสตูดิโอ เรามีความไวที่แตกต่างกัน แต่เขารู้วิธีโปรโมตภาพยนตร์ ฉันรู้สึกว่าอยู่ในมือที่ดี นิค หุ้นส่วนของเขาซึ่งเป็นคนที่เข้าใจความรู้สึกของฉันมากกว่า มาจากโลกอินดี้ นิคมีรสนิยมที่ดี ดังนั้นฉันจึงรู้สึกได้รับการสนับสนุนจากที่นั่นจริงๆ นั่นเป็นสิ่งสำคัญ . . นิคเป็นหุ้นส่วนที่ดีจริงๆ Lorenzo เข้าใจแล้ว แต่ก็ต้องทำให้แน่ใจว่าการกระทำนั้นครอบคลุม”

Taylor Kitsch ในบท “Ghost” ใน AMERICAN ASSASSIN

“แต่ฉันคิดว่ามันเป็นวิธีที่ทำให้ฉันรู้ว่าฉันสามารถใส่สิ่งที่ฉันมีลงไปในหนังแอคชั่นเรื่องนี้ได้ ความซับซ้อนเล็กน้อย คนดีทำเลว คนเลวทำดี . . ฉันรู้ว่าฉันกำลังจะไปที่นั่น ใช้เวลาสักครู่ แต่ฉันรู้ว่าฉันจะไปถึงที่นั่น ฉันจัดการกับสตูดิโอและจัดการกับเครื่องจักรในการผลิต เวลาฉันมี นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันรู้ว่าฉันสามารถประทับตราบนมันได้เล็กน้อยและไม่ใช่แค่ปืนรับจ้าง”

หนึ่งใน 'ตราประทับ' ที่ Cuesta ใส่ให้กับ AMERICAN ASSASSIN เกี่ยวข้องกับตัวละครของ Taylor Kitsch, Ghost “ตัวละครของโกสต์ ซึ่งเป็นตัวละครตัวเดียวที่ฉันขุดขึ้นมาได้เยอะมาก ในบทที่ฉันส่ง ฉันเห็นอกเห็นใจเขา เดิมทีเขามีหนวดเล็กน้อย ลำดับการทรมานเป็นสิ่งสำคัญ เรื่องทั้งหมดที่ Hurley ถูกทรมาน? ฉันใส่ไว้ในสคริปต์สามสัปดาห์ก่อนถ่ายทำ”

ท้ายที่สุดแล้ว ทั้งหมดนี้ขึ้นอยู่กับคำในหน้า เรื่องราว ตัวละคร “สิ่งที่ยากที่สุดคือตัวละครและสคริปต์ สิ่งที่ยากที่สุดคือการทำให้สคริปต์ถูกต้อง ฉันสามารถตัดหนังเรื่องนี้ออกไปอีกสองปีข้างหน้าและทำให้ดีขึ้น ดีขึ้น และดีขึ้น นั่นคือส่วนที่ยากที่สุดในการสร้างภาพยนตร์ ส่วนที่มองเห็นเป็นส่วนที่ง่ายกว่า มันง่ายกว่าสำหรับฉันเพราะฉันเป็นนักกีฬา การยิงปืนไม่ใช่เรื่องยาก แต่ส่วนที่ยากกว่าคือสคริปต์ . . ผู้คนคิดว่าภาพยนตร์ต้องเป็นภาพยนตร์ Marvel ถึงจะเข้าโรงได้ [ฉัน] ไม่เหมือนใคร บอกเล่าเรื่องราวดีๆ 120 นาที”

โดย debbie elias สัมภาษณ์ 24/07/2017