โดย: เด็บบี้ ลินน์ อีเลียส

โดยทั่วไปแล้ว Wes Anderson เป็นผู้กำกับที่ 'ต้องดู' กับฉัน หนังบางเรื่องของเขาเช่นเดอะ รอยัล เทนเนนบอมส์, มีความสุขกับความผิดปกติในครอบครัวและความไม่ปกติ , คนอื่นชอบบริษัท ดาร์จีลิง จำกัดตื่นตาไปกับสีสันและอุปลักษณ์ในขณะที่ผจญภัยเช่นคุณฟ็อกซ์ที่ยอดเยี่ยมและอาณาจักรพระจันทร์เป็นเพียงความสนุกสนานธรรมดา ทุกสิ่งที่ Anderson สัมผัสถือเป็นลางบอกเหตุถึงการแสดงที่ยอดเยี่ยมแต่ผสมผสานด้วยภาพที่แตกต่างจาก 'บรรทัดฐาน' แสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์และความสามารถทางประสาทสัมผัสอย่างเต็มที่ในการดึงดูดเรา 'นอกกรอบ' และการมีส่วนร่วมและความบันเทิงเท่ากับผลงานของ Anderson จนถึงเวลานี้ ไม่มีสิ่งใดเทียบได้กับความสวยงาม ความสง่างาม และความรื่นเริงของ THE GRAND BUDAPEST HOTELงดงามและมหัศจรรย์ เมื่อคุณเช็คอิน คุณจะไม่อยากเช็คเอาท์เลย

การผสมผสานอย่างลงตัวของสีสันและตัวละครที่มีสีสัน จากช่วงแรกของภาพยนตร์ คุณรู้ว่านี่คือสถานที่ที่คุณอยากไป นี่คือสถานที่ที่คุณไม่อยากแค่มาเยี่ยมชม แต่อาศัยอยู่ คนเหล่านี้คือคนที่คุณอยากรู้จัก . แอนเดอร์สันพาเราผ่านกาลเวลาไปสู่ยุคแห่งความงดงามและความยิ่งใหญ่ที่ด้วยการเล่าเรื่องของเรื่องราว ใช้น้ำเสียงที่นุ่มนวลขึ้น แก่ขึ้นอย่างอบอุ่นตามกาลเวลาแต่ยังคงมีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวา การออกแบบการผลิตและการสร้างโรงแรมนั้นเกินกว่าจะตำหนิได้ ยิ่งใหญ่อลังการและสวยงามที่สุด การผลิตระดับห้าดาวสำหรับโรงแรมระดับห้าดาว

นี่คือเรื่องราวของเจ้าหน้าที่ดูแลแขกของโรงแรมแกรนด์บูดาเปสต์เอ็ม. กุสตาฟและเด็กฝึกหัดล็อบบี้บอยของเขา ซีโร่ กุสตาฟเป็นคนที่สมบูรณ์แบบและเหมาะสมอย่างไร้เหตุผล - อย่างน้อยก็ในที่สาธารณะ โลกทั้งใบของกุสตาฟเป็น 'คนสำรวย' ในความหมายที่แท้จริงของโลกยุคเก่า โลกทั้งใบหมุนรอบตัวโรงแรมและแขกของโรงแรม เขามีความภาคภูมิใจที่ไม่เห็นในสังคมปัจจุบัน เขาโอบรับความสง่างามและความประณีต และเชื่อในการใส่ใจในรายละเอียด และเหนือสิ่งอื่นใด มารยาทที่ไร้ที่ติ และในการทำให้แน่ใจว่าทุกคนที่เขาติดต่อด้วยรู้สึกพิเศษ สำคัญ และราวกับว่าพวกเขาเป็นคนเดียวที่สำคัญสำหรับกุสตาฟ ทักษะที่มีประโยชน์เป็นพิเศษในการเล้าโลมสาวงามจำนวนนับไม่ถ้วนทั้งเด็กและผู้ใหญ่ เขามอบโลกของ Grand Budapest Hotel ให้สวยงาม ซึ่งอาจสะท้อนหรือไม่สะท้อนโลกภายนอกพระราชวังสีชมพูก็ได้

ซีโร่เป็นผู้อพยพอายุน้อยที่สูญเสียครอบครัวไปกับสงคราม ชีวิตของเขาเป็นศูนย์ แต่เอ็ม. กุสตาฟมองเห็นบางอย่างในตัวเด็กชายและรับตัวเขาไปไว้ใต้ปีก ตั้งใจจะทำให้เขากลายเป็นกุสตาฟตัวจิ๋วให้ได้ ท้ายที่สุด กุสตาฟไม่สามารถอยู่ค้ำฟ้าได้ หรือเขาสามารถ?

ในขณะที่เรียนรู้การค้าของเขาในฐานะลูกมือขวาผู้อุทิศตนของกุสตาฟ โลกรอบตัวซีโร่และกุสตาฟก็เปลี่ยนไป แขกที่รักและหวงแหนของโรงแรม (และผู้อุปถัมภ์ที่กุสตาฟให้ความสนใจบ่อยครั้ง) ถูกพบว่าเสียชีวิตในห้องพักในโรงแรมของเธอ ไม่น่าแปลกใจเลยที่ความร่ำรวยมหาศาลของเธอมาพร้อมกับการทะเลาะเบาะแว้งในครอบครัวพร้อมภาคทัณฑ์ที่นำไปสู่ความเฮฮา การจี้ชิงทรัพย์ และการฆาตกรรม ซึ่งมีเพียงกุสตาฟเท่านั้นที่ได้รับผลประโยชน์ นาซี คุก กาลเวลา หน่วยสืบราชการลับ ลานสกีความเร็วสูงไล่ล่าฮิตช์ค็อก ความรักระหว่างซีโร่กับอกาธา สาวร้านเบเกอรี่ในท้องถิ่น และแน่นอน การผจญภัยของ The Society of Crossed Keys ล้วนหมุนรอบโรงแรมเดอะแกรนด์บูดาเปสต์ การผจญภัยที่สนุกสนานและน่าสนใจเป็นรายต่อไป

เขียนบทและกำกับโดย Anderson อิงจากเรื่องราวของ Anderson และ Hugo Guinness THE GRAND BUDAPEST HOTEL เปิดเผยผ่านเสียงบรรยายที่บอกเล่าโดยนักเขียนวัยชราซึ่งตอนนี้กำลังเขียนหนังสือเกี่ยวกับเหตุการณ์ในวัยเยาว์ของเขา และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เรื่องราว ของ THE GRAND BUDAPEST HOTEL ตามที่เล่าให้เขาฟังเมื่อหลายสิบปีก่อนโดยสุภาพบุรุษผู้สูงวัยซึ่งเป็นเจ้าของและครั้งหนึ่งเคยเป็น Lobby Boy รุ่นเยาว์ Zero ทอพรมของนิทานที่ให้ความรู้สึกถึงโลกยุคเก่า เต็มไปด้วยการฆาตกรรม ความบ้าคลั่งและความโลภ นาซี เรือนจำและหน่วยประหาร และตัวละครที่ตอบสนองทุกความต้องการ ดื่มด่ำไปกับการผจญภัยของ M. Gustave, Zero และ THE GRAND BUDAPEST HOTEL อ้างอิงจากแอนเดอร์สัน แนวคิดของเรื่องราวเริ่มต้นขึ้นเมื่อหกปีที่แล้ว “มันเป็นส่วนแรกของเรื่องราวของกุสตาฟ เรามีตัวละครนั้นและเรามีแรงบันดาลใจในชีวิตจริงสำหรับตัวละครนี้ เราเขียนส่วนหนึ่งของมัน แต่เราไม่สามารถเข้าใจได้ว่าเกิดอะไรขึ้นต่อไป ไม่มีโรงแรมและเขาก็ไม่ได้เป็นคอนเซียร์จหรืออะไรทั้งนั้น หลายปีต่อมาเมื่อฉันเริ่มสนใจงานของ Stefan Zweig ซึ่งฉันไม่เคยอ่านมาก่อน และฉันก็มีความคิดที่จะทำบางอย่างที่ค่อนข้างคล้าย Zweig และใช้ตัวละครนี้ที่เรามีและเรื่องราวเล็กน้อยที่เรา มีความคิดที่ว่ามันจะอยู่ในโรงแรมและ [M. Gustav] จะเป็นเจ้าหน้าที่ดูแลแขก จากนั้นดูเหมือนว่าทั้งหมดจะมีส่วนผสมหลัก”

เรื่องราวหลักและตัวละครของ Gustav และ Zero ทำให้ฉันประทับใจ ฉันรู้สึกราวกับว่าฉันรู้จักพวกเขาจากเรื่องราวในโลกยุคเก่าที่เล่าให้ฉันฟังโดยปู่ย่าตายายของฉันเกี่ยวกับชีวิตของขุนนางยุโรปและสิทธิพิเศษ แก่นแท้ของภาพเหล่านี้ซึ่งผมเก็บไว้ในหัวมานานถูกจับไปที่แท่นทีออฟ ไม่เพียงแต่ผ่านบทของแอนเดอร์สันเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงวิชวลและการแสดงของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพของราล์ฟ ไฟนส์ เรื่องราวไม่เคยสะดุดและมีส่วนร่วมอย่างเต็มที่และสมบูรณ์ ฉันร่าเริงเหมือนเด็กที่กำลังอ่านออกเสียง เสียงบรรยายทำงานได้ดีและเข้ากับธีมของภาพเปิดตัวหนังสือชื่อ THE GRAND BUDAPEST HOTEL และหญิงสาวที่มีกุญแจห้องโรงแรมวางไว้บนรูปปั้นในจัตุรัสกลางเมือง

ในฐานะนักเขียนรุ่นเยาว์และ Zero วัยผู้ใหญ่ บันทึกเงียบ ๆ ของ Jude Law และ F. Murray Abraham ดึงดูดความสนใจของคุณเช่นเดียวกับท่าทางที่สมบูรณ์แบบและมารยาทบนโต๊ะอาหาร และเท่าที่ฉันชื่นชมทุกองค์ประกอบของเรื่องราวและการแสดง (The Society of Cross Keys – กลุ่มเจ้าหน้าที่อำนวยความสะดวกชั้นยอดของโรงแรมสุดพิเศษในยุโรป – เป็นเรื่องตลกที่น่ารัก!) ผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริงมาจาก Fiennes และ Tony Revolori ผู้มาใหม่ ในฐานะ M. Gustave และ Zero สองคนนี้สมบูรณ์แบบ จังหวะที่ตลกขบขันของแต่ละคน ทั้งเดี่ยวและเรียงกันนั้นพิถีพิถัน เฉียบขาด และเฮฮา Fiennes เป็นศูนย์รวมของสิ่งที่เราจินตนาการเมื่อมีคนอธิบายว่า 'สำรวย' แต่มีความภาคภูมิใจมากกว่า สองคนนี้เพิ่งทะยาน และยอดเยี่ยมพอๆ กับจังหวะเวลาที่มีบทสนทนา Fiennes มีบรรยากาศของการแสดงตลกขบขันที่สดชื่น เบาสมอง และน่าหลงใหล ท่วงท่า การเดินก้าวย่าง ความแม่นยำของทหาร ฉันรู้สึกหวิวด้วยความยินดีที่ได้เฝ้าดูเขา

เซียร์ชา โรนันมีเสน่ห์ในแบบคนทำขนมปังหนุ่มที่ Mendl’s ชื่อดัง (และแอปเปิ้ลแห่งดวงตาของซีโร่) ในขณะที่เอเดรียน โบรดี้และวิลเลม ดาโฟเป็นอาหารตลกขบขันสีดำที่อร่อย ในฐานะ Jopling Dafoe เป็นลูกน้องที่ชั่วร้ายที่สมบูรณ์แบบสำหรับ Dmitri ผู้สังหารของ Brody Dafoe เขย่ากรงของคุณด้วยความมืดตามระเบียบ ในขณะที่ Brody สวมชุดสีดำสนิทที่ดูเกือบจะเป็นการ์ตูน แต่ชวนให้นึกถึง Ray Bolger ในบท Barnaby ผู้ชั่วร้ายใน 'Babes in Toyland' ของดิสนีย์ เจฟฟ์ โกลด์บลัม เข้าร่วมในการเล่าเรื่องปริศนาคดีฆาตกรรมในฐานะรองโควัคส์ โกลด์บลัมเป็นช่างพูดตามปกติของเขา แฝงตัวอยู่ในโลกแห่งความโกลาหลในขณะที่ใช้ความสงบประหม่าอย่างบ้าคลั่ง และนั่นคือสิ่งที่ทำให้เขาตลกมาก ทิลดา สวินตันที่อายุราว 90 ปีกับการแต่งหน้าและอวัยวะเทียมที่โอ่อ่าจนแทบจำไม่ได้ในการแปลงร่างเป็นเจ้าจอมมารดาดี ผลที่ได้คือตลกขบขันเมื่อเล่นประกบฟีนส์ กุสตาฟ.

นอกเหนือจากความบันเทิงแล้ว ยังมีการตัดต่อภาพที่เกี่ยวข้องกับ The Society of Crossed Keys สมาชิกที่เล่นโดย Anderson ขาประจำ ได้แก่ Bill Murray, Bob Balaban, Fisher Stevens, Owen Wilson และ Jason Schwartzman

สิ่งสำคัญคือเรื่องราวและภาพไปพร้อมกัน องค์ประกอบหนึ่งจึงล้มเหลวโดยปราศจากองค์ประกอบอื่น ภาพมีความแม่นยำทางเรขาคณิตพอๆ กับมารยาทและบริการที่ไร้ที่ติของกุสตาฟ นอกเหนือจากความสวยงามที่น่าดึงดูดใจ และเครื่องมือที่ฉันไม่เคยเห็นใครดึงออกมาจากกล่องเครื่องมือของผู้กำกับมาก่อน ก็คือเลนส์ในอัตราส่วนภาพที่แตกต่างกัน (สัดส่วนของความกว้างต่อความสูงในภาพยนตร์) ซึ่งสอดคล้องกับช่วงเวลาต่างๆ ในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ เมื่อถึงจุดสูงสุดของความรุ่งโรจน์ของโรงแรมในช่วงทศวรรษที่ 1930 แอนเดอร์สันถ่ายภาพด้วยสิ่งที่เรียกว่า 'อัตราส่วน Academy' คือ 1.37:1 ซึ่งดูเป็นกล่องและเป็นเหลี่ยมมากขึ้น และเป็นบรรทัดฐานของการใช้เลนส์ที่เริ่มต้นในปี 1932 สำหรับทศวรรษ 1960 กับโรงแรมใน แอนเดอร์สันใช้อัตราส่วนภาพ 2.35:1 เพื่อให้ได้ภาพแบบไวด์สกรีนมากขึ้น ในขณะที่ปัจจุบันและฉากต่อมาที่เกิดขึ้นในปี 1985 จะใช้เลนส์ในอัตราส่วน 1.85:1 ในปัจจุบัน ผลลัพธ์โดยรวมไม่ได้เป็นเพียงเครื่องมือเล่าเรื่องที่มีประสิทธิภาพเท่านั้น แต่ยังเพิ่มพื้นผิวที่ชวนดื่มด่ำและความสวยงามของชุดภาพ

สำหรับ Anderson มันเป็นสุนทรียภาพส่วนตัวของเขาเองและความปรารถนาที่จะทำเลนส์ที่มีอัตราส่วนหลายส่วนนี้ “ฉันเคยอยากทำหนังในรูปทรงสี่เหลี่ยมแบบนั้น . เป็นรูปลักษณ์ที่คุณเชื่อมโยงกับภาพยนตร์ในช่วงเวลาแห่งเรื่องราวของเรา แต่ฉันมักจะอยากทำมันกับหนังที่ไม่ใช่หนังย้อนยุค” การทำงานร่วมกับบ็อบ ยีโอแมน ตากล้องของเขา “[T] เขามีความคิดที่จะมีรูปร่างต่างๆ ที่เพิ่งเกิดขึ้น 'แต่ตอนนี้เรามีส่วนของยุค 60 นี้แล้ว แต่นั่นไม่เหมาะกับอัตราส่วนของ Academy เป็นพิเศษ เพราะมันไม่ได้แสดงถึงสิ่งนั้น เวลา.' . . เราทำมันได้เพราะตอนนี้คุณทำได้ และมันเคยเป็นสิ่งที่คุณทำไม่ได้จริงๆ” สำหรับอุปสรรคและความท้าทายในการรวมอัตราส่วนภาพที่แตกต่างกันเหล่านี้เข้าด้วยกัน ต้องขอบคุณการส่งมอบแบบดิจิทัล ทำให้สามารถเอาชนะด้านเทคนิคได้อย่างง่ายดาย มันเป็นแง่มุมทางกฎหมายที่กลายเป็นเรื่องยุ่งยากเล็กน้อย “อุปสรรคหรือความท้าทายคือทนายความหรือใครก็ตามที่เป็นทนายความ” เมื่ออ่านเจตนาของแอนเดอร์สัน คุณมีหน้าที่ต้องส่งภาพยนตร์ในอัตราส่วน 1.85:1 หรือ 2.35:1 ที่ความยาวระหว่าง 90 ถึง 120 นาที' ซึ่งส่งผลให้ Anderson ยืนยันว่า 'ไม่เป็นไร ไม่เป็นไร มันจะไม่เป็นไร” ผลลัพธ์เกินคุ้ม

การออกแบบงานสร้างของ Adam Stockhausen นั้นไร้ที่ติและเป็นที่ต้องการของการพิจารณารางวัลออสการ์ โดยมงกุฎเพชรก็คือ THE GRAND BUDAPEST HOTEL นั่นเอง ในขณะที่โรงแรมเป็นภาพสะท้อนของสาระสำคัญและสุนทรียะของตัวละครของ M. Gustav ตามที่ Stockhausen กล่าว '[มัน] เติบโตจากสถานที่ เป็นห้างสรรพสินค้าซึ่งปัจจุบันเรียกว่า Warenhaus . มันเป็นจุดที่สมบูรณ์แบบและมีโครงสร้างของตัวเองด้วยห้องโถงใหญ่ที่สูงตระหง่าน โคมไฟระย้าที่สวยงาม และเพดานกระจกสี” ด้วยความตื่นเต้นที่สัมผัสได้ของเขาเอง แอนเดอร์สันจึงสังเกตได้อย่างรวดเร็วว่า “มันมีบันไดโค้งที่คดเคี้ยวไปมา” ซึ่งเป็นสิ่งที่มีบทบาทสำคัญต่อการจัดเฟรมภาพ” อาศัยการค้นคว้าอย่างถี่ถ้วนในการสร้างรายละเอียดที่เล็กที่สุดอย่างพิถีพิถัน “เราได้ดูภาพเก่าๆ ของโรงแรมทั้งหมดนี้ด้วยกัน . ดังนั้นเราจึงมีแรงบันดาลใจเหล่านี้ในการสมัครเมื่อเรามีสถานที่แห่งนี้” ผลลัพธ์ที่ได้นั้นน่าทึ่งมาก ความงามและความสง่างามอันน่าทึ่งที่เราเห็นเปลี่ยนจากส่วนหน้าสีชมพูขอบใบไม้สีทองเป็นไม้สีอบอุ่นที่ผุกร่อนด้วยแสงเทียนสีทองที่แฝงความลึกลับแห่งยุคสมัย การเรียกใช้การถ่ายทำภาพยนตร์ของ Yeoman ประสบการณ์การรับชมจะกลายเป็นประสาทสัมผัสและสัมผัสได้อย่างเต็มที่ด้วยพื้นผิวการออกแบบแต่ละชิ้น การฝังทองคำเปลวแต่ละแผ่นบนเสาหินอ่อน หรูหรา โดดเด่นมาก ราวกับว่าคุณเอื้อมมือไปสัมผัสบนหน้าจอได้

การใช้วัตถุขนาดเล็กผสมผสานกับเทคโนโลยีดิจิทัลช่วยเพิ่มพื้นผิวและรายละเอียดให้มากขึ้น ดังที่สต็อคเฮาเซ่นอธิบายว่า “เราใช้ของจิ๋วซึ่งมีหลายอย่าง มีการแนะนำโรงแรม หอดูดาวบนยอดเขา และลำดับการเล่นสกี/เลื่อนหิมะ/บ็อบสเลดดิ้งทั้งหมด มันเป็นงานขนาดเล็กทั้งหมดและเป็นวิธีที่ล้าสมัย [กว่า CGI] มาก” แอนเดอร์สันอธิบายว่า “[W] เมื่อเราทำสิ่งนี้ เราใช้ภาพวาด เราใช้ของจิ๋ว เราใช้ของบางอย่างที่พวกเขาอาจใช้ในหนังประเภทจอร์ชส เมลีส์ ซึ่งเก่าแก่พอๆ แต่มันเป็นดิจิตอลมากมาย ฉันหมายความว่า อย่างน้อยครึ่งหนึ่งของช็อตในภาพยนตร์มีองค์ประกอบดิจิทัลบางอย่าง บางอย่างที่เราแก้ไข ขัดเกลา หรือเร่งสิ่งหนึ่งสิ่งใดในเฟรม หรือเปลี่ยนป้ายโฆษณาเล็กน้อยและอื่นๆ ทั้งหมด”

เช่นเดียวกับกุญแจสำคัญของภาพยนตร์แอนเดอร์สัน สีมีความสำคัญ และแต่ละจานสีก็บอกเล่าเรื่องราวของตัวเอง ดูครั้งเดียวและคุณจะเข้าใจถึงประวัติศาสตร์ทางโลก มีการใช้สีแดง ชมพู และทองอย่างน่าอัศจรรย์ ชื่นชมมากที่สุดคือสีชมพูเป็นสีชมพูเฉดเดียว สีแดงเป็นสีแดงเฉดเดียว ไม่มีการปิดเสียงวรรณยุกต์และผสมกับสีเฉพาะ ความสมบูรณ์แบบที่โดดเด่นอีกครั้ง

แต่เดี๋ยวก่อน! เกิดอะไรขึ้นกับนักแต่งเพลง Alexandre Desplat? ว้าว! ฉันไม่เคยคิดเลยว่าการให้คะแนนจะเป็น Desplat เนื่องจากการประพันธ์เพลงและการออเคสตร้าใช้การผสมผสานของเครื่องดนตรีแบบ โน้ตเพลงและดนตรีแต่ละชิ้นที่ระยิบระยับและสว่างไสวช่วยเพิ่มพื้นผิวของตัวเองให้กับพรมของโรงแรมและเรื่องราวของ Zero Moustafa โทนเสียงที่เป็นเอกลักษณ์สามารถแยกแยะได้สำหรับตัวละครและการเปลี่ยนแปลงของเรื่องราว น่ารักน่ารักน่ารัก

ความเห็นสังคมแฝงกำลังเล่าและสะเทือนใจ ความงดงาม ศักดิ์ศรี ความประณีต และการเทียบเคียงกับยุคมืดในประวัติศาสตร์โลกและความมืดมิดในมนุษยชาติ เวลาและสถานที่ถูกเก็บรักษาไว้ในโรงแรมเล็กๆ แห่งหนึ่งที่ซึ่งความทรงจำและเวทมนตร์ยังคงมีชีวิตอยู่และหายใจการเฉลิมฉลองของเวลาที่ใช้ไป เวลาที่เสียไป เวลาที่จดจำ และเวลาที่หวงแหนในห้องโถงศักดิ์สิทธิ์ของ THE GRAND BUDAPEST HOTEL

เขียนบทและกำกับโดย Wes Anderson จากเรื่องราวของ Anderson และ Hugo Guinness

นักแสดง: Ralph Fiennes, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Saoirse Ronan, Jude Law, Tilda Swinton, Edward Norton, Harvey Keitel, Tony Revolori