ผู้บุกรุก

ดีออน เทย์เลอร์มีความสามารถพิเศษที่แปลกประหลาดในการกล่อมให้ผู้คนรู้สึกปลอดภัยเมื่อพูดถึงทั้งตัวละครและผู้ชมของเขา เขาแสดงให้เราเห็นคนธรรมดาที่ตกเป็นเหยื่อของสถานการณ์ที่น่าสะพรึงกลัว แต่ใครก็ตามที่ค้นพบความกล้าหาญภายในเพื่อความอยู่รอด นอกจากนี้เขายังแสดงพลังของครอบครัว ความรัก และเจตจำนงที่มีมาแต่กำเนิดเพื่อความอยู่รอด โดยพึ่งพาสองคนแรกเพื่อขับเคลื่อนคนที่สาม เราเห็นมันใน 'อำนาจสูงสุด' เราเห็นมันใน 'Traffik' เราเห็นมันในหนังตลกร้ายเรื่อง Meet the Blacks ภาพยนตร์ของเขานำเสนอพลังด้านมืดและใบหน้าที่เรามักมองไม่เห็นหรือตั้งใจละสายตา และตอนนี้ Deon Taylor มอบ THE INTRUDER ให้กับเรา เป็นอีกครั้งที่เขานำความสยดสยองมาสู่บ้านและหัวใจของเรา และวางไว้ที่หน้าประตูบ้านของเรา ทั้งในแง่ตัวอักษรและเชิงเปรียบเทียบ ทำให้เราดำดิ่งสู่ห้วงเวลาของการกระโดดออกมาจากผิวหนังของคุณอย่างแท้จริง หัวใจเต้นแรงอย่างหวาดกลัว คุณคิดว่าคุณเคยกลัวสัตว์ประหลาดในตู้เสื้อผ้าและใต้เตียงมาก่อนหรือไม่? รอจนกว่าคุณจะเห็น THE INTRUDER สัตว์ประหลาดที่นี่น่ากลัวกว่าที่เคย ต้องขอบคุณการแสดงที่คุ้มค่าและยอดเยี่ยมจาก Dennis Quaid ในสไตล์ฮิทช์ค็อกเซียนอย่างแท้จริง

หนังทุกเรื่องขึ้นต้นด้วยคำบนหน้า และ THE INTRUDER ก็ไม่ต่างกัน Scribe David Loughery เป็นที่ชื่นชอบมาอย่างยาวนานจากภาพยนตร์อย่าง “Passenger 57” และ “The Three Musketeers” เขารู้จักตัวละคร เขารู้วิธีที่จะผสมผสานตัวละครและเล่นพวกมันกันเองเพื่อเพิ่มอารมณ์หรือโทนภายในเรื่อง และเขาทำได้ดีมากใน THE INTRUDER ด้วยโครงสร้างตัวละครอันมีค่าของแอนนี่ สก็อตต์ และชาร์ลี เพ็ค

แอนนี่และสก็อตต์เป็นคู่รักธรรมดาของคุณที่ใช้ชีวิตตามความฝัน ความฝันที่มั่นคงทางการเงินและมั่งคั่ง สก็อตต์ทำงานและใช้ชีวิตเพื่อเอาใจแอนนี่ และสิ่งที่แอนนี่ต้องการคือบ้านและลูกๆ เพื่อออกจากเมืองและทำความฝันให้สำเร็จ ความฝันนั้นรวมถึง Foxglove; ที่ดินหกชั่วอายุคนที่สวยงามพร้อมสนามหญ้าที่ตกแต่งอย่างสวยงาม พื้นที่ป่า ลำธาร และใจกลางของทั้งหมดคือบ้านหินที่น่าประทับใจและสง่างามอย่างน่าทึ่ง และที่ใดมี Foxglove ที่นั่นมีเจ้าของ Charlie Peck ชาร์ลีกำลังขายบ้านอันเป็นที่รักเพื่อไปเริ่มต้นใหม่ในไมอามีกับลูกสาวของเขา และเพื่อเว้นระยะห่างระหว่างตัวเขากับความทรงจำเกี่ยวกับภรรยาของเขาที่กำลังจะตายในบ้าน แอนนี่ชอบชาร์ลีและรู้สึกเศร้าใจ สกอตต์เหยียดหยามมากขึ้น และในขณะที่ชาร์ลีบอกว่าเขาต้องการทิ้งอดีตไว้เบื้องหลัง จริงเหรอ? ทุกครั้งที่ชาร์ลีปรากฏตัวที่บ้านเพื่อตัดหญ้า ยื่นขวดไวน์ ตะโกนใส่ผู้รับเหมาที่ติดตั้งกล้องวงจรปิด บ้านไม่ใช่ของเขาอีกต่อไป แต่ดูเหมือนชาร์ลีจะปล่อยมือไม่ได้ ซึ่งส่งผลต่อด้านอารมณ์ความรู้สึกของแอนนี่ เมื่อเธอรู้สึกผูกพันทางพ่อกับชาร์ลีอยู่บ้าง ใช้เวลาไม่นานก่อนที่ชาร์ลีจะเชิญไปทานอาหารเย็นวันขอบคุณพระเจ้า และหลังจากนั้นไม่นานก็ช่วยแอนนี่ติดไฟคริสต์มาสภายนอกบ้าน แอนนี่มองว่ามันอาจจะเศร้าเล็กน้อย แต่ก็เป็นเรื่องปกติ ในทางกลับกัน สก็อตต์เริ่มสงสัยในตัวชาร์ลีมากขึ้นเรื่อยๆ

ด้วยการวางโครงเรื่องที่ตรงไปตรงมา Loughery ปล่อยให้ตัวละครเข้ามาควบคุมในขณะที่ให้เนื้อและมันฝรั่งแก่เราโดยพูดถึงปัญหาความเจ็บป่วยทางจิต การนอกใจ และความจริงที่ว่าความสงสัยและความหวาดระแวงที่สร้างขึ้นโดยมันไม่เคยหายไปอย่างแท้จริง คู่รักที่ต้องการความฝัน แต่ พวกเขาสามารถจ่ายความฝันได้หรือไม่ - ทั้งทางอารมณ์และเศรษฐกิจ, การสูญเสียทางอารมณ์, ความภักดี, ความรุนแรงจากปืน มีการต้มเบียร์จำนวนมากในหม้อทางอารมณ์ที่สร้างตัวละครและเรื่องราว แต่ยังให้บางสิ่งบางอย่างแก่ผู้ชมซึ่งสร้างความสงสัย ความสงสัย ความไม่แน่นอน และท้ายที่สุดคือความกลัว

องก์ที่สามเป็นจุดที่ความสามารถในการกำกับของดีออน เทย์เลอร์และโครงสร้างการเล่าเรื่องด้วยภาพโดดเด่นจริงๆ ไม่ต้องพูดถึงการตัดต่อที่ยอดเยี่ยมของเมลิสซา เคนต์ ซึ่งเปลี่ยนจากความเร่าร้อนช้าๆ มาเป็นการเพิ่มความตึงเครียดและความสยดสยองแบบทวีคูณในเวลานี้

ดีออน เทย์เลอร์ และผู้กำกับภาพ แดเนียล เพิร์ล รับหน้าที่สร้างแบนด์วิธโทนภาพที่ดึงดูดใจโดยใช้จุดแข็งของโครงเรื่อง เพิร์ลเป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมในฐานะผู้ถ่ายภาพยนตร์ เนื่องจากเขานำเสนอภาพที่สวยงามและขัดเกลา แบนด์วิธของโทนภาพเป็นการผสมผสานที่สวยงามระหว่างการขัดเกลาขั้นสูงของมิวสิควิดีโอบางเพลงของเพิร์ล แต่จากนั้นก็เพิ่มชั้นของการเล่าเรื่องผ่านแสงและเงาซึ่งชวนให้นึกถึงสิ่งที่เขาแสดงใน “The Boy” และ “Pathfinder” เพิร์ลเก่งเรื่องการวางกรอบและสร้างความรู้สึกว่าแอนนี่และสก็อตต์ถูกชาร์ลีขังหรือต้อนจนมุม ซึ่งเป็นสิ่งที่หน้าต่างทุกบานในบ้านไม่เชื่อ มันเป็นการตีข่าวแบบแบ่งขั้วที่ยอดเยี่ยมและเพิ่มเรื่องราวมากมาย เล่นกับผนังหน้าต่างด้านหลังบ้าน หน้าต่างช่วยสนับสนุน 'ความเปิดกว้าง' ของความสัมพันธ์ของแอนนี่และสก็อตต์ ในขณะที่การวางกรอบของเพิร์ลและการสร้างสรรค์แบบดัทช์นั้นตรงกันข้ามกับทุกครั้งที่ชาร์ลีปรากฏตัว โครงสร้างที่น่าสนใจมากซึ่งกระตุ้นความสยดสยองและความตึงเครียด การถ่ายภาพตอนกลางคืนในบ้านและขณะไฟฟ้าดับนั้นดูหนาวเมื่อเราย้ายไปอยู่ในจานสีสีน้ำเงินดำอันทรงพลังที่มีขอบของพื้นที่เชิงลบที่ทำให้ขนที่ด้านหลังคอของคุณตั้งขึ้น!

ไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจในภาพยนตร์ของดีออน เทย์เลอร์ การถ่ายภาพภายนอกตอนกลางคืนและการไล่ล่าผ่านพื้นที่ป่าอันมืดมิดด้วยแสงคบเพลิงเพียงดวงเดียวสำหรับกล้อง มีส่วนสำคัญในการกระตุ้นปัจจัยความกลัวของภาพยนตร์เรื่องนี้ ในทำนองเดียวกัน ระบบอุโมงค์ใต้ดินที่แต่งแต้มสีเขียวแกมเหลืองชวนอึดอัดในสถานที่ให้บริการซึ่งเลนส์มือถือและ Steadicam ทำหน้าที่ทำให้ผู้ชมเต็มใจที่จะเข้าร่วมในเกมแมวและเมาส์ที่เปลี่ยนกายภาพทางจิตใจนี้ และด้วยภาพที่สื่อถึงเพลงคลาสสิกอย่าง “Psycho” และ “The Shining” ไม่ต้องพูดถึงเพลง “Traffik” ของเทย์เลอร์เอง จึงมีช่วงเวลามากมายให้เรียกเสียงกรี๊ดได้มากมาย

เจ็ดนาทีแรกของภาพยนตร์มีปัญหา เฉพาะในขอบเขตที่รู้สึกว่าเรากำลังดู 'Traffik' ที่ลดลง การตัดต่อภาพระหว่างฉากปาร์ตี้บนดาดฟ้าจะเหมือนกับฉากใน “Traffik” โดยมีแอนนี่และสก็อตต์ถ่ายกึ่งกลางสองช็อตด้วยฮาร์ดคัตเป็นไวด์ช็อตและย้อนกลับมาตรงกลาง แม้ว่าความขรุขระนี้จะเกิดจากความกังวลเรื่องเวลาอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ก็รู้สึกเหมือนขาดการเชื่อมต่อ ต้องบอกว่านี่อาจเป็นลางดีสำหรับประเด็นเรื่องราวที่จะถูกเปิดเผยในช่วงท้ายของภาพยนตร์ แต่ในช่วงเวลานี้ มันทำให้รู้สึกว่าถูกบังคับและไม่ปะติดปะต่อเมื่อสก็อตต์มองแอนนี่อย่างเอ็นดูอย่างเอ็นดูโดยที่กล้องไม่ถือกล้อง สิ่งที่ดีกว่าน่าจะเป็นการซูมช้าๆ ที่ดีซึ่งจะช่วยเพิ่มการสะท้อนทางอารมณ์ของฉากและให้การตั้งค่าที่แข็งแกร่งสำหรับจุดวางแผนในภายหลัง เช่นเดียวกับเทย์เลอร์ใน “Traffik” เขาใช้เสาอากาศที่สวยงามของคู่รักที่ขับรถไปตามถนนที่คดเคี้ยวและคดเคี้ยวเป็นระยะทางยาว ขณะที่พวกเขาเดินทางออกจากเมืองฟอกซ์โกลฟ คำอุปมานั้นยอดเยี่ยมสำหรับการพลิกผันของชีวิต นอกจากนี้ยังทำหน้าที่แสดงจุดยืนว่าแอนนี่และสก็อตต์กำลังห่างไกลจาก 'โลก' มากเพียงใด ราวกับว่าพวกเขาต้องการปกป้องตัวเอง นั่นเป็นอีกครั้งที่ช่วยยกระดับความหวาดกลัวที่สัมผัสได้ซึ่งแผ่ขยายออกไปสำหรับพวกเขา

เสียงปรบมือ เสียงปรบมือสำหรับผู้ออกแบบงานสร้าง Andrew Neskoromny ผู้ชื่นชอบผลงานของเขาอยู่แล้วที่ย้อนกลับไปที่ “Slither” และร่วมงานกับเจมส์ กันน์ เพื่อดูว่าเขาทำอะไรกับ THE INTRUDER นั้นน่าตื่นเต้น Neskoromny ไม่เพียงออกแบบอุโมงค์และถ้ำใต้ดินเท่านั้น แต่ยังออกแบบตกแต่งภายใน Foxglove ด้วย การสร้างโลกสองใบที่แตกต่างกัน – โลกของสก็อตต์และแอนนี่กับชาร์ลี เพ็ค – แต่ละโลกมีลักษณะเฉพาะและมีความหมายพอๆ กับแต่ละตัวละคร แต่ก็ยังมีความเหนียวแน่นและเป็นสายใยเดียวกันที่เชื่อมโยงโลกทั้งสองเข้าด้วยกันเหมือนสายสะดือ ความแตกต่างของศิลปะ การตกแต่ง และเครื่องเรือนคือความสมบูรณ์แบบ ทั้งหมดนี้ตั้งอยู่ภายในบ้านหินที่สวยงามซึ่งพบได้ในสถานที่ถ่ายทำ

แต่ความรุ่งโรจน์ที่แท้จริงของ THE INTRUDER คือเดนนิส เควด เมื่อ Charlie Peck ของ Quaid ได้รับการแนะนำ ภาพยนตร์เรื่องนี้เร่งเครื่องขึ้นสู่เกียร์ 5 และไม่แม้แต่จะหยุดพัก และเมื่อถึงองก์ที่สาม IT IS KILLER!! ตามตัวอักษร เปรียบเปรย และคำนึงว่าเควดเคยเล่น “The Killer” เจอร์รี ลี ลูอิส มาก่อนแล้ว

Dennis Quaid ให้ความหมายใหม่แก่คำว่า 'maniacal' เขารับบทเป็นวายร้ายตัวจริงที่นี่ – สิ่งที่เราไม่เคยเห็นจากเขา เขานำการแสดง 'นักฆ่า' ของเขาในบทเจอร์รี่ ลี ลูอิสมาแสดง (โดยเฉพาะบางช็อตที่ชาร์ลีทำตัวอหังการและเสแสร้งมากเกินไป) ในขณะที่การแสดงฉากบางฉากของเทย์เลอร์ทำให้เขาได้สัมผัสถึงแจ็ค นิโคลสันและ 'The Shining' ” โดยทั้งหมดนี้บรรจุภายใต้ร่มเงาของ “The Parent Trap” พ่อของ Nick Parker เควดวิ่งไปกับมันและปิดมันด้วยรอยยิ้มของเขา คุ้มค่ากับรางวัลและความแวววาวที่บริสุทธิ์ นี่เป็นหนึ่งในการแสดงที่ดีที่สุดในอาชีพการงานของ Quaid อย่างไม่ต้องสงสัย นี่คือประเภทของการแสดงที่คุณต้องการผู้กำกับที่ไว้วางใจให้นักแสดง 'ไปที่นั้น' ฉันรู้ว่าเดนนิส เควดสามารถ “ไปที่นั้น” ได้ และฉันรู้ว่าดีน เทย์เลอร์เป็นผู้กำกับที่ให้พื้นที่แก่นักแสดงในการ “ไปที่นั้น” ผลลัพธ์สุดท้ายแสดงให้เห็นว่าการแต่งงานในโรงภาพยนตร์นี้อนุญาตให้เกิดขึ้นจริง และทั้งหมดเป็นไปเพื่อการพัฒนาที่ดีขึ้นและความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ เดนนิส เควดคือเหตุผลที่จะดู THE INTRUDER (หมายเหตุด้านข้าง: และใช่ แต่สำหรับการข้ามราวระเบียง Quaid กำลังแสดงความสามารถของตัวเอง)

Charlie Peck ของ Dennis Quaid เป็น Michael Ealy เป็น Scott Russell หลังจากอีลีเพิ่งผันตัวมาเป็นตัวร้ายโรคจิตใน “The Perfect Guy” การได้เห็นเขาในตอนนี้ในฐานะผู้ชายที่สมบูรณ์แบบสำหรับแอนนี่จาก Meagan Good ทำให้เขารักเขามากขึ้นในฐานะนักแสดง ด้วยพรสวรรค์ด้านการแสดงตลกและจังหวะเวลาที่ได้รับการพิสูจน์แล้วในภาพยนตร์อย่าง “Think Like A Man” และ “About Last Night” บวกกับแรงดึงดูดอันหลากหลายของเขากับการแสดงใน “The Good Wife” และ “The Following” ไม่ต้องพูดถึงการควบคุมที่เขามี สำหรับบทบาทของเขาใน “The Perfect Guy” อีลีคือตัวเลือกที่สมบูรณ์แบบสำหรับสก็อตต์ เขานำความสบายใจมาสู่สก็อตต์ซึ่งกลายเป็นความเอือมระอา ความไม่แน่นอน ความกลัว และความมั่นใจในที่สุด Ealy แสดงลักษณะทั้งหมดที่เรามักจะเชื่อมโยงกับแม่สิงโตที่ปกป้องลูกของมัน การเฝ้าดูเขาด้วยอารมณ์ส่วนโค้งนี้ช่างน่ายินดี

จากนั้นโยนใน Megan Good รู้จักกันนอกจอและเคยร่วมงานกันมาก่อน กู๊ดและอีลี่รู้สึกเป็นธรรมชาติมากเมื่ออยู่ด้วยกันในฐานะแอนนี่และสก็อตต์ พวกเขามีสายสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นระหว่างพวกเขาอยู่แล้ว และมันสะท้อนให้เห็นบนหน้าจอ คุณสัมผัสได้ถึงความรักระหว่างแอนนี่และสก็อตต์ แต่จากนั้นกู๊ดก็ส่งมอบความรู้สึกแบบพ่อที่เข้มข้นและน่าเชื่อได้ที่มีต่อชาร์ลีของเควด ต้องขอบคุณการแสดงของกู๊ด เธอทำให้ชาร์ลีเกือบจะเป็นตัวละครที่มีความเห็นอกเห็นใจ หากไม่ใช่ตัวละครที่มีความเห็นอกเห็นใจ

การพิชิตความสยดสยองและความหวาดกลัวนี้คือคะแนนของ Geoff Zanelli มีผลกระทบ เหมาะสม. ไม่เคยเอาชนะ

และผมกล้าพูดว่าเฟรมสุดท้ายของ THE INTRUDER เป็นหนึ่งในเรื่องโปรดส่วนตัวของผมจากภาพยนตร์นับหมื่นเรื่องที่ดูมาตลอดชีวิต มันจะไม่มีวันทิ้งฉันไป

ภาพยนตร์ที่ “เทย์เลอร์เมด” ที่ผู้ชมพร้อมให้เสียงกรี๊ดและความสยองได้เสมอ THE INTRUDER สามารถ “บุกรุก” กับฉันได้ทุกเมื่อ ฉันพร้อมสำหรับภาคต่อแล้ว!

กำกับโดย ดีน เทย์เลอร์
เขียนโดย David Loughery

นักแสดง: เดนนิส เควด, ไมเคิล อีลี, เมแกน กู๊ด

โดย เด็บบี้อีเลียส 04/13/2019

ตัวเลือกของบรรณาธิการ

ที่นี่คุณจะพบคำวิจารณ์เกี่ยวกับการเปิดตัวการสัมภาษณ์ข่าวสารเกี่ยวกับการเผยแพร่ในอนาคตและเทศกาลและอีกมากมาย

อ่านเพิ่มเติม

เขียนถึงเรา

หากคุณกำลังมองหาเสียงหัวเราะที่ดีหรือต้องการที่จะเข้าสู่โลกแห่งประวัติศาสตร์โรงภาพยนตร์นี่คือสถานที่สำหรับคุณ

ติดต่อเรา