ดัดแปลงสำหรับหน้าจอโดย Arthur M. Jolly จากละครเวทีที่ได้รับรางวัลของเขาเมาส์ Gulagผู้กำกับภาพยนตร์ครั้งแรก ไซมอน ฟิงก์ แปลจากเวทีสู่หน้าจอได้อย่างช่ำชอง ขณะที่เก็บเรื่องราวไว้ในฉากพื้นฐานชุดเดียว นั่นคือ หลุมหลบภัยป่าเถื่อนในไซบีเรียในยุคสงครามโลกครั้งที่สอง ล้อมรอบผู้หญิงห้าคนที่อาศัยอยู่ในบังค์เฮาส์ แต่ละคนถูกคุมขังด้วยเหตุผลต่างๆ กัน เรื่องราวที่เล่านี้มักจะเห็นผ่านสายตาของอนาสตาเซีย “ผู้อาศัย” คนใหม่ล่าสุด

ถูกคุมขังเนื่องจากสามีของวีรบุรุษสงครามเสียชีวิตเมื่อเขากลับมาจากสงคราม คำร้องของอนาสตาเซียในการป้องกันตัวและหลบหนีจากการทารุณกรรมที่เขามีต่อเธอและลูกชายคนเล็กของเธอหูหนวกทั้งกับเจ้าหน้าที่และเพื่อนร่วมห้องใหม่ของเธอ หวาดกลัว ไร้เดียงสา ไม่คุ้นเคย และไม่มีประสบการณ์กับวิถีทางของโลก ความกลัวของอนาสตาเซียเป็นสิ่งที่สัมผัสได้ แต่อะไรน่ากลัวกว่ากัน? ป่าช้า? เพื่อนร่วมห้องของเธอ? หรือตัวเธอเอง? คำตอบอาจอยู่ในคืนแห่งโชคชะตาคืนแรกใน “บ้าน” หลังใหม่ของเธอ

ในขณะที่ Fink จัดฉากอย่างสวยงามสำหรับหน้าจอ หลังจากอ่านบทละครของ Jolly สำหรับละครเวทีแล้ว ประเด็นสำคัญของการดัดแปลงภาพยนตร์นี้มาพร้อมกับบทสนทนา ไม่เพียงแต่ความรู้สึกไม่เป็นธรรมชาติในการแสดงเท่านั้น แต่ดูเหมือนว่าจอลลี่มีค่าเกินไปเล็กน้อยกับคำพูดของเขาในการคงไว้ในการดัดแปลง อย่างไรก็ตาม ความโดดเด่นคือบทพูดคนเดียวที่สำคัญสำหรับผู้หญิงแต่ละคน ซึ่งยกระดับด้วยการแสดงที่เร่าร้อนจากนักแสดงมากพรสวรรค์เท่านั้น ที่โดดเด่นและมีประสิทธิภาพเป็นพิเศษคือบทพูดคนเดียวเกี่ยวกับการเสียสละ การเอาชีวิตรอด และลูกแกะที่ต้องฆ่า มอบให้โดยมาชาของโจลีน แอนเดอร์เซ็น

การแสดงนั้นแข็งแกร่งและด้วยบุคลิกที่แตกต่างกันอย่างชัดเจนซึ่งจำเป็นสำหรับตัวละครแต่ละตัว การคัดเลือกนักแสดงจึงทำได้ดีมาก Georgina Haig โดดเด่นในฐานะอนาสตาเซีย สีหน้าแววตาที่เบิกกว้างของเธอซึ่งมีตั้งแต่ความกลัวไปจนถึงการท้าทายกำลังบ่งบอก ซึ่งเพิ่มส่วนโค้งของตัวละคร แม้ว่าตัวละครของ Masha จะค่อนข้างน่ารังเกียจ แต่การแสดงของ Jolene Andersen นั้นแข็งแกร่งและน่าทึ่งมาก Vera Cherny นำความไร้เดียงสาที่สวยงามมาสู่ 'หนู' Prushka ในขณะที่ Osa Wallander ให้มุมมองเชิงปฏิบัติเกี่ยวกับชีวิตโดยทั่วไป ทุกสิ่งแตกหัก โดยเฉพาะผู้คน Katharine Isabelle นำเสนอเรื่องราวนี้ได้ดีในบทบาทของ Lubov “คนสวย” ผู้หญิงที่ยอมแลกสิ่งของและอาหารเพื่อซื้อที่พักโดยมียามชื่อ Yuri

ปัญหาเดียวของการแสดง แต่มาพร้อมกับสำเนียง นี่คือภาพยนตร์เรื่องหนึ่งที่การเน้นเสียงมีความสำคัญต่อการดื่มด่ำไปกับเวลาและสถานที่ ตลอดจนความน่าเชื่อถือของตัวละครและเสียงสะท้อน ในขณะที่ Georgina Haig มาจากออสเตรเลีย เราไม่ได้ยินการผันคำนั้น แต่สิ่งที่เราได้รับคือจังหวะที่หยิ่งยโสซึ่งเข้าและออกจากสิ่งที่อาจเป็นคนที่พยายามพูดภาษาอังกฤษกับภาษายุโรป คนอื่นๆ เช่น Jolene Andersen, Katherine Isabella และ Vera Cherny ต่างก็ประสบชะตากรรมเดียวกัน อย่างไรก็ตาม Osa Wallander มีความสมบูรณ์แบบด้วยภาษาถิ่นและทัศนคติเช่นเดียวกับ Svetlana

การถ่ายทำภาพยนตร์ของ Mac Fisken นั้นยอดเยี่ยมทั้งในด้านการออกแบบและการดำเนินการ กล้องลื่นไหล เคลื่อนที่ไปรอบๆ ห้องเดี่ยวราวกับให้ชีวิต แสงสว่างภายในบังเกอร์เฮาส์และการเล่นแสงเงาที่ไกลออกไปจากเตาและหลอดไฟเพียงหลอดเดียวที่ได้รับ เติมเชื้อเพลิงให้กับความคิดเรื่องความกลัวในสิ่งที่ไม่รู้จักและความมืดของโลกที่ผู้หญิงอยู่ในตอนนี้ ในขณะที่ยังคงส่องแสงอยู่ ผู้หญิงแต่ละคน โทนสีทองตัดกับสีซีเปียอ่อนมีความสวยงาม ตรงกันข้ามกับการหลบหนีในเวลากลางคืน (สีน้ำเงินดำสนิทที่สวยงาม) นั้นน่าทึ่ง การวางกรอบทำได้ดีมากเพราะเขารักษากรอบให้แน่นในพื้นที่ที่ค่อนข้างอึดอัดนี้ ในขณะที่ยังคงหาช่วงเวลาเปิดเลนส์เพื่อสร้างระยะห่างทางอารมณ์เชิงเปรียบเทียบและมุมมองชีวิตระหว่างผู้หญิงแต่ละคน ภาพที่ครอบคลุมมีจำกัด ซึ่งจะดีกว่าที่นี่ เนื่องจากเราจะเห็นปฏิกิริยาของผู้หญิงแต่ละคนในช็อตเดียวกัน การถ่ายระยะใกล้บนใบหน้าเพียงไม่กี่ครั้งในช่วงเวลาที่รุนแรงนั้นมีประสิทธิภาพมาก การถ่ายภาพระยะใกล้สุดขีดนั้นจำกัดอยู่ที่วัตถุเท่านั้น เช่น ปืน มีด ชีฟ เศษอาหาร เพิ่มความน่ากลัวให้กับส่วนผสม

การออกแบบเครื่องแต่งกายต้องขอบคุณนักออกแบบเครื่องแต่งกาย Megan Spatz เนื่องจากในสุสานคุณต้องสวมเสื้อผ้าที่อยู่บนหลังของคุณเป็นหลัก การตรวจสอบอย่างใกล้ชิดไม่เพียงแสดงวิถีชีวิตที่ผู้หญิงแต่ละคนมา แต่ยังทำให้ทราบถึงระยะเวลาที่แต่ละคนถูกจองจำ Svetlana ประดับบ้านพิมพ์ลายจางๆ ผ้าขี้ริ้วที่แถมมาครอบคลุม Prushka Masha ดูเหมือนจะจางหายไปกับงานไม้และปิดแสงเป็นสีเบจในขณะที่บุคลิกของเธอแสดงอารมณ์ฉุนเฉียวและรุนแรง อนาสตาเซียกับผมสี Jean Harlow ของเธออยู่ภายใต้เสื้อโค้ทกันหนาวพร้อมหมวกถักด้วยมือสีน้ำเงินที่ปิดผมบางส่วนของเธอ เธอแสดงสไตล์

สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือโครงสร้างของเรื่องและตัวละครของอนาสตาเซีย เมื่อคำนึงถึงเรื่องนี้เป็นหลัก POV ของเธอ องก์ที่สามจึงน่าหลงใหลและกระตุ้นการอภิปรายและการตีความเมื่อเป็นเรื่องของการหลบหนีของอนาสตาเซีย ในค่ำคืนอันเหน็บหนาวท่ามกลางป่าอันมืดมิดและหิมะขาวนวลยามต้องแสงจันทร์ เธอกำลังสนทนากับชายหนุ่ม ขณะที่เธอพูด ฟิงค์ตัดภาพไปยังช่วงเวลาของผู้หญิงแต่ละคนในบังค์เฮาส์ที่ก่อให้เกิดการโพสท่า ผู้หญิงเหล่านี้มีจริงหรือเป็นส่วนหนึ่งของอนาสตาเซียที่สร้างขึ้นในใจของเธอเพื่อเป็นกลไกในการเอาชีวิตรอด เธอนึกภาพผู้หญิงคนอื่นเหล่านี้ออกไหม? ผู้หญิงเหล่านี้มีจริงหรือ? เธอเสียสละพวกเขาทีละคนเพื่อความอยู่รอดหรือไม่? หรือเธอคือลูกแกะตัวสุดท้ายที่เสียสละจิตใจเพื่อระลึกถึงอดีตของเธอและลูกชายของเธอที่เราเห็นครั้งสุดท้ายตอนเป็นเด็กหนุ่มที่สถานีรถไฟเพื่อรอปู่ของเขา? สิ่งนี้จะอยู่กับคุณไปอีกนานหลังจากที่ม่านปิดลง

สิ่งหนึ่งที่พิสูจน์ได้ว่าเป็นการควบคุมที่น่ารำคาญคือการขาดลมหายใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่ออยู่ข้างนอก เรากำลังแช่แข็งในป่าช้าไซบีเรีย แต่ไม่มีใครมองเห็นลมหายใจ?

คะแนนมีความละเอียดอ่อนทำให้บทสนทนาและการโต้ตอบของตัวละครเข้าสู่เวทีกลาง การเสียดสีที่น่าเศร้ามาพร้อมกับการเล่นเพลง 'Sleeping Beauty Waltz' ของไชคอฟสกีโดยผู้คุมที่พร้อมจะข่มขืนหรือ 'ยั่วยวน' อนาสตาเซีย

กำกับโดย ไซมอน ฟิงค์
บทภาพยนตร์โดย Arthur M. Jolly จากบทละครของเขาเมาส์ Gulagเขียนโดย Arthur M. Jolly

นักแสดง: จอร์จินา เฮก, โจลีน แอนเดอร์เซ็น, แคเธอรีน อิซาเบลลา, เวรา เชอร์นี และโอซา วอลแลนเดอร์

โดย เด็บบี้อีเลียส 19/06/2019