โดย: เด็บบี้ ลินน์ อีเลียส

เมื่อหนังสืออยู่ในรายชื่อผู้ขายดีที่สุดเป็นเวลา 120 สัปดาห์ (หลังจากที่สำนักพิมพ์ปฏิเสธในตอนแรกเป็นเวลาหลายปี) และต่อมาได้รับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ เราควรลุกขึ้นและสังเกต เมื่อเรื่องราวเกี่ยวข้องกับมุมมองที่สดใหม่และแตกต่าง และเรื่องที่น่าเศร้าและสะเทือนใจอย่างการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ เราควรจะลุกขึ้นนั่งและสังเกต เมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้นำแสดงโดยคริสติน สก็อตต์ โธมัส เราต้องไปที่โรงภาพยนตร์ให้เร็วที่สุดเท่าที่จะทำได้ นั่นคือกรณีของ SARAH'S KEY ด้วยหนังสือที่เขียนโดยนักเขียนขายดี Tatiana de Rosnay และดัดแปลงและกำกับสำหรับหน้าจอโดย Gilles Paquet-Brenner ทำให้ SARAH'S KEY เป็นภาพยนตร์ที่ทรงพลังทางภาพและอารมณ์ที่ถ่ายทอดเรื่องราวยาวนานหลายทศวรรษ โดยเปลี่ยนจากเรื่องราวสมมติของชาวอเมริกัน จูเลีย จาร์มอนด์ นักข่าวและภารกิจของเธอเพื่อค้นหาความจริงเกี่ยวกับเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ชื่อซาราห์ และเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในปี 1942 Vel' d'Hiv Roundup ในฝรั่งเศส การผสมผสานระหว่างชีวิตของจูเลียกับเรื่องราวของซาร่าห์ ทั้งในอดีตและปัจจุบันอย่างมีศิลปะ ปะทะกับอารมณ์อันน่าตื่นเต้นและบีบหัวใจ

จูเลีย จาร์มอนด์เป็นนักข่าวชาวอเมริกันที่น่านับถือ ผู้ซึ่งสร้างชีวิตให้กับตัวเองในปารีสในฐานะนักเขียนให้กับนิตยสารชื่อดัง กับ 60^ไทยเมื่อถึงวันครบรอบ Vel d'Hiv Roundup เธอได้รับมอบหมายให้เล่าเหตุการณ์และประวัติของมัน [ข้อเท็จจริงของ Vel d'Hiv ถูกนำเสนอในภาพยนตร์เรื่องนี้] เวลาคือวันที่ 16 กรกฎาคม พ.ศ. 2485 ในฝรั่งเศสที่ถูกยึดครอง ไม่ใช่พวกนาซีแต่เป็นตำรวจฝรั่งเศสได้ทำการจู่โจม 'ชำระล้าง' ของพวกเขาเองในใจกลางกรุงปารีส และล้อมจับพลเมืองชาวยิวทั้งหมดในเมือง ต้อนพวกเขาเหมือนฝูงวัวไปยังสนามแข่ง Velodrome d’Hiver อันยิ่งใหญ่ มารดา บิดา ป้า น้า อา พี่ชาย น้องสาว ปู่ ย่า ตา ยาย และ ลูก ๆ – ไม่มีใครได้รับการยกเว้น พวกเขาถูกคุมขังเหมือนนักโทษในเวโลโดรมเป็นเวลาหลายวัน ไม่มีอาหาร. ไม่มีน้ำ ไม่มีสิ่งอำนวยความสะดวกห้องน้ำ บางทีภาพที่ดีที่สุดของสถานการณ์ก็คือการเทียบเคียงกับเมืองนิวออร์ลีนส์ในช่วงพายุเฮอริเคนแคทรีนา แต่แตกต่างจากเหยื่อของ Katrina เพราะคนเหล่านี้ไม่เคยได้รับความช่วยเหลือ พวกเขาทั้งหมดถูกส่งไปยังค่ายกักกันของนาซี ซึ่งตามประวัติศาสตร์ได้แสดงให้เราเห็นแล้วว่าชะตากรรมของพวกเขาถูกปิดตาย สามีแยกทางกับภรรยา เด็กแยกจากแม่ของพวกเขา หลายคนไม่เคยกลับมา ไม่กี่คนที่รอดชีวิต และสำหรับคนอื่นๆ ราวกับว่าพวกเขาหายไปจากโลก สำหรับ Julia Jarmond หนึ่งในผู้ที่ดูเหมือนจะหายตัวไปอย่างไร้ร่องรอยคือ Sarah Starzynsky…และเรื่องราวของเธอเริ่มต้นขึ้นในบ้านในวัยเด็กของสามีของ Julia

Bertrand Tezac เป็นสามีที่เห็นอกเห็นใจน้อยกว่าความรัก สถาปนิกที่ทำธุรกิจเย็นชามาโดยตลอด แม้ว่าเขาจะมอบชีวิตที่ดีให้กับจูเลีย ภรรยาของเขาและลูกสาววัย 11 ขวบของพวกเขา แต่งานคือชีวิตของเขา และครอบครัวเป็นอันดับสอง ตั้งแต่ปี 1942 ครอบครัวของเขาเป็นเจ้าของอพาร์ตเมนต์ในย่าน Marais ของกรุงปารีส และตอนนี้ว่างเปล่ามาหลายปีแล้ว เขาจึงตัดสินใจปรับปรุงอพาร์ตเมนต์และทำให้เป็นบ้านใหม่

ขณะที่เบอร์ทรานด์เกี่ยวข้องกับการปรับปรุงใหม่และเรื่องธุรกิจอื่นๆ จูเลียก็ศึกษาค้นคว้าเรื่องราวเกี่ยวกับ Vel d'Hiv ของเธออย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น ส่วนหนึ่งของการวิจัยนั้นเปิดเผยว่าครอบครัวของ Bertrand เข้าครอบครองอพาร์ตเมนต์ของพวกเขาในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2485 หลังจากที่ครอบครัวที่อาศัยอยู่ที่นั่นถูกพาไปที่ Vel d'Hiv ด้วยความเชื่อมโยงส่วนตัวกับเรื่องราวของเธอ จูเลียจึงขุดลึกลงไปอีก ตั้งใจแน่วแน่ที่จะเรียนรู้ว่าเกิดอะไรขึ้นกับครอบครัวที่ถูกพรากจากไป สำหรับจูเลีย นี่คือบ้านของพวกเขาและควรคืนให้ทายาททุกคน ถ้าเธอสามารถหาได้

ในปี 1942 เราได้พบกับ Sarah และครอบครัวของเธอ ในวันที่โชคชะตาในเดือนกรกฎาคม เธอกลัวมิเชล น้องชายวัย 4 ขวบของเธอและในความพยายามที่จะปกป้องเขา เธอซ่อนเขาไว้ในตู้เสื้อผ้าลับหลังผนังในห้องนอนของพวกเขา เมื่อแม่ของเธอมั่นใจว่าพวกเขาจะได้กลับบ้านในไม่ช้า ซาราห์จึงขังมิเชลไว้ในตู้เสื้อผ้า โดยนำกุญแจติดตัวไปด้วย แต่ด้วยการถูกขังอยู่ในเวโลโดรม ซาร่าห์ตระหนักว่าเธอจะไม่กลับบ้านและบอกพ่อแม่ของเธอเกี่ยวกับมิเชล ซาร่าห์คลั่งไคล้หมดหวังที่จะช่วยน้องชายคนเล็กของเธอ แต่คำอ้อนวอนของเธอก็ฟังไม่ขึ้น ยิ่งไปกว่านั้น เธอถูกแยกจากพ่อแม่และถูกส่งตัวโดยรถไฟไปยังค่ายพักแรมในชนบท ซาราห์ยังคงมุ่งมั่นที่จะช่วยมิเชล ซาร่าห์วางแผนหลบหนีอย่างสิ้นหวัง

ระหว่างอดีตกับปัจจุบัน ขณะที่จูเลียขุดคุ้ยข้อมูลทุกอย่างที่เธอพบเกี่ยวกับซาร่าห์และครอบครัวของเธอ เราได้เห็นชีวิตคู่ขนานของซาร่าห์เผยออกมา เมื่อนาฬิกาเดินไปเรื่อยๆ ประวัติศาสตร์ก็ปะทะกับความเดือดดาลทางอารมณ์ในไม่ช้า

ไม่มีอะไรที่ Kristin Scott Thomas ทำไม่ได้เหรอ? ในฐานะจูเลีย เธอใช้โทนเสียงจากเด็กสาวและตุ้งติ้ง ไปจนถึงเข้มแข็งและเป็นอิสระ ไปจนถึงสัมผัสที่เย้ายวนและไม่มั่นใจ สก็อตต์-โธมัสเปี่ยมไปด้วยความเชื่อมั่นในหัวใจและจิตวิญญาณ เปี่ยมไปด้วยมนต์สะกดในการแสดงที่น่าดึงดูดที่สุดของเธอตั้งแต่เรื่อง “I’ve Loved You So Long” สก็อตต์-โธมัสใช้ความยับยั้งชั่งใจประหนึ่งภูเขาไฟอารมณ์ที่พร้อมจะปะทุ รู้ถึงช่วงเวลาสุดยอดที่แน่นอนในการปลดปล่อยตัวเอง ดึงผู้ชมที่เต็มใจให้ลึกเข้าไปในหัวใจและความเจ็บปวดของจูเลีย โดดเด่น.

แต่ความสุขที่แท้จริงของ SARAH’S KEY ก็คือ Sarah เอง – Melusine Mayance น่าหลงใหล ขลัง. Mayance นำคุณไปสู่ปี 1942 ปารีส เธอมีดวงตาและการแสดงออกที่เปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณที่สุด การแสดงของเธอเป็นเรื่องจริงที่ทำให้อกหักได้เพียงแค่ดูเธอขนลุก หากมีม้ามืดในการแข่งออสการ์ปีนี้ นั่นก็คือ Melusine Mayance

และนักแสดงสมทบก็น่าประทับใจไม่แพ้กัน เริ่มจาก Aidan Quinn ในบท William Rainsferd ทายาทชาวอเมริกันของ Sarah Strazynski ในขณะที่โครงเรื่องย่อยของ Rainsferd พัฒนาขึ้น ควินน์ก็ตะลึงกับช่วงอารมณ์ที่พูดเบาๆ ของเขา ไม่ต้องพูดถึงดวงตาสีฟ้าคู่นั้น และเคมีของเขากับสก็อตต์-โธมัสก็ไม่อาจปฏิเสธได้ ที่โดดเด่นคือ Niels Arestrup ซึ่งรับบทเป็นชาวนาชาวฝรั่งเศสสูงอายุชื่อ Jules Defaure Arestrup ผู้มีบทบาทสำคัญในเรื่องราวของ Sarah ร่วมกับ Dominique Frot ในฐานะ Genevieve ภรรยาของ Jules ได้เพิ่มมิติใหม่ของความซับซ้อนทางอารมณ์และความอบอุ่น สิ่งที่ทำให้ตื่นเต้นเป็นพิเศษคือ Michel Duchaussoy ในบท Edourd Tezac พ่อตาของ Julia Duchaussoy มีพลังในฐานะหัวหน้าครอบครัว ไม่ยอมปล่อยหมัดและเปิดเผยจิตวิญญาณของเขาในฉากสำคัญทางอารมณ์ฉากหนึ่ง

เขียนบทและกำกับโดย Gilles Paquet-Brenner ฉันต้องบอกว่า SARAH'S KEY เป็นหนึ่งในหนังสือดัดแปลงบทภาพยนตร์ที่ซื่อสัตย์ที่สุดเท่าที่ฉันเคยดูมา เขาไม่เคยประนีประนอมความสมบูรณ์ทางอารมณ์ของนวนิยายเรื่องนี้เลยสักครั้ง และเขาไม่เคยพึ่งพาเรื่องประโลมโลกราคาถูกเพื่อกระตุ้นอารมณ์ความรู้สึกในภาพยนตร์ แม้ว่าจะมีการดัดแปลงเล็กน้อยจากนิยาย (โดยเฉพาะตอนจบ) “การดัดแปลงไม่ใช่เรื่องยากนักเพราะเป็นหนังสือที่มีการวางโครงเรื่องไว้ดีมาก การปรับตัวเป็นเรื่องยากมากเมื่อคุณชอบบรรยากาศ ชอบตัวละคร แต่คุณไม่มีโครงเรื่อง” ด้วย SARAH’S KEY ” คุณจะรักษาโครงเรื่อง โทนสีที่เข้มข้นทั้งหมดที่หนังสือมี ตัวละครที่ดีและโครงสร้างที่ดี โครงสร้างที่ดีเป็นความท้าทายที่แท้จริงสำหรับหนังสือเล่มนี้ เพราะการจัดการกับช่วงเวลาสองช่วงเวลาอาจทำให้ผู้ชมสับสนได้ ดังนั้นความท้าทายคือต้องรักษาความลื่นไหลไว้เพื่อให้ผู้ชมรู้ในทันทีว่าช่วงเวลานั้นอยู่ในช่วงเวลาใด นั่นคือบางสิ่ง เราทำงานหนักมากในการเขียนบทภาพยนตร์ ทำงานในช่วงเปลี่ยนผ่าน เพื่อที่เราจะได้พบความสมดุลนั้น”

ความช่วยเหลือในการเปลี่ยนผ่านของเวลาคือชุดภาพที่แตกต่างกันซึ่งสร้างโดย Paquet-Brenner และ Pascal Rideo นักถ่ายภาพยนตร์ของเขา เมื่อมองไปยังอดีต ทั้งคู่สร้างภาพที่ดูอบอุ่นและเป็นโทนสีซีเปียมากขึ้น ในขณะที่โลกปัจจุบันและโลกของ Julia นั้นดูสว่าง ชัดเจน และคมชัดยิ่งขึ้น “คุณมีการถ่ายทำภาพยนตร์ แต่คุณก็ต้องมีช็อตที่เหมาะสมด้วย สำหรับปี 1942 มันคือ [กล้อง] แบบถือด้วยมือและเลนส์แบบสั้น เลนส์ชอร์ตมีความสำคัญเพราะผมต้องการให้ปี 1942 มีความเป็นส่วนตัวมาก เพื่อให้ผู้คนได้สัมผัสกับเวลาโดยพื้นฐาน” Paquet-Brenner บรรลุเป้าหมายนี้อย่างสวยงามเมื่อรู้สึกราวกับว่าพวกเขาอยู่ใน Velodrome กับ Sarah “ฉันหมกมุ่นอยู่กับสิ่งนั้น” คุณแทบจะสัมผัสได้ถึงความร้อนอบอ้าว รู้สึกถึงเม็ดเหงื่อที่ไหลออกจากตัวคน ได้กลิ่นเหม็นหรือปัสสาวะและอุจจาระและร่างกายที่ไม่สะอาด บรรลุประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสที่ทรงพลังมาก สำหรับโลกของจูเลีย ปาเกต์-เบรนเนอร์ได้รับแรงบันดาลใจจากการใช้เลนส์ใน “Klute” เรียกร้องให้ 'การสร้างภาพยนตร์คลาสสิกมาก ยิงไม่เยอะ สิ่งเดียวที่ฉันอยากจะขีดเส้นใต้กับจูเลียคือ...เพื่อเห็นเธอคนเดียว ฉันต้องการยืนยันในความเหงาของเธอในภารกิจของเธอ” สำคัญมากสำหรับตัวละครของจูเลีย ภารกิจที่เธอทำอยู่นี้เป็นการเดินทางที่โดดเดี่ยว เธออาจมีเพื่อนร่วมงานของเธอมาร่วมด้วยสำหรับเรื่องราวนี้ แต่ถึงแม้พวกเขาจะไม่อินกับเรื่องราวหรือเรื่องราวของซาร่าห์

Paquet-Brenner ถ่ายทอดความสันโดษและความโดดเดี่ยวของทั้ง Julia และ Sarah ได้อย่างแท้จริง ความโดดเดี่ยวทางอารมณ์ของพวกเขาได้รับการขนานและนำเสนออย่างสวยงาม “ฉันมีความสุขมากที่คุณพูดถึงเรื่องนี้ เพราะมีคนน้อยมากที่สังเกตเห็นและตอบสนองต่อสิ่งนั้น ฉันรู้สึกเสมอว่ามีหนทางที่เราจะเชื่อมต่อระหว่างพวกเขาทั้งสองได้” ความช่วยเหลือในจานอารมณ์นี้คือการตัดต่อของ Herve Schneid ที่นุ่มนวลและไร้รอยต่อ ที่น่าสังเกตอีกอย่างคือมุมกล้องซึ่งในปี 1942 ยังคงรักษามุมมองและมุมมองเชิงมุมของเด็กอายุ 11 ขวบเอาไว้ “ผ่านสายตาของ Sarah ที่เราเห็นทั้งหมดนี้” นอกเหนือจากแรงดึงดูดทางประวัติศาสตร์ SARAH'S KEY เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ฉายที่อนุสรณ์สถาน Holocaust ในปารีส

การออกแบบงานสร้างของ Francoise Dupertui นั้นยอดเยี่ยมมากในขณะที่เขาสร้างโลกสองใบที่แตกต่างกัน ซึ่งแต่ละใบนั้นน่าเชื่อและดื่มด่ำเหมือนโลกใบต่อไป

การเพิ่มความซับซ้อนทางภาพและอารมณ์ของ SARAH'S KEY เป็นผลงานอันยอดเยี่ยมโดย Max Richter ดนตรีที่บ่งบอกถึงตัวละครและฉากสำคัญแต่ละฉากได้อย่างชัดเจน ดนตรีประกอบการเดินทาง ยกระดับจิตวิญญาณและเติมชีวิตชีวาและความหวัง

ปลดล็อกประสบการณ์การชมภาพยนตร์สุดมหัศจรรย์สุดสัปดาห์นี้ด้วย SARAH’S KEY

จูเลีย จาร์มอนด์ – คริสติน สก็อตต์ โธมัส

ซาร่าห์ สตาร์ซินสกี้ - เมลูซีน มายัน

เขียนบทและกำกับโดย Gilles Paquet-Brenner ดัดแปลงจากนวนิยายชื่อเดียวกันของ Tatiana de Rosnay