เขียนบทและกำกับโดยพาเมลา โรมานอฟสกีจากหนังสือของสตีเฟน เอลเลียตเรื่อง “Memoir of Moods, Masochism, and Murder” เจมส์ ฟรังโกมีบทบาทสำคัญใน THE ADDERALL DIARIES ในฐานะสตีเฟน เอลเลียต นักท่องจำที่มีข้อบกพร่องแต่น่าหลงใหล นักเขียนหนังสือขายดีผู้ซึ่ง ถูกบังคับให้เผชิญหน้ากับความจริงเกี่ยวกับอดีตของเขา เมื่อพ่อที่เขาเขียนว่าเสียชีวิตแล้วและเคยทำร้ายเอลเลียตตอนเด็ก ปรากฏตัวในงานอ่านหนังสือ ทำลายความน่าเชื่อถือทั้งหมดที่เอลเลียตสร้างมาจนถึงปัจจุบัน ตกตะลึงกับรูปลักษณ์ภายนอกของพ่อและกรดกำมะถันที่ถูกพ่นออกมา เอลเลียตลงหลุมกระต่ายในสิ่งที่ดูเหมือนเป็นการตรวจสอบการแก้ไขช่วงเวลาของชีวิตเพื่อให้เหมาะกับสคริปต์ส่วนตัวของเรา

Lana นักข่าวอาชญากรรมของ New York Times ไปด้วย เอลเลียตเป็นผู้หญิงที่เขาพบในการพิจารณาคดีของชายที่ถูกกล่าวหาว่าฆ่าภรรยาและลูกของเขา เอลเลียตหมกมุ่นอยู่กับการพิจารณาคดี โดยมองว่ามันเป็นทางกลับไปสู่ความสง่างามของโลกวรรณกรรม โดยเชื่อว่าชายคนนี้คือหนังสือเกี่ยวกับการพิจารณาคดีนี้ อาจเป็น 'In Cold Blood' ของเขา ขณะที่เอลเลียตและลาน่าเริ่มสำรวจแนวโน้มทางเพศแบบมาโซคิสต์ด้วยกัน โดยอาจเลียนแบบข้อกล่าวหาที่ปรากฎในการพิจารณาคดี ทั้งคู่ต่างไม่สนใจผลกระทบที่เกิดขึ้นในโลกรอบตัวพวกเขา ลาน่าพร้อมสำหรับการปรากฏตัวของพ่อของสตีเฟน ทำให้เธอได้เปรียบในสิ่งที่เกิดขึ้นจริงในชีวิตและจิตใจของสตีเฟน

เมื่อแมวออกมาจากกระเป๋าที่สตีเฟ่นขาดความจริง เขาก็เริ่มนึกย้อนไป จางๆ ในตอนแรก แต่ทวีความรุนแรงขึ้นและสดใสขึ้นเมื่อเขาออกห่างจากความเป็นจริงมากขึ้น ห่างเหินจากความจริงมากขึ้นเนื่องจากการกินยาเกินขนาดและแอลกอฮอล์ที่ทำลายตนเอง และระหว่างทางลาน่าก็เพียงพอแล้ว ปล่อยให้สตีเฟ่นหาทางกลับเอง - ถ้าเขาต้องการหรือทำได้

Stephen Elliott ถูกสร้างมาเพื่อ James Franco เขาเปล่งประกาย สะกดใจเราเมื่อนึกถึงเรื่องราวของผู้อื่นที่เคยเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตเขา Franco ทำให้เรารู้สึกราวกับว่าเขากำลังเก็บอะไรบางอย่างไว้ บางสิ่งบางอย่างอยู่ใต้พื้นผิว แต่ไม่สามารถทะลุทะลวงได้ มันเป็นของขวัญที่เขาได้รับจากการแสดงของเขาเสมอ และที่นี่เขาแสดงได้ดีด้วยความหงุดหงิดและความหงุดหงิดในการเผชิญกับความจริงที่เกิดขึ้นจริงซึ่งตรงข้ามกับความจริงที่แก้ไขของเขา

ในฐานะลาน่า แอมเบอร์ เฮิร์ดเป็นความแตกต่างที่สมบูรณ์แบบของฟรังโก โดยแสดงออกถึงเรื่องเพศโดยไม่ได้พูดในขณะที่พาเขาดำดิ่งสู่โพรงกระต่ายแห่งความสงสัยและความคลั่งไคล้

เอ็ด แฮร์ริส รับบท นีล เอลเลียต พลิกบทบาทดาราอีกครั้ง ความโกรธ การเหน็บแนม การต่อสู้ด้วยวาจาแบบหัวจรดเท้ากับฟรังโกนั้นรุนแรงมาก แต่มันเป็นความอ่อนโยนในฐานะผู้ปกครองที่ยอมรับข้อบกพร่องของตัวเองซึ่งน่าประทับใจและคาดไม่ถึง

สิ่งที่ไม่ควรพลาดคือ Christian Slater ในฐานะชายที่ถูกพิจารณาคดี การทำงานที่ทรงพลังเมื่ออยู่บนแท่นเป็นสักขีพยานหรือเมื่อพูดคุยกับสตีเฟนในท้ายที่สุด โดยได้รับความช่วยเหลือจากการแก้ไขอย่างช่ำชองพร้อมเหตุการณ์ย้อนหลังและการคาดเดาว่าเกิดอะไรขึ้นกับภรรยาและลูก ขณะที่ซินเทีย นิกสันแสดงความรู้สึกไม่พอใจของผู้เผยแพร่ต่อลูกค้าที่เธอเชื่อ แต่ใคร เกินกว่าจะทำให้โกรธ

ไม่ใช่หนังสือที่ดัดแปลงได้ง่าย Romanowsky ตัดงานของเธอออกให้เธอตั้งแต่เริ่มต้น เนื่องจากมีธีมที่หลากหลาย เรื่องราวดำเนินไปอย่างรวดเร็ว และ POV ที่เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง การใช้เสียงพากย์และเทคนิคการย้อนความในบทสนทนาและภาพ ทำให้ทุกคนกลายเป็นผู้บรรยายที่ไม่น่าเชื่อถือ สิ่งที่โดดเด่นคือการสนทนาโดยปริยายที่เกิดขึ้นจากธีมของความทรงจำเทียบกับ POV ความจริงเทียบกับการโกหก ข้อเท็จจริงเทียบกับนิยาย และผลกระทบทั้งหมดที่เกิดจากความทรงจำในตนเอง สิ่งที่น่าสังเกตคือด้วยตัวละครของสตีเฟน เธอได้ถอดอารมณ์เขาออก เติมบิลของนักเขียนที่ทุกข์ทรมานจากการบล็อกของนักเขียน มีกระดานชนวนที่ว่างเปล่า ความรู้สึกที่ว่างเปล่า และผ่านการค้นหาอารมณ์ที่แท้จริงเท่านั้นที่สามารถเติมเต็มหน้ากระดาษได้

ผู้กำกับภาพ Bruce Thiery Cheung เล่นโดยใช้การตีความตามวัตถุประสงค์และอัตนัยผ่านไวยากรณ์ภาพเรื่องการจัดแสงและการใช้เลนส์ ภาพตัดต่อต้องขอบคุณการตัดต่อที่ช่ำชองและสวยงามของ Marc Vives ช่วยเสริมภาพลักษณ์ของ Cheung โดยเฉพาะอย่างยิ่งการใช้สี สีสันของนีออนปรากฏขึ้นอย่างสมเหตุสมผลในภาพยนตร์เรื่องนี้ เช่นเดียวกับความอิ่มตัวของสีเมื่อสตีเฟ่นปลดปล่อยความทรงจำเกี่ยวกับความมืดและสัมผัสถึงแสงสว่าง

ปิดท้ายด้วยคะแนนจากไมค์ แอนดรูวส์ ด้วยความนุ่มนวลที่ขับเน้นภาพรวมของภาพยนตร์

เขียนบทและกำกับโดย Pamela Romanowsky จากหนังสือของ Stephen Elliott เรื่อง “Memoir of Moods, Masochism, and Murder”

นักแสดง: เจมส์ ฟรังโก, แอมเบอร์ เฮิร์ด, เอ็ด แฮร์ริส, คริสเตียน สเลเตอร์, ซินเทีย นิกสัน